La productora A24 publicó una nueva imagen promocional la película We Live in Time, un romance que se desarrolla a lo largo de una década protagonizado por Florence Pugh y Andrew Garfield. Pero otro personaje se robó el show: el caballo de carrusel con ojos saltones, que es el nuevo meme favorito de Internet. ¿Qué tiene qué ver el caballo con la película We Live in Time?La foto promocional de We Live in Time muestra un momento con Pugh y Garfield riéndose y disfrutando de un romántico paseo en carrusel. Sin embargo, la feliz pareja queda completamente opacada por el rostro del caballo del carrusel que está a su lado. No se sabe si fue un detalle que pasó inadvertido o una estrategia de marketing. Ubicado en la esquina inferior izquierda de la fotografía, es imposible que pase inadvertido. El caballo casi parece romper la cuarta pared al mirar directamente a los espectadores, como describe Mashable. La estratégica ubicación del caballo y su llamativa expresión han captado la atención de Internet y miles de usuarios lo han adaptado a diferentes contextos, con resultados muy divertidos. De momento no se sabe si habrá más del caballo en la película, lo cierto es que desde ya se ha convertido en su principal aliado de marketing. ¿De qué trata We Live in Time?We Live in Time sigue la relación entre Almut (Pugh) y Tobias (Garfield), desde su primer encuentro, hasta el enamoramiento y la formación de una familia juntos. Contado en instantáneas a lo largo de sus vidas, el drama parece apuntar a un tono conmovedor a medida que la pareja se apoya mutuamente a través de los hitos profesionales y los problemas de salud.La película está prevista para estrenarse en cines estadounidenses desde el 11 de octubre, de momento no sé sabe cuál será la fecha en Colombia.
Los memes son una nueva forma de contar la realidad. Generan identidad, son contenido ligero y producen buenas risas. En este caso, Jasonacas compartió con algunos asistentes del FEP una selección fina de memes a ver como reaccionaban.
En las últimas semanas se ha hecho viral una plantilla de video en la que varios niños cantan la canción Total Eclipse of The Heart. El meme consiste en ejemplificar cómo lucen alternativas no tan buenas sobre un tema, en comparación con la solución. Se ponen las diferentes opciones cada vez que sale uno de los niños a cantar “Total Eclipse of the Heart”, dejando para el final “la mejor”. ¿De dónde viene este trend? Este trend es un fragmento de la serie de películas El diario de Greg (Diary of a Wimpy Kid), estrenada en 2010 y basada en los libros con el mismo título del autor Jeff Kinney. En una de las películas, Greg hizo una audición para ser parte de una adaptación de El Mago de Oz. Para ello, la maestra les da a cada uno un guion y les pide que interpreten una parte de “Total Eclipse of the Heart”. Es aquí de donde surge el fragmento del meme viral, ya que todos comienzan a cantar.Total Eclipse of The Heart: historia del hit ochenteroTotal Eclipse of the Heart es una de las canciones más conocidas de los 80. Es una canción grabada por la cantante galesa Bonnie Tyler y formó parte del quinto álbum de estudio de Tyler, Faster Than the Speed of Night (1983). La letra de la canción compara un romance terminado con un eclipse. La canción se convirtió en el mayor éxito de la carrera de Tyler, encabezó la lista de singles del Reino Unido y se convirtió en el quinto sencillo más vendido en 1983, con más de un millón de copias. En una encuesta del Reino Unido de 2013, Total Eclipse of the Heart ocupó el primer lugar en una lista de las canciones más populares para cantar en la ducha. En 2015, la canción fue votada por el público británico como la tercera favorita del país en la década de 1980 en una encuesta para ITV.Total Eclipse of the Heart suele recibir publicidad durante los eclipses solares y lunares. Recibió una importante atención de los medios durante el eclipse solar del 20 de marzo de 2015.
