El Festival Iberoamericano de Cultura Musical Vive Latino, o simplemente Vive Latino, es un festival que se realiza cada año en México. El Foro Sol de Ciudad de México ha recibido durante más de dos décadas grandes nombres de escena musical.El Vive Latino llega por primera vez a España, aplazado en dos ocasiones por la pandemia, el Vive Latino de Zaragoza se realizará el 2 y 3 de septiembre. La llegada del festival mexicano será una gran fiesta del pop rock iberoamericano de la Península.El festival originalmente era un encuentro para los seguidores del rock, pero abrió las puertas a otros géneros, eso explica la variedad artística en su cartel.El escenario escogido para esta primera será el recinto de la Expo de 2008, un espacio que permite disfrutar de la ciudad, rodeado de la naturaleza del río Ebro. Algo que permitirá disfrutar de zonas amplias, un espacio perfecto para para eventos masivos.El cartel de esta primera edición tendrá treinta y siete artistas de España y Latinoamérica. El festival reveló los shows por día.Viernes 2Aterciopelados, Babasónicos, Vetusta Morla, León Benavente, Love Of Lesbian, Molotov, Mon Laferte, Silvana Estrada, Cecilio G., Centavrvs, Coque Malla, Dengue Dengue Dengue, Miss Cafeína, R de Rumba DJ, Sho Hai, Sidonie, Trashi y Taburete.Sábado 3Café Tacuba, Instituto Mexicano del Sonido, Kase.O, Carlos Sadness, Iván Ferreiro, Nortec, Bebe, Kumbia Queers, Leiva, Little Jesus, Mula, Caligaris, Rulo y La Contrabanda, María Guadaña, Mikel Erentxun y Enrique Bunbury, en la que será una de las últimas ocasiones para verlo en vivo, después de su anuncio de retirarse de los escenarios, no de la música.Las entradas ya están a la venta y las primeras 2.500 tienen un precio especial de lanzamiento de 60€ pueden adquirirlas aquí.Existen varias razones que explican que Zaragoza haya sido la ciudad elegida para la primera edición del Festival Vive Latino en España. Las más importantes pasan por ser una ciudad con gran afición a la música, una ciudad abierta, acogedora, hospitalaria, divertida, con una buena ubicación geográfica y unas comunicaciones excelentes para congregar a todos los públicos.
En momentos en los que gracias al coronavirus se cancelaron los principales conciertos y eventos musicales en el mundo como Coachella, los grandes festivales de Latinoamérica (Estéreo Picnic, Lollapalooza Chile, Argentina y Brasil) anunciaron que serían aplazados. Contra todo pronóstico, el festival Vive Latino se realizó y reunió a más de 40.000 personas los pasados 14 y 15 de marzo en Foro Sol, en la Ciudad de México. Cabe recordar que no estuvo el cartel completo que se anunció en un comienzo. All Them Witches, Ambar Lucid, Black Pumas, Biznaga, Enrique Bunbury, Fangoria, Gustavo Santaolalla, Kyary Pamyu Pamyu, Portugal The Man, She Wants Revenge, Usted Señálemelo y Vetusta Morla fueron las bandas que cancelaron su participación en el festival citando problemas de traslado y afectaciones en sus países. Así como el Vive Latino, otros festivales siguieron en pie en el territorio mexicano, aunque sin la presencia de Megadeth y otras bandas como Fleshgod Apocalypse, Bloodbath, Gutalax, Katatonia y King Diamond. Ninguno de los festivales estuvo exento de críticas, pues muchos calificaron de irresponsable que se hubieran mantenido estos eventos en momentos en los que la OMS recomienda evitar las aglomeraciones de personas para evitar que el virus se propague. En México hay (al 16 de marzo) 53 contagiados con el virus. Ante la pandemia, Vive Latino canceló la firma de autógrafos, ofreció gel antibacterial a la entrada y exhortó a los asistentes a lavarse las manos y a mantener la distancia. También se tomó la temperatura a quienes ingresaban al evento. Según reportaron varios medios, cerca de 27 personas fueron encontradas con fiebre. Hasta el momento no se ha confirmado si son positivas