Este 12 de enero de 2023, dos días después de asistir a los Premios Globo de Oro para ver a Austin Butler ganar en la categoría Mejor Actor de Drama por la película 'Elvis', la cantante y actriz Lisa Marie Presley falleció a los 54 años. Además de tener su propia carrera en el mundo del entretenimiento, Lisa fue muy famosa desde pequeña por ser la hija única del cantante Elvis Presley y por ser la primera esposa del Rey del Pop Michael Jackson. La relación de Lisa Marie Presley y Michael Jackson fue bastante mediática, al punto de que muchas veces se habló de que era un noviazgo por conveniencia para ayudar a limpiar la imagen del rey del pop luego de las acusaciones de abuso sexual a menores de edad. Lisa y Jackson se conocieron en 1975 cuando Michael hacía parte de la agrupación familiar Jackson Five, pero fue hasta 1993 que empezaron a tener una relación más cercana. Su matrimonio se dio en 1994, de forma secreta, pero luego se divulgó a los medios de comunicación y empezaron a tener la atención de paparazzis. Su matrimonio duró 20 meses y aunque mucho se dudo de ser una relación real, Lisa siempre manifestó que fue legítimo, que tenían intimidad y que fueron amantes aún después del divorcio.¿Cuál es el video de Michael Jackson con Lisa Marie Presley?HIStory: Past, Present and Future, Book I fue el noveno álbum de estudio de Michael Jackson que se publicó en agosto de 1995. El segundo sencillo fue la balada You Are Not Alone, escrita y co-producida por R. Kelly.El video musical fue dirigido por Wayne Isham y es protagonizado por Jackson y su esposa de esa época Lisa Marie Presley. Básicamente se enfoca en mostrar a Jackson asediado por los paparazzis, cantando el sencillo en un teatro vacio y jugueteando semidesnudo en un templo con Lisa Marie. En su momento el video fue polémico por mostrar a ambos artistas tan ligeros de ropa, pero fue un éxito en canales musicales y, actualmente, tiene millones de reproducciones en Youtube. ¡La música nos une!
El 2 de diciembre de 1983 se estrenó en MTV el videoclip más importante de toda la historia: Thriller de Michael Jackson. Su director John Landis, dijo que solo aceptaría hacer el video si era una mini película. A Michael le sonó la idea y fue no solo una película, sino un fenómeno cultural que marcó a toda una generación. Las mejores canciones de Michael Jackson según Esteman. Thriller contribuyó a la consolidación de la industria de los videos musicales, que era incipiente en aquel entonces. “Los videos musicales empezaron como una industria pequeña en Inglaterra. Fue cuando llegaron los estadounidenses que se empezó a monetizar y se convirtieron en una buena industria. Thriller fue el punto clave”, declaró a The Guardian Brian Grant, que dirigió I Wanna Dance With Somebody, de Tina Turner. “Quería ser pionero en este nuevo medio y hacer las mejores películas cortas que pudiéramos. En el set, siempre expliqué que estábamos haciendo una película y así fue mi aproximación”, dijo Michael en su momento y continuó haciéndolo a lo largo de toda su carrera, con videoclips arriesgados y contundentes. En su aniversario 35, algunas curiosidades del videoclip que se arriesgó a explorar todas las posibilidades creativas de un género novedoso y revolucionó la musica por siempre.MJ tenía 24 años cuando grabó con Quincy Jones 'Thriller'. El proceso de grabación del tema, que se publicó hasta enero de 1984, tardó cerca de ocho semanas.. Los amigos de Michael Marlon Brando, Fred Astaire, Rock Hudson y Jackie Kennedy Onassis estuvieron en el set de Thriller. Para muchos, este video fue el que ayudó a que Thriller se mantuviera como el disco más vendido de todos los tiempos hasta este año, que fue destronado por The Eagles. Ola Ray, la novia de Michael en el video, fue señorita junio 1980 en Playboy. Entre sus artistas favoritos citó a Dona Summer, Ben Vereen, Emry Thomas y Michael Jackson. Cuando se hizo el video, Michael se identificaba como testigo de Jehová. Por eso la aclaración al principio del video: “debido a mis fuertes convicciones personales, quiero enfatizar en que este filme no apoya creer en el ocultismo”. En el pico de la popularidad de Thriller, MTV pasaba el video (la versión de 14 minutos) hasta 2 veces cada hora. En El regreso de los muertos vivientes 2 es posible ver a un zombie vestido como Michael Jackson. El video de Thriller se proyectó en el Teatro Westwood durante una semana, para calificar para una nominación al Óscar. Se emitía antes de Fantasía, de Disney, pese al disgusto de muchos padres Michael llamó a John Landis para dirigir el video a las 2:00 a.m., pues Landis se encontraba el Londres y Michael no tuvo en cuenta la diferencia horaria. En 2009, Thriller fue el primer video musical en ser incluido en el Registro Nacional del Cine de Estados Unidos, por ser "una fastuosa producción que revolucionó la industria de la música".Con un presupuesto de 900.000 dólares, Thriller fue en su momento el video musical más caro de la historia. Hoy ocupa el primer lugar Scream, de Michael y Janet Jackson, que costó unos 7 millones de dólares.Era tal el furor de Thriller que disparó el negocio de alquiler de videos y películas en VHS. Vincent Price, el conocido actor de terror, fue quien hizo la voz tenebrosa de la canción. Por eso solo le pagaron unos 1.000 dólares. A Jennifer Beals, protagonista de la película Flashdance, le ofrecieron el papel de novia de Michael en el video. Lo rechazó. Según Rick Baker, maquillador de video y ganador de un Óscar, Michael no se transforma en un hombre lobo, sino en un “hombre gato”. La ropa de los zombies del video fue comprada en una tienda de caridad.