Por estos días hemos visto en redes un meme del actor Kevin James, que corresponde a una foto de archivo con marca de agua del banco de imágenes Getty. ¿De dónde viene esta imagen? La foto de Kevin James es una imagen de stock de la serie The King of Queens, que se emitió originalmente entre 1998 y 2007. La imagen fue publicada en el banco de imágenes de Getty, en enero de 1998. De acuerdo con Know Your Meme, el primer meme conocido que usó la imagen fue publicado por el usuario de X (Twitter) @ChampagneAnyone el 21 de septiembre de 2023, subtitulándolo, "yo después de 1 doble ron y gaseosa de dieta". La publicación logró 24.000 me gusta en tres días. y más de 2 millones de visualizaciones. ¿Qué dijo el elenco de The King of Queens? El pasado 26 de septiembre, Leah Remini, coprotagonista de James en The King of Queens, reaccionó a la cantidad de memes con la foto de la serie. "Quería que todos supieran que estoy viendo todos los memes y tweets de The King of Queens y que me encantan. ¡Gracias por 25 años de recuerdos increíbles!", dijo la actriz en su cuenta de X (Twitter). James también bromeó al respecto: "Preparándome para mi nueva Gira de Stand Up.. Me alegro mucho de haber encontrado esta foto", bromeó el actor en su cuenta de Twitter. ¿De qué trataba The King of Queens?Doug y Carrie Heffernan eran los protagonistas de la serie de comedia. Eran una pareja de la clase trabajadora que vivía en "3121 Aberdeen Street" en Rego Park, Queens, Nueva York, junto con el padre de Carrie, Arthur Spooner, interpretado por el actor Jerry Stiller, fallecido en 2020. Doug trabajaba para el Servicio Internacional de Paquetería (IPS) como conductor de entregas, mientras que Carrie era secretaria en Manhattan, primero para un bufete de abogados y luego para una firma de bienes raíces.La serie tiene matices de la producción televisiva original de la década de 1950 The Honeymooners, protagonizada por Jackie Gleason y Audrey Meadows.The King of Queens resultó un éxito rotundo y en 2006, Kevin James recibió una nominación al premio Emmy por su interpretación de Doug Heffernan.En Latinoamérica se conoció gracias a la sindicación en canales de cable y también tuvo buenos índices de audiencia. En marzo de 2021, se organizó una lectura de guion de reunión en Facebook en memoria de Jerry Stiller. Fue a beneficio de Henry Street Settlement, una organización artística, de servicios sociales y de atención médica de la ciudad de Nueva York donde Stiller se inició en el teatro.
Por estos días hemos visto en redes sociales varios memes que relacionan la familia y Rápido y furioso, saga que por estos días estrenó F9, su novena entrega que ha recaudado más 552 millones de dólares en taquilla. En 20 años de existencia de Rápido y furioso, hemos visto que Dominic Toretto y su equipo se consideran una familia Según un video de Insider de 2017, la palabra "familia" se usa 33 veces en las primeras 7 entregas de la saga. De acuerdo con el portal Knowyourmeme, el primer meme relacionando "familia" con "Rápido y furioso" apareció el 28 de junio de 2021 en un foro de Reddit, donde se usa una imagen de Star Wars junto a una de Rápido y furioso con la frase "no necesitas lógica cuando tienes familia". Del foro de Reddit llegó a Facebook donde fue compartido miles de veces. Sin embargo, dado que la familia ha sido una obsesión constante de la saga, hay memes anteriores con esta temática, según reporta Lessons in Meme Culture. "No tengo amigos, tengo familia" es una frase de Toretto en Rápidos y furiosos 7, por ejemplo. En 2001, The Fast and the Furious llegó a las pantallas de cine y a las portadas de DVDs piratas que se vendían en San Andresitos alrededor del mundo. Esta copia barata de Point Break sobre un policía encubierto llamado Brian O’Connell (Paul Walker) que seducido por el mundo ilícito de las carreras callejeras mientras intenta atrapar a un grupo de ladrones liderado por Dominic Toretto (Vin Diesel) fue todo un éxito en taquilla. Nadie se imaginó que 20 años después habría 8 secuelas y un spin-off que son mucho más que productos vacíos de estudios de cine que solo quieren plata. ¿Por qué que esta se convirtió en una de las mejores y más exitosas franquicias de la historia del cine? Parece que a familia tiene mucho que ver.