para el COVID-2019. A asistentes al Vive Latino les tomaron la temperatura antes de ingresar al festival. Igualmente, se repartió gel antibacterial en punts clave. Fotos: Medios y Media // Getty Images. “Los músicos han adoptado dos posiciones: una la de cumplir a carta cabal con lo que se refiere a sus compromisos, para algunos es impensable cancelar a la mera hora porque lo consideran inoportuno por el tema de que “no los vuelvan a llamar o convocar” que en definitiva son los que aún están chicos”, nos cuenta Mónica Blanco, periodista musical colombiana radicada en México. “Otros, definitivamente han agarrado la carta de la prevención y se han protegido de esa manera para no ser juzgados como tal por “incumplir”, añade Mónica, quien decidió no asistir al Vive Latino.“Decliné porque entendí que somos parte del problema si no adoptamos medidas como individuos que somos, entendí la responsabilidad de que una sola persona portadora puede ser el detonante para que otras miles se contagien”. Los festivales y grandes eventos son, para muchas persona, solo una de las muestras de que el gobierno mexicano no se está tomando muy en serio el coronavirus. Recientemente, el presidente Andrés Manuel López Obrador fue criticado por posar en fotos y videos haciendo contacto con mucha gente en el estado de Guerrero. “La falta de claridad del gobierno ante el tema es algo que a la gente le ha pegado mucho, sobre todo quienes nos estamos informando y tenemos gente afuera que siempre nos está preguntando cómo se está manejando esa situación aquí”, nos cuenta Mónica. Ella también agrega que gradualmente, varias empresas empiezan a implementar el teletrabajo. ¿Fue irresponsable hacer el festival en este momento? Chucky García, curador de Rock al parque estuvo en Vive Latino, opina: "Primero, vine al Vive Latino como cada año de los últimos 6 años porque tenemos una alianza con la Carpa Intolerancia -el escenario del festival que más promueve los talentos emergentes de Latinoamérica- y porque si bien no tenemos una alianza formal con todo el resto del festival, pues los organizadores del Vive son como nuestros aliados y siempre nos han recibido con los brazos abiertos y sobre todo han recibido y apoyado a las bandas colombianas. La Carpa Intolerante cada año presenta bandas de Bogotá, Medellín o Cali, y son aliados de otros festivales colombianos como Altavoz o FIURA. Por esos sus programadores también vinieron y normalmente la comitiva de programadores colombianos invitados no baja de unas diez personas. Siempre tienen una o dos o tres bandas del proceso distrital de Rock al Parque, y como parte del trabajo que hacemos en Rock al Parque las acompañamos. Llegué hace una semana a México, y justo un día después o dos se produjo toda la oleada de restricciones mayores en el mundo. En México el gobierno hasta ahora decretó la fase 1, y hasta el pasado jueves o viernes el gobierno de la ciudad estuvo evaluando si cancelar o no eventos masivos. Para mi el Vive Latino es un festival que me permite ver en vivo a muchas bandas que tenemos en el radar para invitar a Rock al Parque, y me considero un alumno del Vive: vengo a aprender cómo montan el festival, cómo lo programan, cómo lo promocionan, cómo cuidan los detalles y manejan las situaciones. Supongo que esta vez me ha tocado ver y tomar nota de cómo manejaron una crisis tan delicada como la del coronavirus, y quienes evaluarán si lo hicieron bien o mal será su organización, el gobierno de la ciudad y de este país, y las organizaciones de salud autorizadas para hablar del tema". Solo el tiempo dirá si fue acierto o desacierto seguir con el festival. Lo que sin duda deja el coronavirus son cada vez más retos e interrogantes sobre la resposabilidad de este tipo de eventos con la seguridad no solo para sus asistentes, sino para las ciudades en los que se realizan.