Muchos tal vez no lo recuerden, pero en 1987 se estrenó la versión en español de la canción I Just Can't Stop Loving You, titulada Todo mi amor eres tú, que fue compuesta por Michael Jackson y traducida a nuestro idioma por el panameño Rubén Blades. En video | Rubén Blades: ¿Por qué es importante el sentido político en la música? - ShockSi bien la canción no fue un éxito absoluto en el mercado hispano, sí fue la forma en que Michael Jackson le declaró su amor al público latino que lo apoyaba desde sus inicios. A diferencia de muchos artistas anglo que graban en español, en esta canción producida por Barry Gibb y Quincy Jones se le entiende perfectamente a Michael lo que está diciendo. La razón: durante tres días Rubén Blades estuvo con él en el estudio de grabación y fue su profesor en la pronunciación de las palabras difíciles de pronunciar.Ruben Blades y Michael Jackson juntosEn el marco de la creación del álbum BAD, Michael le hizo saber a su productor Quincy Jones su deseo de hacer algo en español. En ese momento Jones pensó en el panameño, lo llamó, le hizo la invitación y más adelante se reunieron en Los Ángeles. Se juntaron dos leyendas. Sobre su experiencia con Jackson, el panameño ha indicado en entrevistas que “fue muy buen alumno, tranquilo y demasiado profesional. Al margen de sus excentricidades, era un profesional muy preparado”.También ha comentado que “cuando la maqueta llegó a la compañía nos dijeron que la gente no iba a creer que era Michael el que estaba cantando porque el acento lo llevó bien, cuando terminamos las tomas me preguntaba si lo podía hacer mejor, yo le decía que sí y volvía a grabar”.Más historias que probablemente no se sabían | Willie Colón: la historia de su inclinación políticaDe forma anecdótica Blades cuenta que “en ese tiempo él quería comprar huesos de elefante y yo pensaba que estaba loco, pero en el trabajo todo estuvo muy bien”.Aunque en ese momento se habló del deseo de Michael de hacer un disco en español, ese sueño nunca se hizo realidad. Su única grabación oficial en nuestro idioma fue esta, Todo mi amor eres tú.¡La música nos une!
Hace casi 20 años, Spider-Man (2002) fue un éxito rotundo en taquilla y dio inicio a una era de filmes de superhéroes. En años anteriores, varios habían intentado, sin éxito, llevar al héroe arácnido a la gran pantalla. Aunque hoy Marvel es uno de los nombres más rentables del cine, no siempre fue así: a finales de los 90, era una editorial de cómics recuperándose de una bancarrota reciente. La compañía estuvo al borde de la quiebra y fue salvada en 1997 cuando fue adquirida por Toy Biz y se convirtió en Marvel Enterprises.En algún momento, Michael Jackson pensó en salvar a Marvel de sus dificultades financieras. La historia la contó el propio Stan Lee, cocreador de Spider-Man, hace varios años en Comic-Con. Jackson quería comprar Marvel e intentar convertirla en una propiedad más cinematográfica. Su intención era interpretar a Spider-Man en una película. "(Michael) pensó que yo sería el que podría conseguirle los derechos (para hacer una película de Spider-Man), y le dije que no podía. Tendría que comprar la compañía", dijo Stan Lee. En entrevista con Comicsalliance, Stan Lee declaró: "Creo que lo hubiera hecho bien (Jackson interpretando a Spider-Man). Creo que lo hubiera hecho muy bien. Pero debo decir que Tobey McGuire fue maravilloso". Aunque Jackson hizo algunas apariciones en películas, además de sus videos musicales, no tuvo mucha experiencia actuando: su papel más recordado en el cine fue el de el espantapájaros en la cinta The Wiz (1978). Sobre la posibilidad de que Jackson hubiera comprado Marvel, Lee añadió: "No puedo imaginármelo, habría sido muy diferente, por supuesto, aunque tal vez no tan exitoso. Michael no era un buen hombre de negocios". Efectivamente, el negocio de Michael Jackson comprando Marvel nunca se realizó. Pero Internet es igual de efectivo a Dr. Strange para visualizar todos los universos posibles y creó un video "deepfake" con Michael como Spider-Man.