Desde que tenemos uso de razón nos han vendido la idea de que el martes 13 es un día de mala suerte y en el que nos debemos cuidar de todo, de hablar, de salir y a veces hasta de pensar pues cualquier cosa negativa se puede materializar. Hemos seguido al pie de la letra los consejos que nos envían sobre este día y algunos hemos hecho hasta rituales para evitar que nos caiga la desgracia encima, pero ¿en realidad es un mal día o es solo un invento que ha pasado de generación en generación?Nos pusimos a investigar sobre qué fue lo malo que le hizo el 13 a la humanidad y por qué mezclado con martes se convierte en el mismo apocalipsis. Estas son algunas teorías:Existe una tradición griega que define al día martes como una bola que carga energía negativa por estar relacionado con Marte, un planeta considerado como maléfico, y juntarse con Ares, el dios de la guerra, la destrucción y la sangre. Para las culturas occidentales el culpable es el número 13, no el día. La superstición se basa en que: 13 personas fueron las que participaron en la última cena antes de la muerte de Cristo, son 13 los espíritus malignos en las leyendas nórdicas y en el capítulo 13 del Apocalipsis es donde se menciona directamente al diablo como el dios del mal.En España, la mala suerte se basa en la fecha del 13 de junio de 1276, cuando la población de Xátiva (Valencia) fue tomada por los musulmanes.En la Kabbalah judía también se habla de 13 espíritus malignos y en la mitología nórdica, Loki, el dios del mal, es el decimotercer invitado a una cena de dioses. En el Tarot la carta que se asocia a la muerte lleva el número 13.Hay otra teoría más específica que habla de la caída de Constantinopla el martes 29 de mayo de 1453, la cual creó un trauma para las potencias cristianas. Y algunos echan mano de la leyenda que dice que el martes 13 se produjo la confusión de lenguas en la Torre de Babel.
¿Cansados de no entender qué es un NFT? Nosotros también, así que hemos decidido hacer una breve, pero sustanciosa guía para comprender por qué artistas, músicos, twitteros y prácticamente cualquier persona con conocimiento de Blockchain está ganando millones de dólares con la venta de piezas digitales.Por Nick Martínez // @NickXtatic¿Qué es NFT?Los NFT permiten comprar y vender la propiedad de artículos digitales únicos y realizar un seguimiento de quién los posee utilizando Blockchain.NFT significa “Non-Fungible Token” traducido a “Token No Fungible” y técnicamente puede ser cualquier cosa digital, incluidos dibujos, fotografías, GIFs, canciones, elementos de videojuegos e incluso un Tweet.Un NFT es único como una pintura o una copia de muchas como pasa con las tarjetas coleccionables, pero es gracias al Blockchain que se puede realizar un seguimiento de quién tiene la propiedad de cada producto digital. Hasta el momento la gran mayoría de NFT son parte de la Cadena de Bloques de Ethereum.¿Qué es Blockchain?NFT… Blockchain… está bien, no es sencillo de entender todo en conjunto. Tampoco lo es el tratar de explicar detalladamente el funcionamiento de la Cadena de Bloques (Blockchain), pero trataremos de hacerlo lo más comprensible posible.Blockchain es un registro único el cual es consensuado y distribuido en múltiples nodos de una red. ¿Hasta ahí bien? Si lo vemos en el caso de las criptomonedas es como un libro contable donde se registra cada transacción.Dentro de cada bloque de la cadena se almacena una cantidad de registros o transacciones previamente validadas, información general sobre ese bloque y su vinculación con el bloque que lo precede junto con el que le sigue en la cadena a través de un Hash: código único, algo así como una huella digital.Es un medio para certificar y validar cualquier tipo de información. Es un registro fiel, descentralizado y prácticamente incorruptible a la manipulación de datos.Esta tecnología nos permite acceder y almacenar información que “jamás” se podrá perder, modificar o eliminar. A menos que la humanidad se vaya al estanco y los servidores de todo el mundo exploten y dejen de servir. De aquí nace la constante preocupación por el impacto ambiental que estos sistemas generan.