Ya se está empezando a conocer cuál será la oferta de conciertos en América Latina para el próximo año y, mientras esperamos el anuncio del line up del Festival Estéreo Picnic, ya se dio a conocer la nómina de artistas y bandas que se subirán a los escenarios del próximo Vive Latino. El #VL2019 se realizará los días 16 y 17 de marzo en el Foro Sol de la Ciudad de México y contará con más de 80 artistas de diferentes partes del mundo y con estilos completamente variados, a pesar de que se le conoce como el Festival de Rock más grande de Hispanoamérica. El cartel de este año tiene como headliners a The 1975, Korn, Editors, Foals, Fobia, Eltri, Ska-P, Nach, Draco y Snow Patrol. Además, leyendas del rock en español como Bunbury, Caifanes, Draco y Miguel Mateos también estarán presentes en el evento musical que reúne a cerca de 30.000 almas. Este es el cartel completo Este año Colombia estará representada en el festival por tres propuestas musicales diversas: Juanes llevará su poderoso show Mis Planes Son Amarte al Foro Sol, Bomba Estéreo contagiará a los mexicanos con el sabor de sus sonidos electro-caribeños y la banda bogotana Mad Tree, que este año se presentó en el Día del Rock Colombia y en Rock Al Parque, debutará en uno de los festivales más importantes de la región para su género. Sabemos que a Juanes y Bomba Estéreo los conoce al derecho y al revés, por eso le queremos mostrar cómo es el show en vivo de Mad Tree, una banda que tiene potencial para empezar a conquistar al mercado nacional e internacional con su propuesta musical. Recomendado: Manifiesto del rock en el Día de Rock Colombia 2018 | Shock
Si Héctor, el personaje de la película Coco cobrara vida y de la gran pantalla saltara al mundo de los festivales latinos, sin duda iría al Vive Latino. Y no necesariamente por ser un festival que ofrece una fiesta de muertos ni en el que la gente va vestida de calaveras; el Vive Latino más que otra cosa lleva 19 años edificando un altar para la música de habla hispana ó, mejor aún, lo que en México llaman “rock en tu idioma”. Por @chuckygarciaMuchos de los más cotizados actos de la música anglo han pasado por sus escenarios, y para la muestra en 2018 lo hicieron Morrisey, Gorillaz, Noel Gallagher (Oasis) o Queens Of The Stone Age; pero todos los actos latinoamericanos programados ni son platos de segunda mesa ni dejan de tener menos espectadores que los otros. En 2018, por ejemplo, mientras Gorillaz abarrotó por completo el Escenario Indio (el más grande de los cinco simultáneos que tiene montados en el gigantesco autódromo del Distrito Federal donde se realiza); a pocos metros de allí el rapero español Kase O. colapsó el Escenario AT&T y una hora más tarde Cartel de Santa de México hizo lo mismo. En otros años ha pasado que mientras toca un grupo como Prophets Of Rage en simultáneo se está presentando una banda como Bronco; y a la gente parece seducirla mucho más las músicas populares de las barriadas o los pueblos del México profundo que los actos estelares del rock.Tiene un espíritu propio este festival, en el cual la gente viene en masa (este año, más de 80 mil por día durante los dos que tuvo de programación) a divertirse, a comer y a beber chela como Dios manda. Y a apoyar a las agrupaciones. Pero no solo con aplausos sino consumiendo el merchandise y la música en formatos físicos como CD’s y vinilos; y participando en otras actividades paralelas a los shows en vivo como firmas de autógrafos o proyecciones de documentales. Este año, en todo caso, la atracción que posiblemente más expectativas tuvo fue el directo de Gorillaz, junto con la de Morrisey, aunque la de Morrisey fue un gran e insípido tazón de babas tibias. También tocaron los QOTSA, como ya se dijo y que le parten la madre al que sea con el contundente show que tienen montado; pero todas las miradas estaban puestas sobre la banda de Damon Albarn que, dicho sea de paso, está más allá de ser un cartoon musicalizado. No deja de ser cómico que el copiloto de Albarn en esta aventura audiovisual distópica que ya completa 20 años, Jamie Hewlett, considere a Gorillaz como música avanzada para niños y un producto pensado para este sector de la población como bien podría ser un Barney o un Teletubbie. Para bien de todos los interesados, el excantante de Blur, Albarn, sí quiere seguir con la expansión de la marca y presentando a Gorillaz como un performance de música real; y en consecuencia llegó lo que viene siendo esta gira latinoamericana, en la que además del Vive Latino estarán este sábado en el Festival Estéreo Picnic de Bogotá. Las enormes proyecciones en realidad aumentada de los personajes de su universo ya no están, este nuevo show en vivo recae directamente sobre humanos de carne y hueso que en todo caso cubren todo el espacio de la tarima, incluyendo un coro de seis voces). Gran parte del repertorio son las canciones de su último álbum Humanz, y por lo tanto a lo largo del show pisan el escenario una serie de cantantes invitados, dentro de los cuales cabe destacar a Little Simz, una letal rapera inglesa que hace del tema Garage Palace uno de los momentos más álgidos del show. La otra parte claramente son sus hits, como On Melancholy Hill, que bien puede ser no solo uno de los himnos que mejor define a Gorillaz como banda y como sentimiento de una época sino como un gran referente de creación. Las visuales, posiblemente y como pasó en el Vive Latino, no son lo que algunos esperaban; pero cuando una banda en todo caso pone el listón tan alto incluso con la mitad de eso le basta y le sobra para hacer que la gran mayoría quede atrapada entre sus escenas de aviones de guerra cruzando el cielo tras ser impactados y extraños personajes que luchan por sobrevivir al nivel del mar.