Oprah Winfrey es un nombre que lleva décadas en lo más alto de la industria del entretenimiento. Nacida en Misisipi, empezó su carrera como reportera periodística a los 19 años y desde entonces ha tenido una carrera brillante que la han llevado a ser una de las mujeres más poderosas de Estados Unidos.Conductora, reportera, actriz, escritora y empresaria, Winfrey es uno de los rostros más respetados de la televisión gringa gracias a los múltiples logros que ha obtenido en diferentes industrias. Ha sido ganadora de premios Emmy, Globo de Oro, Oscar y BAFTA, además el gobierno de los Estados Unidos la condecoró en 2013 con la Medalla Presidencial de la libertad.Desde muy temprana edad se destacó por su habilidad para las conversaciones amenas que impulsaban a sus entrevistados a revelar un lado que muchos no desconocían. Su carisma la han puesto en el mismo lugar con personalidades que abren su corazón con ella sin importar lo intimidantes que sean las cámaras de televisión.Estas son las entrevistas más polémicas, reveladoras y recordadas de Oprah.Príncipe Harry y Meghan MarkleLa monarquía británica siempre ha estado en el ojo de la opinión pública, pero el furor por la familia de la Reina Isabel se intensificó con la serie The Crown de Netflix. Adicionalmente, en la época en que se transmitió ocurrieron muchos escándalos que involucran a la familia real. Uno de los más llamativos fue la renuncia del hijo de Lady Di, el Príncipe Harry, a sus funciones reales para dedicarse a su vida personal y el matrimonio con su esposa Meghan Markle.En una entrevista exclusiva con Oprah, Meghan y Harry revelaron los motivos que los llevaron a alejarse del Reino Unido. En la conversación se tocaron temas puntiagudos como el posible racismo de la familia real, un complot contra Meghan, una pelea entre ella y la esposa del Príncipe William, entre otras.Se conoció que Oprah y los Duques de Sussex tienen un acuerdo confidencial para desarrollar varios proyectos futuros.Whitney HoustonLa cantante de I Will Always Love You fue una de las voces más importantes del mundo. Su fama era gigante, pero sus problemas la llevaron a que la gente se fijara más en su parte oscura que en su talento. Luego de mucho tiempo sin ofrecer entrevistas, se sentó con Oprah para hablar de su vida, el drama familiar que había tenido con su esposo y la presión por ser una maquina de dinero para los empresarios.Michael JacksonCon una audiencia de 36,5 millones de televidentes en Estados Unidos, es la entrevista más vista de la historia de la televisión norteamericana. Fue grabada en 1993 y en ella Michael revelaba que en ocasiones tenía miedo de él mismo, que no se miraba al espejo y que se lavaba la cara en la oscuridad. El Rey del Pop también hablaba de lo cruel que fue su padre cuando era niño y el maltrato que recibía. Toda la conversación se dio luego del escándalo de acuso sexual que recibió el músico por parte de algunos menores de edad.Lance ArmstrongLance era un héroe, el ídolo de una generación y el ganador de siete tours de Francia. Sin embargo, se conoció que el deportista ayudaba a mejorar su rendimiento utilizando sustancias no legales que nunca fueron detectadas por las agencias anti-doping. En la entrevista revela cómo empezó a doparse para mantenerse como el deportista más admirado del mundo ciclístico.James FreyUn segmento del programa de Oprah se trataba de un club de lectura. En 2006 ella eligió el libro A Little Million Pieces, lo que llevó a que se convirtiera en un best seller en Estados Unidos. Luego de unas acusaciones de exageración de una historia que parecía real, la entrevistadora lo llevó a su set y lo confrontó hasta hacerlo confesar que había mentira en muchas partes del texto.Ellen DegeneresLa conductora fue invitada especial de Oprah para hablar de los problemas que había afrontado luego de mostrarse como una mujer abiertamente lesbiana. La entrevista mostró una parte humana de Ellen que muchos habían decidido borrar de sus mentes. Es uno de los momentos más importantes de la televisión de finales de los años 90.Para ver | Shakira y la filosofía: 5 canciones donde evocó a grandes pensadores¡El lado S de la Cultura Pop!
Tanto Michael Jackson como La Princesa Diana fueron figuras clave en la cultura pop de los 80 y 90. Su fama alcanzó el mundo entero y hoy se mantienen como referentes obligados para miles de personas.El 16 de julio de 1988, el músico y la princesa se conocieron en el backstage de la gira Bad Tour, en Wembley, Londres, antes del concierto al que estaba invitada la pareja real. El primero en acercarse fue el príncipe Carlos y ambos tuvieron una conversación cordial. Posteriormente, Michael se acercó a hablar con Diana e incluso él le obsequió una de sus chaquetas. Ambos lucían genuinamente emocionados por conocerse.En una entrevista de 1997 con Barbara Walters, Michael contó que en ese show decidió retirar la canción Dirty Diana, por respeto a la princesa, pues no le pareció apropiado cantarla cuando ella estaba presente. Según afirmó Jackson, en el meet & greet ella le preguntó si iba a cantar la canción. Cuando él le dijo que no, ella insistió en que lo hiciera. Al parecer, el sencillo era uno de los favoritos de Diana. Desde ese concierto de 1988, se hicieron grandes amigos. Jackson se refirió a su relación con Diana en una entrevista de 1999. “Éramos muy cercanos. Hablábamos mucho por teléfono. En aquel entonces yo estaba casado con Lisa (Marie Presley). Varias veces me despertaba en la madrugada y hablábamos durante horas”, aseguró el rey del pop.Varios tabloides británicos llegaron a afirmar que Michael estaba enamorado de la princesa y que la quería en alguno de sus videoclips, o incluso que la canción estaba inspirada en ella (algo que no era posible, pues la canción fue grabada un año antes de que se conocieran). Sin embargo, no fue algo más allá de un chisme.El rumor resurgió en 2017, cuando Matt Fiddes, antiguo guardaespaldas de Jackson, afirmó que el músico le había confesado que estaba enamorado de Diana, en una entrevista con Daily Star. “Jackson sentía que Diana era la única persona en el mundo que podía entender su vida cuando no podía salir solo a ningún lado o cuando las historias de los medios eran muy exageradas”, declaró Fiddes.Fiddes aggregó que Jackson le confesó que quería casarse con Diana, y que hizo varios intentos infructuosos para reunirse nuevamente con ella tras su encuentro en el concierto.