¿Siguen sin entender qué es un NFT? Está bien, aquí los ejemplos:Cuando nos referimos a un “Token No Fungible” nos referimos a que es único y NO se puede reemplazar por otra cosa.Un Bitcoin es fungible, si se intercambia por otro se obtendrá exactamente lo mismo. Sin embargo, una tarjeta de colección única NO es fungible, si esta se intercambia por otra, sería una tarjeta completamente diferente. Sí, se pueden replicar e intentar falsificar, pero al final, nada iguala a la pieza original y de ahí la importancia de conocer quién ha adquirido la pieza gracias al Blockchain. ¿Ya van entendiendo por dónde va la cosa? Aquí los ejemplos con casos reales.Los NFT se han popularizado entre 2020 y 2021 y algunos ya se han vendido por varios millones de dólares. Nyan Cat se vendió a través de la plataforma Foundation por 300 Ethereum, es decir casi 600.000 dólares.Jack Dorsey, cofundador y CEO de Twitter puso a prueba la popularidad de los NFT y vendió el primer Tweet de la historia por (siéntense amigos) casi tres millones de dólares a través de la plataforma Valuables, que se encarga de la compra y venta de Tweets. Sí, así como lo leen, pero para la mala suerte de los twitteros, estas cifras se alcanzan solo con aquellos Tweets que han marcado un antes y un después en la historia de la plataforma, sin embargo, cualquier Tweet se puede poner a la venta.Un NFT puede ser cualquier producto digital, memes… tweets…, pero también otros productos como la música y el arte.La cantante, compositora, productora y artista visual Grimes (esposa de Elon Musk), llegó a consolidar una suma de casi seis millones de dólares con piezas de arte digital vendidas como NFT en la plataforma de criptomercado Nifty. Allí también podemos ver artistas como KYGO vendiendo NFT de sus producciones visuales, y al DJ y productor 3LAU ganando más de once millones de dólares con una colección de piezas visuales.Bandas como Kings Of Leon quisieron probar las mieles de esta modalidad de venta y llevaron su álbum When You See Yourself a la plataforma OpenSea con una edición ÚNICA para esta plataforma alegando que “todos los NFT de edición limitada no vendidos se quemarán después de que finalice el período de venta”.En pocas palabras, es como coleccionar piezas físicas, pero con la completa seguridad de que por más que se intenten replicar y falsificar, gracias a la tecnología Blockchain, las piezas que se encuentran como NFT, son únicas en todo el sentido de la palabra. Pueden existir mil copias oficiales, pero al final SOLO existirán esas mil dentro del sistema.¿Qué pasa con los derechos al adquirir un NFT?Uno de los casos que más popularidad han tomado a principios de 2021 es el del artista conceptual Beeple que se ha hecho con más de seis millones de dólares con sus piezas visuales. ¿Pero si hay personas que han vendido más que eso? Dirán ustedes. Pues sí, hasta que una de sus piezas llegó a la suma de 69 millones de dólares el 11 de marzo de 2021. Sí, no leen mal, es un 6 y un 9 juntos. Esto es historia del arte. Que no les digan lo contrario.