Este año nuestra selección tuvo en la nómina a Doctor Krápula, Burning Caravan, Crew Peligrosos, Árbol de Ojos, Esteman y Diamante Eléctrico. ¿Cómo les fue? En el principal festival de México no solo aumentó el número de bandas colombianas, sino que ya se ven los resultados en términos de audiencias. Por: Chucky García / Foto: Gettyimages El Vive Latino es uno de esos festivales que les sacaría canas verdes a los fundamentalistas del rock como dogma. Y más que nada, porque en este festival nadie está pensando en límites, territorios infranqueables, mezclas impuras o muros mentales; todo lo contrario, lo que se celebra es un espacio posible para que el rock y la cultura musical latinoamericana se confronte en cuanto a nuevas propuestas y viejos cancioneros; y para que las bandas midan su inmersión en México, el país que posiblemente más música en vivo está consumiendo en todo el continente. En el Vive Latino 2017, por ejemplo, quienes creían que Enanitos Verdes y Hombres G solo eran dos bandas más pasadas de moda que el tranvía y que solo suenan en bailes de graduación vieron con sus propios ojos cómo el Foro Sol les quedó pequeño (más de 50 mil personas). Y que en nuestro contexto latinoamericano, nos guste o no, Lamento Boliviano y Marta tiene un marcapasos son temas que nadie dejará de cantar por más tendencias que le impongan a la gente. El Foro Sol, el principal escenario de los seis que tiene el Vive Latino (incluyendo uno para comedia), absolutamente lleno y rendido a los pies de David Summers mientras cantaba Te necesito, es eso que un panel de expertos tendría que discutir durante días para descifrar cómo el llamado “rock en nuestro idioma” logró no solo en términos de marketing sino de cultura popular. En el Vive mandan los latinos (este año con bandas como Los Caligaris, Fabulosos Cadillacs o Zoé, que también llenaron el Foro), aunque la mejor actuación por repertorio y alineación sin duda fue la de Prophets Of Rage (que dicho sea de paso en Colombia tuvo que cancelar por las bajas expectativas que generó su show). En esta edición del festival, en todo caso, no tuvo un lleno total, muchos se habían ido a ver a Bronco (sí, Bronco, de esos íconos de la música regional por los que en México la gente no siente vergüenza sino que corre a verlos y son cabezas de cartel); pero aún así lo que montan los exintegrantes de Rage Against The Machine con B-Real de Cypress Hill y Chuck D y Dj Lord de Public Enemy es para quitarse el sombrero. Los Prophets Of Rage tocan todos los mega hits de RATM, se echan un par de canas al aire interpretando algunos totazos de Cypress Hill y Public Enemy, y hasta se dan el gusto de versionar a House Of Pain. A los exRage no les pasan los años, siguen siendo una máquina de sonido y furia comandada por uno de los mejores y más vibrantes guitarristas que hay, Tom Morello, y aunque es obvio que Zack de la Rocha es irremplazable, el show que montan sus excolegas paga la boleta con creces. Y en medio de todo esto, ¿a las bandas colombianas cómo les fue? Este año eran más las que participaron en la parrilla de programación del Vive Latino, pero más que la cantidad lo que hay que resaltar son los resultados que obtuvieron en términos de audiencias, siendo justamente las audiencias lo que más les permitirá seguir sumando en su incursión a México. Forjar una trayectoria en el país manito es una carrera de largo aliento, más cuando son bandas independientes que en primera instancia lo que tienen a mano para hacerse ver son sus propios repertorios y su show en directo. Doctor Krápula, Burning Caravan, Crew Peligrosos, Árbol de Ojos, Esteman y Diamante Eléctrico fueron este año la cuota colombiana en el Vive Latino, en diferentes horarios y escenarios: los Krápula y Esteman en el Foro Sol, los Burning y los Crew en la Carpa Intolerante que se especializa en mostrar nuevos prospectos; Diamante en el escenario VL (otro de los tres principales que tiene el Vive); y Árbol en la Carpa Doritos (donde durante los dos días del festival uno puede encontrar desde un acto punk como Marky Ramone hasta una banda de metal como Moonspell). En todo los casos las bandas de acá convocaron público, lo de Doctor Krápula a pesar de ser lo más destacado en cuanto a asistencia masiva no es para sorprenderse (llevan ya varios años trabajando ese territorio y haber convocado a tanta y tanta gente en el Foro Sol los pone en la ruta de ser uno de los nuevos headliners latinos de los festivales en México); y lo de Burning Caravan resultó no menos significativo en cuanto al impacto que tuvo y que tendrá el resto del año. Con su mezcla de mezclas (rock, jazz, música gitana y latinoamericana en sus justas proporciones), esta banda de Bogotá copó la Carpa Intolerante y en un show de poco más de media hora dejó a todos con ganas de más. La gente ya corea sus canciones como si los conociera de toda la vida, y otros que se quedaron por fuera de la Carpa, desde ese momento ya estaban haciendo cuentas para verlos de cerca en otro venue.