Thriller, la obra insignia de Michael Jackson, no solo cambió la historia de los videoclips musicales, sino que es considerada por muchos como un cortometraje de culto, al punto de ser el primer clip musical en ser parte del Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso de Estados Unidos. Esta obra audiovisual es protagonizada por el cantante y la modelo americana Ola Ray. El video fue subido a Youtube en 2009, mismo año en que el rey del pop falleció. De acuerdo con John Landis, cineasta y director del video, el presupuesto para este corto fue de 500.000 dólares estadounidenses, una inversión que definitivamente valió la pena porque es gigante todo lo que Thriller representó para la carrera de Jackson. El video en el que participan casi 30 bailarines tiene como personajes principales a Michael, el hombre lobo, y su novia una joven que está llena de miedo luego de ver una película de terror en el cine. Para ese año, 1984, Ola Ray tenía 24 años y era modelo de revistas. De hecho, en 1980 fue la protagonista de la edición de julio de la Revista Playboy, considero en ese entonces como el medio de comunicación más sensual y sexual de Estados Unidos. La modelo fue escogida personalmente por Michael Jackson y aunque se rumoró que hubo una relación entre ellos, Ola asegura que todo fue estrictamente profesional durante el rodaje del clip. El video fue un éxito en canales de televisión y también se vendía en casetes de VHS. Ola se convirtió en un icono de la belleza afroamericana y a raíz del clip probó suerte como actriz. En la década del ochenta participó en cuatro series de televisión y filmó ocho películas, su participación en estos proyectos no tuvieron ningún impacto en la cultura pop. Ola tuvo muy poco éxito como actriz y volvió a ser noticia en 1992, pero no por su trabajo sino por haber sido arrestada por la policía de West Hollywood por posesión de drogas. Esta noticia afectó aún más su carrera y Ola desapareció de los medios durante mucho tiempo. A inicio del 2000 se supo que la modelo se había convertido en madre fruto de su relación con Terry Clark, camarógrafo de la CBS. Ola ya es abuela. Para 2009, un mes antes de que Jackson falleciera, presentó una demanda contra los representantes del cantante y exigiéndoles revisar el contrato del videoclip Thriller donde se muestra que ella debía recibir ganancias por los ingresos que esa obra ha recibido desde su lanzamiento en los ochenta. En 2012 la justicia falló a su favor ordenándole a la familia Jackson y socios de las obras del cantante a pagarle 75.000 dólares. En 2018 volvió a poner una demanda para exigir que le pagaran regalías por la versión 3D de Thriller que lanzó Sony Music. En una entrevista para Studio 10 reveló que la fama no había sido benigna para su vida. Ola escribió un libro titulado Thrill of it all donde cuenta cómo ha sido su vida después de ser parte de Thriller. Para ver | Los mejores pasos de baile de Michael Jackson, el eterno Rey del Pop #LaMúsicaNosUne
Debe ser difícil encontrar a una persona que no sepa quién es Michael Jackson, apodado desde los años 80 como el rey del pop, pero seguramente sí hay muchos que no distinguen quien es Zac Efron, cuyo papel más importante en cine ha sido el de Troy Bolton en High School Musical. Dicen que el mundo es gigante, pero el ser parte de Hollywood hace que tu universo se sienta más pequeño. Hoy les vamos a contar sobre el día que Michael Jackson le confesó a Zac Efron ser fan de su trabajo. Para ver | Las 10 mejores coreografías de la trilogía ‘High School Musical’ de Disney Todo ocurrió por el año 2008 cuando Zac Efron era uno de los nombres más buscados en internet y se encontraba en la promoción internacional de la película High School Musical 3, la única de la trilogía que se estrenó en salas de cine. En medio de una gira por Paris para hablar de la película, Zac y Kenny Ortega, director de HSM, fueron a cenar y a este le entró una llamada del Rey del Pop. ¿Por qué Michael Jackson llamaba a Kenny? Fácil, ambos tenían una relación muy cercana desde que Kenny trabajó con el como director de coreografía de algunos bailes y videos musicales de Michael. Efron contó en el programa The Graham Norton show por qué habló con Michael Jackson por teléfono: “Kenny me consultó si quería tomar la llamada, yo acepté y después me dijo que era el mismo Rey del pop en la línea (…) yo le dije que era Zac Efron y que él era mi héroe, luego él me dijo que era muy amable, pero que sí le podía regresar el