¿Qué tiene que ver esto con los derechos? Todo. El artista, en este caso Beeple, mantiene los derechos de la obra y los derechos de reproducción. Ustedes pueden copiar un archivo digital tantas veces quieran, si se les cae el dedo qué más da, y esto incluye el arte de un NFT. PERO, pero, pero, los NFT están diseñados para entregarnos algo que no puede ser copiado y ni ser propiedad de más de una persona. ¿Se perdieron con lo de copiar? Tranquilos, va el ejemplo. Cualquiera puede comprar una impresión de una tarjeta física de Pokémon, cientos de tarjetas impresas, y sí, ser el dueño oficial de ellas, pero solo una persona puede poseer el digital original porque solo existe una (o una contada cantidad determinada por el artista) dentro de la Cadena de Bloques.Las NFT tienen una interesante función que se puede habilitar: se le pagará un porcentaje al artista que lo puso en venta cada vez que la NFT se venda de nuevo o cambie de manos, asegurándose de que verá algunos beneficios por la recompra. Si se vendió una pieza por diez dólares y luego esta pasó a costar diez millones de dólares, el artista principal seguirá viendo un porcentaje de dinero. Algo que no pasa con las piezas físicas.¿Es rentable vender o comprar un NFT?Es muy simple, si hay demanda hay oferta. Que dure para siempre es otra historia. Prácticamente este artículo lo podemos vender como un NFT ya que somos los únicos que podemos certificar la autenticidad y originalidad de este dentro del sistema Blockchain. ¿Lo compran?
Los memes suelen tener un origen arbitrario. Aunque no entendemos por qué, se "pegan" rápidamente y se convierten en referente. Por su manera de llegar a nuesta cotidianidad, estas 10 canciones lograron colarse entre nuestros memes favoritos. Shooting Stars - Bad Raiders En 2008, Shooting Stars se convirtió en una de las canciones más exitosas de dúo australiano. Pocos meses después empezaron a aparecer video-montajes con este sencillo, principalmente de perosnas cayendo. En una entrevista de 2017, los integrantes aclararon que aunque no saben de dónde vino el meme, les pareció sumamente divertido. Astronomia - Tony Igy Desde ya uno de los memes del 2020. Éste consiste en mostrar una situación extrema: ya sea una caída, un accidente aparatoso o alguna imprudencia. Va acompañado de imágenes de un reportaje de la BBCsobre los portadores de féretros en Ghana. En ese país africano, es frecuente que se contraten los servicios de estos hombres para levantar el ánimo en los funerales. Turn Down For What - DJ Snake feat. Lil Jon La canción nació en 2013 y desde entonces se ha convertido en sinónimo de respuestas épicas y contundentes que dejan callado al interlocutor. Never Gonna Give You Up - Rick Astley Una de las bromas más memorables de Internet consistió en enviar una promesa de un contenido interesante que resultaba siendo el video de Never Gonna Give You Up, del cantante Rick Astley. Desde 2007, se hizo inmensamente popular. Sound of Silence - Simon and Garfunkel Tal vez el nombre de la canción no les diga mucho, pero si escuchan "hello darkness, my old friend", seguro recordarán la gran cantidad de memes al respecto. El meme surgió entre 2013 y 2014 y se usa para acompañar situaciones de reflexión o soledad profunda. Darude - Sandstorm La canción nació en 1999, pero no fue sino hasta 2014 que ganó visibilidad en Internet, gracias a comentarios en reddit y foros de videojuegos. Consiste en responder Darude - Sandstorm cada ve que alguien pregunta "¿Qué canción es esta?" I am Glad, ‘cause I’m Finally Returning Back Home - Eduard Khil (Trololo) De pronto lo conocen mejor como Trololo. Similar al video de RIck Astley, éste era utilizado para hacer bromas ofreciendo un contenido muy diferente al anunciado. Khil falleció en 2012. Africa - Toto Esta canción de 1982 es emblema de los 80 y el meme alrededor de ella consiste en resaltar lo grandiosa que es. Hay un bot en Twitter que tuitea frases de ella todo el día y una simple búsqueda muestra cuánto la ama la gente. All Star - Smash Mouth La canción nació a finales de los 90 y gracias a Internet volvió a vivir. Es usada en situaciones caóticas que contrastan con el sonido entusiasta de la canción. Hotline Bling - Drake Además del reconocido meme de Drake que salió de este video, durante el mometo de popularidad de la canción miles intentaron imitar los movimientos de baile de Drake e igualmente, descontextualizarlo en situaciones absurdas.