Pedrina y Rio comenzaron su gira Enamorada este 14 de abril. Despúes de su participación en el SXSW - South by Southwest de Austin Texas. Los colombianos se presentarán en los Festivales mexicanos Vive Latino en ciudad de México, Pa´l Norte en Monterrey y las Ferias de San Marcos en Aguascalientes, además visitaran Toluca, Salamanaca, León, San Luís Potosí y Cuernavaca.Es su segunda visita al país azteca que los ha recibido como de la casa con sus canciones y su estilo. La fecha coincide con el estreno de su nuevo sencillo Malo, que ya está disponible en todas las plataformas digitales. El 2015 fue un gran año para Pedrina y Rio, participaron en grandes festivales como: Estéreo Picnic y Altavoz en Colombia, Horizonte en Alemania, Portamérica y Charco en España.Con esta gira Pedrina y Rio continuan conquistando el mercado hispano, haciendo presencia en los festivales más importantes.14 de abril San Luis Potosí – Morocho Club15 de abril Monterrey – Pal´Norte, Escenario Ascendente16 de abril Zacatecas – La Cáscara17 de abril Salamanca – El Pub de la Diagonal21 de abril Cuernavaca – The Pit22 de abril Toluca – Foro Landó23 de abril Ciudad de México – Festival Vive Latino (Escenario Tecate Light)24 de abril León – Foro Wings26 de abril Aguascalientes – Feria de San Marcos27 de abril Fecha Sorpresa
Realización por: Andrés Alvarado
Video por: Andrés Alvarado
Por: Latin-Roll para Shock.Cristian Castro apareció sorpresivamente en el escenario de los palomazos junto a Band of Bitches el proyecto de Jonaz de Plastilina Mosh y el Vampiro (ex Mana) entre otros enmascarados.El proyecto alternativo de Jijona y el Vampiro enmascarados contó con la sorpresa visita de Cristian Castro en uno de los Plomazos o Jamas que cada año se presentan durante el Vive Latino. Aquí esta la historia de esta banda fantasma
Fotos por: Andrés Alvarado Y llego a su fin este festival. Cuatro días de respirar música, de conocer nuevos propuestas y proyectos y entender que es lo que está pasando en la escena Latinoamericana. Así fue el último del Vive Latino 2014.
El colombiano David Alonso (CFMoto) ha hecho historia al conseguir su duodécima victoria de la temporada, la quinta consecutiva, al vencer el Gran Premio de Tailandia de Moto3 en el circuito de Buriram.Alonso suma un total de 12 victorias a lo largo de la temporada, lo que le convierte en el único piloto en la historia del motociclismo en lograr tal cantidad de triunfos en una misma temporada en la categoría más pequeña del campeonato del mundo.Hasta la fecha, el italiano Valentino Rossi detentaba ese récord con once victorias, que igualó David Alonso en Australia para, una semana más tarde, batirlo y establecer un nuevo récord absoluto.La carrera de Moto3 sufrió alteraciones en su programación inicial como consecuencia de la lluvia, pues al no haber rodado en agua los pilotos de la categoría en ninguna sesión, esa situación provocó que se permitiese dar una serie de vueltas a los pilotos para comprobar sensaciones con el asfalto todavía mojado y, además, se recortó la distancia de carrera a escasamente 12 vueltas.Pero a la hora de la verdad prácticamente todos los pilotos salvo el británico Eddie O'Shea (Honda) decidieron salir con neumáticos de seco.Al apagarse el semáforo rojo, el australiano Joel Kelso (KTM), autor de la 'pole position' se puso al comando de la carrera, perseguido por el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna), el español Ángel Piqueras (Honda), el japonés Taiyo Furusato (Honda) y el líder y vigente campeón, el colombiano David Alonso (CFMoto), que en apenas una vuelta ya lograron cierta ventaja respecto al resto del grupo principal.Ya en la segunda vuelta la iniciativa fue para Collin Veijer, que tiró con fuerza en ese quinteto inicial, al que intentaba 'engancharse' el español Adrián Fernández (Honda), sabedor que al quedar la carrera reducida a doce vuelta la más mínima distancia podría resultar insalvable, y tras su estela se llevó a Iván Ortolá (KTM), que lograron enlazar con ellos.Con Veijer como líder, el campeón en título David Alonso se comenzó a posicionar en cabeza del grupo cuando en la cuarta vuelta los comisarios de pista comenzaron a ondear la bandera blanca con aspa roja que avisaba de lluvia en algunas zonas de circuito.Esa cuarta vuelta ya tuvo a David Alonso como líder, aunque el australiano Joel Kelso le disputó la posición, como también poco después el japonés Taiyo Furusato, que fue quien pegó el tirón más fuerte, estirando el grupo considerablemente, algo de lo que se apercibió David Alonso, que intentó irse tras su estela para pelear por esa duodécima victoria que le daría el récord absoluto de triunfos en una temporada.Y tras David Alonso