teléfono a Kenny”. Zac quedó sorprendido y después el director le avisó que Michael estaba llamando de nuevo, él contestó y el cantante le preguntó sí él era el Zac Efron de High School Musical a lo que él le respondió que sí. Efron cuenta que las palabras de Michael fueron: “amo lo que haces, soy un gran fan de tu trabajo”. La conversación terminó entre lágrimas y con la frase “Oye Zac, ¿no es asombroso esto? Los sueños realmente se pueden hacer realidad”. Michael Jackson falleció un año después de esa llamada el 25 de junio de 2009 en Indiana, Estados Unidos. Para ver | ´Leaving Neverland’: documental que revive polémica de abuso sexual de Michael Jackson #LaMúsicaNosUne
Todos sabemos que en Papá está loco (el primera capítulo de la tercera temporada de Los Simpson) Michael Jackson hizo una aparición. Aunque el personaje que vimos en pantalla era un tipo gordo, calvo y grande que se hacía llamar Michael Jackson por un aparente trastorno de personalidad, en realidad fue el mismísimo Michael Jackson quien puso la voz. Nunca se publicitó porque los contratos que tenía el rey del pop no se lo permitían, pero durante mucho tiempo fue un secreto a voces. Debido a las acusaciones de abuso sexual contra el rey del pop que se hicieron en el documental Leaving Neverland en 2019, este capítulo dejó de emitirse en TV y Disney + lo eliminó de su catálogo. En este episodio, luego de que Bart olvida el cumpleaños de Lisa, se ayuda de un paciente psiquiátrico que se cree Michael Jackson para componerle una canción. Pero Happy Birthday Lisa no es la única colaboración entre Michael Jackson y Bart Simpson. Esta unión ya se había dado en la canción Do The Bartman, el primer sencillo del álbum The Simpsons Sing The Blues, publicado a finales de 1990.Do The Bartman fue un éxito internacional y Michael Jackson coprodujo y coescribió la canción. Era frecuente en la época hacer canciones de rap para llegar al público joven, algo como lo que vimos en el capítulo de “El niño yo no fui”. The Simpsons Sing The Blues alcanzó el tercer lugar en la lista Billboard y desde la banda sonora de Miami Vice en 1985 no había un disco tan exitoso con canciones de TV. Vendió cerca de 1 millón de copias en su primera semana. El disco reunió música grabada que no alcanzó a aparecer en la serie, a excepción de Moaning Lisa Blues. En el álbum participaron miembros del elenco de voces y otros músicos destacados, como B.B King, DJ Jazzy Jeff (la dupla musical de Will Smith), y por supuesto, Michael Jackson. Así como en el capítulo, su participación se mantuvo en secreto durante muchos años. Aunque fue un éxito comercial, no fue considerado una joya de la música (El New York Times lo calificó como uno de los peores discos del año). Eso sí, se mantiene como una pieza de colección para todos los fans de Los Simpson (en ebay todavía alcanza precios altos).
Madonna Louise Verónica Ciccone y Michael Joseph Jackson son considerados, desde los años 80 y 90, como la reina y el rey del pop. A pesar de que uno de ellos ya falleció, ambos mantienen esos títulos pues no ha habido artista que logre tener el impacto que los dos alcanzaron en la industria musical, ni superar los récords obtenidos por sus canciones, discos y giras de conciertos. Rey y Reina tuvieron una amistad cercana, se les vio juntos en algunos eventos sociales y premiaciones musicales, pero nunca tuvieron una colaboración musical oficial. Se dice que Michael no estaba totalmente de acuerdo con lo liberalmente sexual que fue Madonna con sus canciones y videos. En una entrevista con James Corden la diva confesó que en alguno de sus encuentros tuvieron un beso con lengua y que ella fue la que dio el primer paso para que ocurriera pues Michael ‘era bastante tímido’. En 1983 MJ estrenó el tema Billie Jean, segundo sencillo del famoso álbum Thriller. Un año y medio después Madonna dio a conocer Like A Virgin el tema principal de su segundo álbum de estudio. En ese momento muchos creyeron que la canción de Madonna había copiado elementos sonoros del sencillo de Michael pues hay momento en los que suenan de forma similar, pero la realidad es que ambas canciones samplearon la línea de bajo del track I Can't Help Myself (Sugar Pie Honey Bunch) del grupo vocal Four Tops para el sello Motown. Para 1985 la chica material se embarcaría en una extensa gira por Estados Unidos y Canadá titulada The Virgin Tour con la que recaudó más de 5 millones de dólares. Para ese entonces había logrado que la canción Like a Virgin llegará al #1 del Hot 100 de Billboard, el listado musical más importante de ese país. Para ese tour de conciertos decidió fusionar su canción con Billie Jean y sorprender a todos los fanáticos de ambos. Una joya del pop que va para los libros de historia musical. Casi 25 años después Madonna rindió tributó a Michael, ya fallecido, en medio de la gira Sticky & Sweet Tour, allí uno de sus bailarines se disfrazó del rey del pop e hizo un mix de las coreografías icónicas del rey del pop. Recientemente varias artistas colombianas hablaron del papel que Madonna ha jugado en la industria de la música. Resaltando su vitalidad, astucia, garra y talento. #LaMúsicaNosUne