Uno de los memes más populares de momento es "Coffin dance" (baile del ataúd). Consiste en mostrar una situación extrema: ya sea una caída, un accidente aparatoso o alguna imprudencia. El video de los hombres bailando viene de un reportaje de la BBC a los portadores de féretros en Ghana. En ese país africano, es frecuente que se contraten los servicios de estos hombres para levantar el ánimo en los funerales. La canción que aparece en el video es del productor ruso Tony Igy. Nació en 2010, pero es la versión de 2014, junto al duo Vicetone la que es protagonista en el meme. Ambas versiones son las más populares del artista en Spotify. Esta canción ha sido usada varias veces. Una de las primeras fue la rapera australiana Iggy Azalea, en My World, uno de sus primeros sencillos. La rapera Azealia Banks también la usó en su canción de 2016 Used To Being Alone. En YouTube, los comentarios más populares del video son a propósito del meme, así que no dudamos que éste fue la razón por la que sus vistas se dispararon en los últimos días.
No llevamos ni un mes del 2020 y ya hay una fuerte candidata para canción del año: Tusa, de Karol G junto a Nicki Minaj. El videoclip oficial ya supera los 350 millones de vistas en YouTube y se estima que para el 29 de enero va a alcanzar los 400 millones. Es la primera colaboración femenina en la historia en debutar como número 1 de la lista Latin Billboard de Hot Latin Songs. Aunque Tusa llegó desde noviembre de 2019, hoy seguimos escuchándola en todas partes. El fenómeno Tusa es real. El sencillo de Karol G con Nicki Minaj es la canción de un artista latino más escuchada del momento globalmente en Spotify. Le sigue RITMO, de Black Eyed Peas y J Balvin. Tusa ya completa 8 semanas consecutivas en el #1 de las canciones más reproducidas de Spotify en Colombia (desde el 28 de noviembre de 2019). La canción ingresó al listado el 14 de noviembre. Entre el 8 de noviembre y el 18 de enero, Tusa tuvo un aumento de 651% en los números de streams globales, con una tendencia de crecimiento todas las semanas. Solo el lunes 20 de enero, Tusa sumó 5.6 millones de streams en el mundo. Para esta fecha, la canción tuvo casi 248 millones de streams desde su lanzamiento. Tusa se encuentra en el top 100 de canciones más escuchadas en países como Estados Unidos, Alemania, Portugal e Italia. Los 10 países donde Tusa ha tenido el mayor número de streams desde su lanzamiento son (en orden): México, España, Chile, Estados Unidos, Argentina, Perú, Colombia, Brasil, Ecuador y Alemania. Siempre supimos que era una gran canción, pero nunca nos imaginamos el éxito que tuvo", cuenta Keityn, compositor de Tusa, quien también ha hecho canciones para Manuel Turizo (Culpable), ChocQuibTown (Pa' olvidarte) y Noriel (Karma). Ya había trabajado con Karol en su colaboración con Maluma en Créeme. Para Keityn, el éxito de la canción obedece a que todos hemos vivido una tusa. "Las canciones que hablan de algo que a todo el mundo le ha pasado son las que trascienden". Él añade que inicialmente iba a llamarse La canción, pero luego de que J Balvin y Bad Bunny lanzaran una canción con el mismo nombre, Karol decidió ponerle Tusa."Yo no estaba de acuerdo con que se llamara Tusa, porque es una palabra muy colombiana, pero acepté y me callaron la boca". Gracias a Karol G en todo el mundo aprendieron que tusa es la expresión que usamos en Colombia para referirnos al despecho y al desamor. Según explicó la misma Karol G en un video publicado en su canal de YouTube, la palabra tiene significados distintos en cada país e incluso en Francia la canción fue vetada en algunas emisoras, pues en ese país, el término hace referencia a una posición sexual. Por