fueron el resto de pilotos del grupo de cabeza, mientras Furusato conseguía una ventaja superior a las seis décimas de segundo en cabeza de carrera.En la vuelta ocho David Alonso ya se había 'enganchado' al rebufo de la moto de Furusato, al que superó en la curva de entrada a la recta de meta, si bien el japonés se pegó al colombiano para no perder sus opciones de conseguir la primera victoria de su carrera deportiva.Alonso se mantuvo como líder mientras desde atrás Iván Ortolá fue superando rivales hasta colocarse tras el rebufo del colombiano, mientras que por detrás los dos pilotos del equipo Leopard Honda, los españoles Adrián Fernández y Ángel Piqueras. se iban por los suelos.Así se llegó a la última vuelta, en la que Iván Ortolá superó a David Alonso, pero este le devolvió el adelantamiento casi de inmediato camino de su quinta victoria consecutiva y la duodécima de la temporada, por delante del italiano Luca Lunetta y el neerlandés Collin Veijer, quien en la entrada a la recta de meta golpeó al japonés Taiyo Furusato, que acabó por los suelos.En cualquier caso Furusato acabó en la quinta posición, al atravesar la línea de llegada tanto él como su moto.
Solo basta ver una de las antiguas fábricas tabacaleras del país para darse cuenta que los tiempos han cambiado. Por eso, la antigua fábrica de Coltabaco en Medellín, ahora parte del plan de renovación urbana del Valle de Aburrá, de la constructora Arquitectura y Concreto, fue elegida para celebrar el décimo aniversario de IQOS, un producto que busca acabar con los cigarrillos.Cuando lo que se hacía en un lugar desaparece, pero el espacio permanece, es inevitable pensar en el ayer; muchas veces estos lugares existen para recordarnos el pasado, y para no volver a él.Se cumplen 10 años de la llegada de IQOS y de continuar avanzando en la construcción de un futuro libre de humo en el que los cigarrillos queden en el pasado y se conviertan en piezas de exhibición para museos y galerías de arte. Por eso, para celebrar el décimo aniversario de IQOS y su impacto en los adultos fumadores que le dijeron adiós al cigarrillo, IQOS tomó la emblemática fábrica de Coltabaco en Medellín, donde varios años atrás se producían cigarrillos, para transformarla en un espacio que respiraba creatividad, innovación y arte, en vez de humo.En la antigua Fábrica de Coltabaco, hoy espacio de renovación para el proyecto “Veranova Park”, se llevó a cabo una exposición de arte junto a los reconocidos artistas, Alejandro de Narváez y Sergio Mantilla, en la que se eligieron obras emblemáticas que mejor representarán el paso del tiempo. ¿Con qué propósito? Con el fin evidenciar la transformación que se está viviendo, dejando atrás el cigarrillo para llegar a un futuro libre de humo. Por esto, cobró tal relevancia esta fábrica, pues permitió resignificar un espacio en donde antes se hacían cigarrillos, ahora se celebró el décimo aniversario de IQOS, un dispositivo de calentamiento de tabaco que vino a revolucionar esta industria en el mundo y que ha permitido que muchos fumadores adultos, se cambien a una alternativa a fumar y dejen el cigarrillo atrás.Por esta razón, IQOS ILUMA llega a inicios de este año a Colombia, ofreciendo una satisfacción comparable a la de fumar, pero sin producir humo y haciendo que hoy ya sean más de 30.8 millones de usuarios IQOS en el mundo, que han dejado el cigarrillo atrás y se han cambiado a esta alternativa a fumar.Si usted es un adulto fumador y está buscando dejar atrás el cigarrillo y cambiarlo por una mejor opción es momento de unirse a la celebración de la marca, haciendo la compra de IQOS ILUMA con un precio especial o si es un usuario actual de IQOS, pero con undispositivo anterior, conozca muy pronto la edición limitada con el artista Steve Aoki, para celebrar estos 10 años, junto al arte y la música. Conozca más ingresando a iqos.com, llamando al #476 o en una de las Tiendas IQOS a nivel nacional.*Estudios demuestran que la satisfacción de aquellos que se cambiaron completamente a IQOS es comparable con la de aquellos que continuaron fumando cigarrillos. Fuente: Estudios clínicos realizados por 3 meses en Estados Unidos con 160 adultos fumadores en condiciones reales.+Fuente: Estimaciones PMI, paneles de usuario y IQOS estudios de Mercado PMI a Julio 2024. Usuarios de dispositivos para calentar PMI para quienes las unidades de tabaco para calentar PMI representan una parte de su consumo diario de tabaco durante los últimos 7 días.Este producto no es libre de riesgo y entrega nicotina que es adictiva. Solo para uso de adultos fumadores. Antes de usar el producto, por favor consulte las instrucciones y contraindicaciones de uso.Patrocinado por Coltabaco S.A.S.