El colombiano David Alonso (CFMoto) ha hecho historia al conseguir su duodécima victoria de la temporada, la quinta consecutiva, al vencer el Gran Premio de Tailandia de Moto3 en el circuito de Buriram.Alonso suma un total de 12 victorias a lo largo de la temporada, lo que le convierte en el único piloto en la historia del motociclismo en lograr tal cantidad de triunfos en una misma temporada en la categoría más pequeña del campeonato del mundo.Hasta la fecha, el italiano Valentino Rossi detentaba ese récord con once victorias, que igualó David Alonso en Australia para, una semana más tarde, batirlo y establecer un nuevo récord absoluto.La carrera de Moto3 sufrió alteraciones en su programación inicial como consecuencia de la lluvia, pues al no haber rodado en agua los pilotos de la categoría en ninguna sesión, esa situación provocó que se permitiese dar una serie de vueltas a los pilotos para comprobar sensaciones con el asfalto todavía mojado y, además, se recortó la distancia de carrera a escasamente 12 vueltas.Pero a la hora de la verdad prácticamente todos los pilotos salvo el británico Eddie O'Shea (Honda) decidieron salir con neumáticos de seco.Al apagarse el semáforo rojo, el australiano Joel Kelso (KTM), autor de la 'pole position' se puso al comando de la carrera, perseguido por el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna), el español Ángel Piqueras (Honda), el japonés Taiyo Furusato (Honda) y el líder y vigente campeón, el colombiano David Alonso (CFMoto), que en apenas una vuelta ya lograron cierta ventaja respecto al resto del grupo principal.Ya en la segunda vuelta la iniciativa fue para Collin Veijer, que tiró con fuerza en ese quinteto inicial, al que intentaba 'engancharse' el español Adrián Fernández (Honda), sabedor que al quedar la carrera reducida a doce vuelta la más mínima distancia podría resultar insalvable, y tras su estela se llevó a Iván Ortolá (KTM), que lograron enlazar con ellos.Con Veijer como líder, el campeón en título David Alonso se comenzó a posicionar en cabeza del grupo cuando en la cuarta vuelta los comisarios de pista comenzaron a ondear la bandera blanca con aspa roja que avisaba de lluvia en algunas zonas de circuito.Esa cuarta vuelta ya tuvo a David Alonso como líder, aunque el australiano Joel Kelso le disputó la posición, como también poco después el japonés Taiyo Furusato, que fue quien pegó el tirón más fuerte, estirando el grupo considerablemente, algo de lo que se apercibió David Alonso, que intentó irse tras su estela para pelear por esa duodécima victoria que le daría el récord absoluto de triunfos en una temporada.Y tras David Alonso fueron el resto de pilotos del grupo de cabeza, mientras Furusato conseguía una ventaja superior a las seis décimas de segundo en cabeza de carrera.En la vuelta ocho David Alonso ya se había 'enganchado' al rebufo de la moto de Furusato, al que superó en la curva de entrada a la recta de meta, si bien el japonés se pegó al colombiano para no perder sus opciones de conseguir la primera victoria de su carrera deportiva.Alonso se mantuvo como líder mientras desde atrás Iván Ortolá fue superando rivales hasta colocarse tras el rebufo del colombiano, mientras que por detrás los dos pilotos del equipo Leopard Honda, los españoles Adrián Fernández y Ángel Piqueras. se iban por los suelos.Así se llegó a la última vuelta, en la que Iván Ortolá superó a David Alonso, pero este le devolvió el adelantamiento casi de inmediato camino de su quinta victoria consecutiva y la duodécima de la temporada, por delante del italiano Luca Lunetta y el neerlandés Collin Veijer, quien en la entrada a la recta de meta golpeó al japonés Taiyo Furusato, que acabó por los suelos.En cualquier caso Furusato acabó en la quinta posición, al atravesar la línea de llegada tanto él como su moto.