supuesto, Google también ha sido testigo de cómo las búsquedas del término han aumentado: Curiosamente, Tusa no fue la primera opción de Karol G. La primera vez que escuchó la canción no le gustó. Pero sí le quedó sonando y, luego de que otros artistas también la rechazaron, ella decidió darle otra oportunidad. "Esos violines me hacían pensar que estaba en el Palacio de Versalles, en París. La grabé y me encantó", dijo Karol G a Genius. Keityn cuenta que le enviaron varias propuestas a Nicki, pero fue con Tusa que ella dijo "ésta es". Es claro que hay un elemento que ha contribuido a la popularidad de la canción: la gran cantidad de memes que se han hecho sobre ella, particularmente sobre el español de Nicki Minaj en la primera línea del verso. Como suele suceder con los fenómenos virales, también llegó el #TusaChallenge, que consiste en hacer diferentes versiones de la canción. El furor por Tusa ha llegado al punto de que surgió una teoría conocida como ‘Multiverso del perreo’, en la que varias canciones de reggaetón se conectan. De acuerdo con esta teoría, la canción a la que se refiere el coro de Tusa es Secreto, de Karol G con Anuel AA, pues Anuel confiesa su infidelidad en otro sencillo: China. “La canción tomó mucha fuerza a las pocas semanas de haber salido. Llegó en un momento donde este tipo de letras y melodías no estaba y eso sorprendió a la gente. La época de fin de año también la favoreció y todo salió muy bien. No había ninguna canción de una mujer sonando en ese momento. Todo les cuadró”, explica Alejandro Villalobos, director de La Mega, a propósito del éxito de la canción. Villalobos precisa que en el éxito de una canción, una cosa es la estrategia digital que hace la disquera para promocionar la música, y otra es el contenido orgánico que crea la gente. "En este caso, creo que fue una mezcla de los 2". "Tusa es un fenómeno viral: se escucha en las discotecas, en las emisoras. Ese es el "palo" grande Karol y la canción que la va a pasar al lado anglo”, opina Diana Montes, directora general de los Premios Heat a la música latina. Cuando las canciones se vuelven meme No es la primera vez que una canción se vuelve meme. Tal vez una de las más recordadas sea Never Gonna Give You Up, de Rick Astley. Aunque la canción es de 1987, fue en 2007 que explotó en Internet e incluso se convirtió en verbo: “Rickrolling”, que consiste en ofrecer un enlace que promete algo y cuando la persona hace clic, es dirigida al video de esta canción. Al día hoy, la canción supera los 642 millones de reproducciones en YouTube. Algo similar ocurrió con Shooting Stars de Bag Raiders. La canción del dúo australiano nació en 2008, pero no fue sino hasta 2015 que se popularizó como meme en miles de videos en los que personas quedaban suspendidas en escenarios espaciales. Sobre la viralización de la canción, los chicos de Bad Raiders afirmaron que les pareció muy divertido y que gracias a los memes, más personas conocieron su música, aunque nunca les quedó claro por qué se originó el meme. ¿Tusa: himno gay? Otro aspecto que ha llamado la atención sobre el éxito de Tusa es que, aunque es una canción de 2 mujeres con una protagonista femenina, son los hombres quienes más la están cantando y compartiendo en sus redes sociales, especialmente los hombres gays, en parte gracias a Nicki Minaj. Si bien la rapera fue llamada homofóbica en 2018 por algunas de las letras de su álbum Queen, al principio de su carrera contó con gran apoyo de la comunidad LGBTI y muchas veces se ha pronunciado a su favor y es considerada icono en ella. Seguramente sin buscarlo, Tusa ha generado un debate alrededor de la masculinidad y los prejuicios a los hombres cuando escuchan