El japonés Ai Ogura (Boscoscuro) seguro que buscará ser profeta en su tierra para ganar el Gran Premio de Japón de Moto2 en el circuito 'Twin Ring Motegi', en el que el colombiano de origen español David Alonso (CFMoto) podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo de Moto3.Ogura es cada vez más líder de Moto2 merced al 'bajón deportivo' de quien hasta ahora era su rival más directo y peligroso, su propio compañero de equipo, el español Sergio García Dols, que en las cinco últimas carreras apenas ha sumado seis puntos frente a los 66 de su oponente.Tras los dos ceros consecutivos de García Dols en Emilia Romaña e Indonesia, seguro que el español buscará resarcirse con un buen resultado, aunque el circuito japonés no sea el mejor escenario posible para conseguirlo, pues por tradición los pilotos japoneses suelen ser muy efectivos y hasta 'agresivos' en su pilotaje en la carrera 'de casa'.Muy distinta es la situación en Moto3, en donde David Alonso podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo y, para ello, sólo necesita que el español Daniel Holgado (Gas Gas) no sume tres puntos más que él, mientras él consigue cinco puntos más que el español Iván Ortolá (KTM) y siete más que el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna).En resumen, a David Alonso le bastaría con conseguir su décima victoria de la temporada para proclamarse campeón del mundo, independientemente del resultado que consigan sus rivales, salvo si Veijer es segundo, en cuyo caso le faltarían dos puntos para ser campeón matemático de la categoría.Bien es cierto que en Moto3, las nueve victorias que acumula el colombiano dicen mucho de su rendimiento deportivo, pero con opciones de victoria también se encuentran pilotos como los españoles Iván Ortolá, Daniel Holgado, David Muñoz (KTM), Adrián Fernández (Honda), Ángel Piqueras (Honda), o José Antonio Rueda (KTM).Además de ellos, Collin Veijer seguro que buscará algún triunfo más en la categoría antes de dar el salto a Moto2, sin olvidarnos de los japoneses Taiyo Furusato (Honda), Ryusei Yamanaka (KTM) o Tatsuki Suzuki (Husqvarna), que por el hecho de 'jugar en casa', seguro que intentarán dar la sorpresa e imponerse a todos sus rivales de turno.En esas mismas 'cábalas', por lo visto en anteriores grandes premios, habría que incluir a los australianos Joel Kelso (KTM) y Jacob Roulstone (Gas Gas), o a los italianos Luca Lunetta (Honda), Stefano Nepa (KTM) o Matteo Bertelle (Honda).
