Altavoz 2024 anunció su cartel. La cita será del 18 al 20 de octubre en el Estadio Cincuentenario y Parque Norte. La entrada es libre. La banda estadounidense P.O.D es una de las más destacadas. Dentro de los artistas internacionales también llaman la atención los panameños de Los Rabanes, Cristina y los Subterráneos desde España y The Casualties de Estados Unidos. También estarán leyendas del punk y metal nacional, como Fértil miseria o Masacre. Altavoz 2024: cartel completo de artistasP.O.DCristina y los subterráneosQuique NeiraLos RabanesSuicidal AngelsTensideThe CasualtiesJ NoaGZAMargarita Siempre VivaLa TomaMC KnoKei LynchLa TifaDe bruces a míAtaque de pánico Mástil MasacreFértil Miseria FolkombiaEco Medellín IllaryThe Virginia ValleyHowenVoodooFeralesPrófugosYou Are My Addiction Control Hard Core Líbranos del mal Released MindsAbsolution DeniedAntárticaSnowblindEpiphany Detective WaddPato el PezBombas x minutoSavRetorno Ska Band2 ToneBrothersLlama nacienteLos primatezInner GrooveLa ciudad malditaHDCKyl YaoHistoria del festival Altavoz El festival nació por la idea de crear un espacio para que los jóvenes y los músicos de Medellín dieran a conocer su música. La primera versión se realizó en la Plaza de Toros La Macarena en 2004. Para esta primera versión del festival las bandas nacionales fueron Aterciopelados, Superlitio, Tenebrarum, I.R.A., G-98, Nepentes, Nadie, Coffee Makers, Frankie Ha Muerto y OtraBanda. La internacional fue Kinky (México).
La madre del fallecido Chester Bennington, Susan Eubanks, dijo que se siente "traicionada" por Linkin Park después de que siguieran adelante con un nuevo cantante sin avisarle.En una nueva entrevista con Rolling Stone, Eubanks dijo que la banda le dijo que le avisarían "si alguna vez iban a hacer algo". En cambio, se enteró de que se reunirían con Emily Armstrong de Dead Sara como co-vocalista a través de Google, a pesar de haberse topado con el vocalista Mike Shinoda y el DJ Joe Hahn en los últimos años. "No me lo hicieron saber, y probablemente sabían que yo [no] iba a estar muy feliz. Estoy muy molesta por eso", dijo Eubanks en entrevista citada por Consequence of Sound. "Siento que están tratando muy duro de borrar el pasado. Están interpretando canciones que cantaba Chester. Y no sé cómo lo están tomando los fans, pero sé cómo lo tomo yo. Y que [Armstrong] cante las canciones de mi hijo es doloroso”.Continuó: “Dijeron que le informarían a la familia si se iban a reunir. No lo hicieron. [La primera esposa de Bennington] Samantha y [su hijo] Draven no lo supieron hasta que se lo dijeron al mundo. A mí me pasó lo mismo y me dolió”.Eubanks agregó que fue especialmente doloroso porque, según ella, Shinoda “a menudo menospreciaba a Chester” y una vez le dijo a Bennington que “estas canciones serían mejores con una chica”.“Chester me llamó y me dijo: ‘Él cree que me van a reemplazar por una chica’. Y yo dije: ‘¿Qué quieres decir?’”, recordó. “Dijo que Mike le dijo en el ensayo que, ‘Si decides que te vas, te reemplazaremos con una chica’. Y Chester estaba estupefacto y dolido”.Eubanks también le dijo a Rolling Stone que nunca pensó que Linkin Park reemplazaría a su hijo en la banda. Pensó que Shinoda simplemente se haría cargo de todas las voces.“Yo hubiera estado de acuerdo con eso, pero no estoy de acuerdo con esto, que alguien lo reemplace e intente hacer lo que él hizo”, explicó. “No creo que haya nadie en el mundo que tenga la misma voz. Y cuando escuché eso, me sentí tan repelida que no, están tratando de hacer exactamente lo que hizo Chester, pero no lo están logrando”.Shinoda ha dicho en conciertos recientes que el regreso de Linkin Park no se trata de “borrar el pasado”, sino más bien de “comenzar este nuevo capítulo hacia el futuro”.