Solo basta ver una de las antiguas fábricas tabacaleras del país para darse cuenta que los tiempos han cambiado. Por eso, la antigua fábrica de Coltabaco en Medellín, ahora parte del plan de renovación urbana del Valle de Aburrá, de la constructora Arquitectura y Concreto, fue elegida para celebrar el décimo aniversario de IQOS, un producto que busca acabar con los cigarrillos.Cuando lo que se hacía en un lugar desaparece, pero el espacio permanece, es inevitable pensar en el ayer; muchas veces estos lugares existen para recordarnos el pasado, y para no volver a él.Se cumplen 10 años de la llegada de IQOS y de continuar avanzando en la construcción de un futuro libre de humo en el que los cigarrillos queden en el pasado y se conviertan en piezas de exhibición para museos y galerías de arte. Por eso, para celebrar el décimo aniversario de IQOS y su impacto en los adultos fumadores que le dijeron adiós al cigarrillo, IQOS tomó la emblemática fábrica de Coltabaco en Medellín, donde varios años atrás se producían cigarrillos, para transformarla en un espacio que respiraba creatividad, innovación y arte, en vez de humo.En la antigua Fábrica de Coltabaco, hoy espacio de renovación para el proyecto “Veranova Park”, se llevó a cabo una exposición de arte junto a los reconocidos artistas, Alejandro de Narváez y Sergio Mantilla, en la que se eligieron obras emblemáticas que mejor representarán el paso del tiempo. ¿Con qué propósito? Con el fin evidenciar la transformación que se está viviendo, dejando atrás el cigarrillo para llegar a un futuro libre de humo. Por esto, cobró tal relevancia esta fábrica, pues permitió resignificar un espacio en donde antes se hacían cigarrillos, ahora se celebró el décimo aniversario de IQOS, un dispositivo de calentamiento de tabaco que vino a revolucionar esta industria en el mundo y que ha permitido que muchos fumadores adultos, se cambien a una alternativa a fumar y dejen el cigarrillo atrás.Por esta razón, IQOS ILUMA llega a inicios de este año a Colombia, ofreciendo una satisfacción comparable a la de fumar, pero sin producir humo y haciendo que hoy ya sean más de 30.8 millones de usuarios IQOS en el mundo, que han dejado el cigarrillo atrás y se han cambiado a esta alternativa a fumar.Si usted es un adulto fumador y está buscando dejar atrás el cigarrillo y cambiarlo por una mejor opción es momento de unirse a la celebración de la marca, haciendo la compra de IQOS ILUMA con un precio especial o si es un usuario actual de IQOS, pero con undispositivo anterior, conozca muy pronto la edición limitada con el artista Steve Aoki, para celebrar estos 10 años, junto al arte y la música. Conozca más ingresando a iqos.com, llamando al #476 o en una de las Tiendas IQOS a nivel nacional.*Estudios demuestran que la satisfacción de aquellos que se cambiaron completamente a IQOS es comparable con la de aquellos que continuaron fumando cigarrillos. Fuente: Estudios clínicos realizados por 3 meses en Estados Unidos con 160 adultos fumadores en condiciones reales.+Fuente: Estimaciones PMI, paneles de usuario y IQOS estudios de Mercado PMI a Julio 2024. Usuarios de dispositivos para calentar PMI para quienes las unidades de tabaco para calentar PMI representan una parte de su consumo diario de tabaco durante los últimos 7 días.Este producto no es libre de riesgo y entrega nicotina que es adictiva. Solo para uso de adultos fumadores. Antes de usar el producto, por favor consulte las instrucciones y contraindicaciones de uso.Patrocinado por Coltabaco S.A.S.
El japonés Ai Ogura (Boscoscuro) seguro que buscará ser profeta en su tierra para ganar el Gran Premio de Japón de Moto2 en el circuito 'Twin Ring Motegi', en el que el colombiano de origen español David Alonso (CFMoto) podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo de Moto3.Ogura es cada vez más líder de Moto2 merced al 'bajón deportivo' de quien hasta ahora era su rival más directo y peligroso, su propio compañero de equipo, el español Sergio García Dols, que en las cinco últimas carreras apenas ha sumado seis puntos frente a los 66 de su oponente.Tras los dos ceros consecutivos de García Dols en Emilia Romaña e Indonesia, seguro que el español buscará resarcirse con un buen resultado, aunque el circuito japonés no sea el mejor escenario posible para conseguirlo, pues por tradición los pilotos japoneses suelen ser muy efectivos y hasta 'agresivos' en su pilotaje en la carrera 'de casa'.Muy distinta es la situación en Moto3, en donde David Alonso podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo y, para ello, sólo necesita que el español Daniel Holgado (Gas Gas) no sume tres puntos más que él, mientras él consigue cinco puntos más que el español Iván Ortolá (KTM) y siete más que el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna).En resumen, a David Alonso le bastaría con conseguir su décima victoria de la temporada para proclamarse campeón del mundo, independientemente del resultado que consigan sus rivales, salvo si Veijer es segundo, en cuyo caso le faltarían dos puntos para ser campeón matemático de la categoría.Bien es cierto que en Moto3, las nueve victorias que acumula el colombiano dicen mucho de su rendimiento deportivo, pero con opciones de victoria también se encuentran pilotos como los españoles Iván Ortolá, Daniel Holgado, David Muñoz (KTM), Adrián Fernández (Honda), Ángel Piqueras (Honda), o José Antonio Rueda (KTM).Además de ellos, Collin Veijer seguro que buscará algún triunfo más en la categoría antes de dar el salto a Moto2, sin olvidarnos de los japoneses Taiyo Furusato (Honda), Ryusei Yamanaka (KTM) o Tatsuki Suzuki (Husqvarna), que por el hecho de 'jugar en casa', seguro que intentarán dar la sorpresa e imponerse a todos sus rivales de turno.En esas mismas 'cábalas', por lo visto en anteriores grandes premios, habría que incluir a los australianos Joel Kelso (KTM) y Jacob Roulstone (Gas Gas), o a los italianos Luca Lunetta (Honda), Stefano Nepa (KTM) o Matteo Bertelle (Honda).