Shakira, lanzó “Soltera”, una canción popera con influencias de afrobeats.La canción generó, desde antes de su lanzamiento, gran expectativa en las redes sociales tras la grabación del video en LIV en Miami, con cameos de Winnie Harlow, Anitta, Danna Paola y Lele Pons. El nuevo sencillo llegó poco después de las 3 nominaciones de Shakira a los Latin GRAMMY de la semana pasada, en las categorías de Álbum del Año por Las Mujeres Ya No Lloran, Canción del Año por "Entre Paréntesis", y Mejor Interpretación de Música Electrónica Latina por “Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Remix de Tiësto)..En noviembre Shakira iniciará su gira norteamericana "Las Mujeres Ya No Lloran World Tour", cuyas entradas ya están agotadas.La primera etapa de la gira comenzará el 2 de noviembre en Palm Desert, CA, e incluirá paradas en Los Ángeles, Miami, Toronto, Brooklyn, Chicago, entre otras. Su más reciente álbum, Las Mujeres Ya No Lloran, recibió debutó en el puesto #1 en las listas de Latin Album y Latin Pop Album de Billboard, y fue certificado 7x platino en las primeras 24 horas de su lanzamiento, con más de 10 mil millones de streams en todas las plataformas de audio y video, convirtiéndose en el álbum más reproducido del año. ¿Quiénes son las mujeres que aparecen en el video de Shakira?Winnie Harlow: Es una modelo canadiense-jamaiquina que ha revolucionado la industria de la moda. Su nombre real es Chantelle Brown-Young, y se hizo famosa por su condición de vitíligo, una enfermedad de la piel que causa la despigmentación en ciertas áreas del cuerpo.Annita: Su nombre real es Larissa de Macedo Machado, es una cantante, compositora, actriz, bailarina y productora brasileña. Ha colaborado con artistas como Maluma, J Balvin, Becky G, Cardi B, Natti Natasha, etc.Danna Paola: Danna Paola Rivera Munguía, conocida simplemente como Danna Paola, es una cantante, compositora y actriz mexicana.Desde muy pequeña demostró su pasión por el mundo del espectáculo, iniciando su carrera en la actuación y luego incursionando en la música.Lele Pons: Eleanor Pons Maronese, es una influencer, cantante, actriz y personalidad de las redes sociales venezolana-estadounidense. Se hizo famosa a través de la plataforma Vine, donde compartía videos cortos de comedia y sincronización de labios.**Lean acá: La historia detrás de la canción ‘Día de enero’ de Shakira
Dos días después de publicar un video que muestra una gran frustración por la reacción del público ante su renuencia a respaldar a un candidato presidencial, Chappell Roan canceló su aparición en el festival All Things Go este fin de semana, en Nueva York el sábado y en Washington, DC el domingo."Pido disculpas a las personas que han estado esperando verme en Nueva York y DC este fin de semana en All Things Go, pero no puedo actuar", escribió en una publicación en redes sociales. "Las cosas se han vuelto abrumadoras en las últimas semanas y realmente lo estoy sintiendo", agregó. “Siento presión para priorizar muchas cosas en este momento y necesito unos días para priorizar mi salud. Quiero estar presente cuando actúo y dar los mejores espectáculos posibles. Gracias por entender. Vuelvo pronto xox.”Roan ha hablado a menudo de las dificultades para afrontar la fama a medida que su fama ha aumentado drásticamente en los últimos meses, particularmente en lo que respecta a los acosadores y las demandas de los fans. "Necesito que respondas preguntan, solo responde mis preguntas por un segundo: si vieras a una mujer al azar en la calle, ¿le gritarías desde la ventanilla de tu auto? ¿La acosarías en público? ¿Te acercarías a una dama al azar y le dirías: '¿Puedo tomarme una foto contigo?' y ella dice: 'No, ¿qué carajo?' y luego te enojarías con esta dama al azar?", dijo la cantante. "¿Te ofenderías si ella te dijera que no a tu tiempo porque tiene su propio tiempo? ¿Acosarías a su familia? ¿La seguirías? ¿Intentarías analizar su vida e intimidarla en línea? Esta es una persona que no conoces y ella no te conoce en absoluto. ¿Asumirías que ella es una buena persona, asumirías que es una mala persona? ¿Asumirías que todo lo que lees en línea sobre ella es cierto? Soy una perra al azar, eres una perra al azar. Piensa en eso por un segundo, ¿de acuerdo?", finalizó.Las presiones crecieron con su álbum debut, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, que fue lanzado hace casi un año, su presentación VMAs y su nominación a los Grammys como 'Mejor Nueva Artista'Sin embargo, las presiones de una fama tan repentina han sido abrumadoras para la artista. En el mismo video agregó: “Cuando estoy en el escenario, cuando estoy actuando, cuando estoy vestida de mujer, cuando estoy en un evento de trabajo, cuando estoy haciendo prensa… estoy en el trabajo. Cualquier otra circunstancia, no estoy en modo trabajo. Estoy fichado. No estoy de acuerdo con la idea de que debo un intercambio mutuo de energía, tiempo o atención a personas que no conozco, en las que no confío o que me asustan, sólo porque expresan admiración”.