Corferias se prepara para una nueva edición de SOFA, Salón del Ocio y la Fantasía, que este año está cumpliendo 15 años, y que nuevamente reunirá a lo más destacado de las aficiones del tiempo libre, así como a los aficionados a la cultura geek, el entretenimiento, y el arte alternativo. El evento será del 10 al 14 de octubre.En sus 15 años, el SOFA ha sido un encuentro que anualmente reúne a más de 200.000 visitantes que comparten las iniciativas de cerca de 4.500 gestores culturales y congregan a más de 400 comunidades, que se reúnen en torno a sus aficiones y procesos de creación artística y cultural. Durante 5 días, Corferias dispondrá de 23 pabellones, un área de más de 57.000 metros cuadrados, para que los asistentes puedan descubrir un mundo nuevo y expresar su pasión, sentirse parte de una comunidad vibrante y llevarse memorias inolvidables, todo ello en el marco de una experiencia imperdible que celebra la diversidad y la imaginación.Además, el evento tendrá espacios como: SOFA Kids, Hobby Center, Aficiones & Comunidades, Cultura Asiática, The Exhibition: Chibi-Expo, Z-Sports, Hashtag Fest, SOFA Wheels, el Pabellón Gamer y del Ocio Digital, Beta Test Fest, Ciudad de Artistas, Cosplay City y Geek Academy, entre otros. En estos escenarios se organizarán concursos de cosplay, torneos de videojuegos, talleres de arte, exhibiciones de robots, y presentaciones en vivo de música y performance, lo que convierte a la feria en un punto de encuentro para creativos y aficionados.SOFA 2024: ¿A quién rendirá homenaje?En el SOFA se rendirá homenaje a Akira Toriyama con una impresionante figura tridimensional y una colección de piezas de ilustración y arte. Este espacio celebra la influencia y el legado del legendario creador de Dragon Ball y otras obras icónicas. Otro de los destacados es SOFA Wheels una zona dedicada a automóviles, motos y bicicletas, con exhibiciones de marcas reconocidas, comunidades de fans y una pista de radiocontrol. Este espacio permitirá a los visitantes admirar vehículos icónicos, interactuar con entusiastas y expertos, y disfrutar de demostraciones en vivo. Asimismo, en el marco de la feria se realizará el WCS Colombia, emocionante concurso de cosplay donde se elegirá a la pareja colombiana que representará al país en el World Cosplay Summit en Japón.
Valentín Oliva, WOS, tiene 26 años. A los 15 años fue baterista de una banda de Indie Rock y en ese mismo año ganó su primera batalla de rap.A los 20 años fue, por primera vez, campeón de la Batalla de Gallos Internacional de Red Bull y a los 22 y a los 24 años se ganó el Premio Gardel a mejor álbum del año, primero por Caravana y luego por Oscuro éxtasis, dos proyectos que mezclan el trap, el rock y hasta el pop.En este 2024 lanzó su tercer disco, titulado Descartable. En él se evidencia la rápida evolución de una identidad única y compleja que venía cocinándose precozmente en sus proyectos anteriores: WOS representa a su generación, pero también dialoga con el pasado y el futuro en cuanto géneros musicales, colaboraciones y reflexiones que son maduras y oscuras.En Descartable WOS alcanza lo que parecía imposible: consolidar una propuesta nueva, que se siente concreta a pesar de mezclar los diversos talentos e influencias de un artista que es diferente pero suena fresco y familiar. Lograr lo que ha logrado no es sencillo.Aquí analizamos qué lo hace posible y por qué vale la pena escucharlo.WOS: un rey sin tronoSi observamos la historia de la camada freestyler de la que salió Wos, podemos darnos cuenta de que sus compañeros tomaron rumbos distintos al de él. Y esto es fácil de entender, porque para cualquiera que tenga talento en este género es sencillo quedarse en él o en los cercanos a él. Sobre todo cuando están en auge músicas tan amigas del rap como el trap o el mismo reguetón.La historia de WOS es diferente porque él nunca temió salirse de las etiquetas que estaban disponibles. Creyó tanto en lo que tenía por dentro que siguió adelante defendiendo a los suyos y haciendo las declaraciones necesarias.Wos habla de temas sociales y ataca a los poderosos en voz alta, explora los demonios mentales comunes a todos sin temor a la vulnerabilidad, reconoce sus vicios y baila con ellos sabiendo que le hacen daño. Este siempre ha sido su