Shakira, lanzó “Soltera”, una canción popera con influencias de afrobeats.La canción generó, desde antes de su lanzamiento, gran expectativa en las redes sociales tras la grabación del video en LIV en Miami, con cameos de Winnie Harlow, Anitta, Danna Paola y Lele Pons. El nuevo sencillo llegó poco después de las 3 nominaciones de Shakira a los Latin GRAMMY de la semana pasada, en las categorías de Álbum del Año por Las Mujeres Ya No Lloran, Canción del Año por "Entre Paréntesis", y Mejor Interpretación de Música Electrónica Latina por “Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Remix de Tiësto)..En noviembre Shakira iniciará su gira norteamericana "Las Mujeres Ya No Lloran World Tour", cuyas entradas ya están agotadas.La primera etapa de la gira comenzará el 2 de noviembre en Palm Desert, CA, e incluirá paradas en Los Ángeles, Miami, Toronto, Brooklyn, Chicago, entre otras. Su más reciente álbum, Las Mujeres Ya No Lloran, recibió debutó en el puesto #1 en las listas de Latin Album y Latin Pop Album de Billboard, y fue certificado 7x platino en las primeras 24 horas de su lanzamiento, con más de 10 mil millones de streams en todas las plataformas de audio y video, convirtiéndose en el álbum más reproducido del año. ¿Quiénes son las mujeres que aparecen en el video de Shakira?Winnie Harlow: Es una modelo canadiense-jamaiquina que ha revolucionado la industria de la moda. Su nombre real es Chantelle Brown-Young, y se hizo famosa por su condición de vitíligo, una enfermedad de la piel que causa la despigmentación en ciertas áreas del cuerpo.Annita: Su nombre real es Larissa de Macedo Machado, es una cantante, compositora, actriz, bailarina y productora brasileña. Ha colaborado con artistas como Maluma, J Balvin, Becky G, Cardi B, Natti Natasha, etc.Danna Paola: Danna Paola Rivera Munguía, conocida simplemente como Danna Paola, es una cantante, compositora y actriz mexicana.Desde muy pequeña demostró su pasión por el mundo del espectáculo, iniciando su carrera en la actuación y luego incursionando en la música.Lele Pons: Eleanor Pons Maronese, es una influencer, cantante, actriz y personalidad de las redes sociales venezolana-estadounidense. Se hizo famosa a través de la plataforma Vine, donde compartía videos cortos de comedia y sincronización de labios.**Lean acá: La historia detrás de la canción ‘Día de enero’ de Shakira
Dos días después de publicar un video que muestra una gran frustración por la reacción del público ante su renuencia a respaldar a un candidato presidencial, Chappell Roan canceló su aparición en el festival All Things Go este fin de semana, en Nueva York el sábado y en Washington, DC el domingo."Pido disculpas a las personas que han estado esperando verme en Nueva York y DC este fin de semana en All Things Go, pero no puedo actuar", escribió en una publicación en redes sociales. "Las cosas se han vuelto abrumadoras en las últimas semanas y realmente lo estoy sintiendo", agregó. “Siento presión para priorizar muchas cosas en este momento y necesito unos días para priorizar mi salud. Quiero estar presente cuando actúo y dar los mejores espectáculos posibles. Gracias por entender. Vuelvo pronto xox.”Roan ha hablado a menudo de las dificultades para afrontar la fama a medida que su fama ha aumentado drásticamente en los últimos meses, particularmente en lo que respecta a los acosadores y las demandas de los fans. "Necesito que respondas preguntan, solo responde mis preguntas por un segundo: si vieras a una mujer al azar en la calle, ¿le gritarías desde la ventanilla de tu auto? ¿La acosarías en público? ¿Te acercarías a una dama al azar y le dirías: '¿Puedo tomarme una foto contigo?' y ella dice: 'No, ¿qué carajo?' y luego te enojarías con esta dama al azar?", dijo la cantante. "¿Te ofenderías si ella te dijera que no a tu tiempo porque tiene su propio tiempo? ¿Acosarías a su familia? ¿La seguirías? ¿Intentarías analizar su vida e intimidarla en línea? Esta es una persona que no conoces y ella no te conoce en absoluto. ¿Asumirías que ella es una buena persona, asumirías que es una mala persona? ¿Asumirías que todo lo que lees en línea sobre ella es cierto? Soy una perra al azar, eres una perra al azar. Piensa en eso por un segundo, ¿de acuerdo?", finalizó.Las presiones crecieron con su álbum debut, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, que fue lanzado hace casi un año, su presentación VMAs y su nominación a los Grammys como 'Mejor Nueva Artista'Sin embargo, las presiones de una fama tan repentina han sido abrumadoras para la artista. En el mismo video agregó: “Cuando estoy en el escenario, cuando estoy actuando, cuando estoy vestida de mujer, cuando estoy en un evento de trabajo, cuando estoy haciendo prensa… estoy en el trabajo. Cualquier otra circunstancia, no estoy en modo trabajo. Estoy fichado. No estoy de acuerdo con la idea de que debo un intercambio mutuo de energía, tiempo o atención a personas que no conozco, en las que no confío o que me asustan, sólo porque expresan admiración”.