recorrido conceptual aunque ahora esa expresión esté más refinada que nunca.Descartable es un disco con nuevas exploraciones pero en él se lee al WOS de siempre. Sigue siendo rey aunque su trono hayan sido unas batallas de rap o ahora sea un escenario junto a una reina como Natalia Lafourcade. Este no casarse con lo que se espera de él se escucha también en las letras de sus canciones:El rapTras tantos años en batallas de rap son claras las habilidades que esta práctica le otorga a un artista como WOS: la potencia de decir verdades que se escuchen más alto que lo que diga su enemigo; la rapidez mental de volver canción un mensaje sin que se pierda nada en la adaptación; el ritmo que hace que todo encaje perfecto; y por último, la seguridad de un artista que no es solo el resultado de un buen trabajo de producción en el estudio, sino de un talento que va a poder reventarlo todo en cualquier escenario.En tiempos de artistas que pueden ser un desastre en vivo, WOS se destaca por una agilidad mental y la fuerza escénica. Esta capacidad sigue siendo un excelente punto de partida y base de cualquier canción buena.Las colaboracionesEn Descartable, además de rap hay rock, punk, pop y algo más. Estos géneros son solo satélites de una nave nodriza que se nos hace clara cuando se escuchan una y otra vez las canciones. Por eso cuando observamos las colaboraciones podemos ver más allá de los géneros y darnos cuenta de lo que estas sinergias representan.Los músicos que colaboran en este disco son los que Wos admira y con los que comparte pensamientos y exploraciones. Aunque ya había colaborado con artistas como Nicki Nicole, Residente, Mollo o Vetusta Morla, en este álbum colabora con otros que hacen parte de una especie de diversidad coherente y consistente.La colaboración más sorprendente es la del Indio Solari, un músico que rara vez colabora con otros artistas. Quemarás es una canción que es como un bautizo en el que el Indio avala a Wos y le da la bendición para hacer parte del panteón de los grandes. Una obra que suena a ritual y limpia por dentro cada vez que se escucha.De otra colaboración, con Natalia Lafourcade, nace una canción pop latinoamericana perfecta, sentida y suave. Aunque Wos no pierde su rudeza, se desliza con comodidad en esta melodía de la que todos queremos participar. En el videoclip donde cantan juntos, se siente una luz de autenticidad.Cabezas cromadas es la canción que Wos hace con Dillom, un artista argentino más joven y travieso que él. Es de la generación del trap que lo sucede. Esta es una declaración punk de compañeros de estilo de vida en la que Valentín se permite navegar la oscuridad que lo seduce y reconoce el peligro adrenalínico de la fama.Con el gran Santaolalla y al sorprendente ritmo de una cumbia, Valentín crea una canción que habla de la rutina y el dolor de la gente latinoamericana.La oscuridadLa música de WOS nos lleva a un universo que existe en algún lugar oscuro de su cabeza. Al escucharla, podemos viajar fácilmente a este espacio, vivir en él e identificar las leyes que lo rigen. Esta es una de esas victorias que toda obra de arte debería alcanzar: hacer real lo intangible en este plano material.Esta oscuridad no es una pose, así es la mente de Valentín y por eso nos sentimos tan identificados con ella. Es la sombra de la rabia que representa vivir en este mundo y más específicamente en estas latitudes. En ese lugar, como en el disco, hay mucho ruido, distorsión, dualidad y también un lamento crudo y desesperado, necesario y común a todos nuestros pueblos. Lo glorioso está en que no hace a un lado este sentir, celebra esta oscuridad como una identidad más.La redenciónLo más emocionante de este disco es que siempre se nos presenta luz en la oscuridad. Aunque el universo, tanto visual como musical de Descartable es oscuro, está lleno de salidas y redenciones, así sean momentáneas. Cuando se escucha, el disco es disfrutable, y aunque tenga mensajes que constantemente te patean en donde más te duele, Wos crea un puente poético donde cada hueco oscuro tiene belleza y existe por algo.El himnoPara cerrar, no podemos dejar pasar el fenómeno más inesperado y emocionante que tiene este disco. Aunque Arrancarmelo había salido hace un tiempo, en Descartable se oficializa como clásico. A pesar de ser una profunda canción de amor, se convirtió en el himno de toda la nación Argentina, que la usó como grito de esperanza para apoyar a la selección de fútbol en una etapa complicada.La canción se hizo popular cuando la Selección Argentina no estaba en su mejor momento pero tenía la responsabilidad y la esperanza de cambiar su suerte en el mundial 2022.Rodri De Paul, jugador de esa selección, alineó las cosas y subió en su Instagram un video en en el que muestra su frustración acompañada de un fragmento de Arrancármelo. Las frases que más se conectaron con todo este sentir fueron:Al final, cuando Argentina ganó el Mundial, fue WOS quien alentó a la selección cantando esta canción que sirvió de celebración suprema, en este instante todos saltaron y se abrazaron en torno a este músico que sabe transmitir sentimientos sin importar los nichos o a quien lleguen. Son sentimientos reales y mueven todas las pasiones. WOS es un músico que siendo sincero creó una obra que es de todo, menos Descartable.***Vean también en video:
Después de años de discusión y desarrollo, la secuela de La Pasión de Cristo está programada para comenzar a filmarse en 2025. Según la agencia de noticias italiana Italpress, el director Mel Gibson se encuentra actualmente en Malta con un equipo de producción para explorar posibles lugares de rodaje para La Pasión de Cristo: Resurrección, que contará con Jim Caviezel regresando para interpretar a Jesús.Otros lugares de rodaje reportados incluyen Israel y Marruecos. Francesco De Vito, quien interpretó a Pedro en la original, también se espera que regrese junto a Caviezel.Según reportó Consequence of Sound, el guion ha sido sometido a múltiples borradores y revisiones por parte de Randall Wallace, un escritor que trabajó con Gibson en la película original y obtuvo una nominación al Oscar por Braveheart. En abril, Wallace confirmó que el guion finalmente se había completado.La pasión de Cristo 2: ¿De qué tratará?En una entrevista de 2022, Gibson describió la secuela como una narrativa no lineal ambientada "en el pasado y en otros reinos, y eso es como sacar un poco de ciencia ficción". Esto llevó a la especulación de que La Pasión de Cristo: Resurrección podría incluir una representación del tiempo de Jesús en el infierno, como se describe en la fe católica.La pasión de Cristo: ¿Qué críticas recibió la película?En esa época se crearon rumores de que la película se aprovechaba de la fe religiosa del mundo entero para vender entradas de cine y sumar dólares a la fortuna de sus productores por lo que se crearon campañas para evitar que creyentes católicos y cristianos se interesaran en ver la película. Sin embargo, una vez estrenada contó con la aprobación del Vaticano asegurando que el papa Juan Pablo II la había visto y que según ellos era “el recuento cinematográfico del hecho histórico de la pasión de Jesucristo según los relatos del Evangelio”. Tras su estreno, Mel Gibson fue acusado de antisemita, por la forma en la que los judíos fueron representados en el filme. "Las imágenes muestran a los romanos que se comportan con compasión hacia Jesús. El gobernador romano, Poncio Pilato, expresa constantemente su reticencia a hacerle daño. Los judíos, por otro lado, son representados como sedientos de sangre. El sumo sacerdote judío, Caifás, es mostrado intimidando a Pilato, y los cientos y cientos de judíos reunidos exigiendo la muerte de Jesús", según la página web de la Liga Anti Difamación. Por su parte, su protagonista, el actor Jim Caviezel, declaró en 2011 que había sido rechazado muchas veces en la industria luego de su participación en La pasión de Cristo. “Uno podría pensar: “Oh, te van a dar mucho trabajo”. Pero no me lo dieron. Desaparecí de la lista de los estudios”, anotó Caviezel en una entrevista de 2020.Hay quienes ponen en duda la versión de que fue censurado por haber interpretado a Jesús, pues actores como Willem Dafoe han hecho este papel y no afectó sus carreras. El portal AltFilm Guide calculó la recaudación en taquilla de las películas de Caviezel, y concluyó que ninguna de las películas en las que participó después de 2004 tuvo mucho éxito.Caviezel ha sido acusado de promover ideas de Qanon, una teoría de conspiración de la derecha estadounidense.