cierto tipo de música. "No entendí en qué momento hicimos de Tusa un himno gay. Sí, ahí está Nicki Minaj, pero más allá de eso, no hay elementos para justificar ese fervor. Sobre los heterosexuales interpretando el tema, no me disgusta, por el contrario, me gusta verlos cantando una canción interpretada por dos mujeres y separándose un poco de la masculinidad tóxica que a veces no les permite ni eso" opina el periodista Omar Ramos. Keityn agrega que él no escribió la canción pensando específicamente en hombres o en mujeres. "Es una canción que no tiene género. Es una canción sobre alguien que sale a matar la tusa, entonces cualquiera la puede cantar. Dice frases muy de hombre, como que "por otro no llora" y "se cura con rumba", algo que no es exclusivo de mujeres". La colaboración con Nicki Minaj le permitió a Karol G seguir ratificándose como una de las artistas femeninas más importantes internacionalmente. Como suele suceder con todos los memes, nunca es 100% clara la razón por la que son tan populares entre la gente, lo cierto es que el furor de Tusa se mantendrá por algunas semanas más, así que no, no todo fue por "nara".
El colombiano David Alonso (CFMoto) ha hecho historia al conseguir su duodécima victoria de la temporada, la quinta consecutiva, al vencer el Gran Premio de Tailandia de Moto3 en el circuito de Buriram.Alonso suma un total de 12 victorias a lo largo de la temporada, lo que le convierte en el único piloto en la historia del motociclismo en lograr tal cantidad de triunfos en una misma temporada en la categoría más pequeña del campeonato del mundo.Hasta la fecha, el italiano Valentino Rossi detentaba ese récord con once victorias, que igualó David Alonso en Australia para, una semana más tarde, batirlo y establecer un nuevo récord absoluto.La carrera de Moto3 sufrió alteraciones en su programación inicial como consecuencia de la lluvia, pues al no haber rodado en agua los pilotos de la categoría en ninguna sesión, esa situación provocó que se permitiese dar una serie de vueltas a los pilotos para comprobar sensaciones con el asfalto todavía mojado y, además, se recortó la distancia de carrera a escasamente 12 vueltas.Pero a la hora de la verdad prácticamente todos los pilotos salvo el británico Eddie O'Shea (Honda) decidieron salir con neumáticos de seco.Al apagarse el semáforo rojo, el australiano Joel Kelso (KTM), autor de la 'pole position' se puso al comando de la carrera, perseguido por el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna), el español Ángel Piqueras (Honda), el japonés Taiyo Furusato (Honda) y el líder y vigente campeón, el colombiano David Alonso (CFMoto), que en apenas una vuelta ya lograron cierta ventaja respecto al resto del grupo principal.Ya en la segunda vuelta la iniciativa fue para Collin Veijer, que tiró con fuerza en ese quinteto inicial, al que intentaba 'engancharse' el español Adrián Fernández (Honda), sabedor que al quedar la carrera reducida a doce vuelta la más mínima distancia podría resultar insalvable, y tras su estela se llevó a Iván Ortolá (KTM), que lograron enlazar con ellos.Con Veijer como líder, el campeón en título David Alonso se comenzó a posicionar en cabeza del grupo cuando en la cuarta vuelta los comisarios de pista comenzaron a ondear la bandera blanca con aspa roja que avisaba de lluvia en algunas zonas de circuito.Esa cuarta vuelta ya tuvo a David Alonso como líder, aunque el australiano Joel Kelso le disputó la posición, como también poco después el japonés Taiyo Furusato, que fue quien pegó el tirón más fuerte, estirando el grupo considerablemente, algo de lo que se apercibió David Alonso, que intentó irse tras su estela para pelear por esa duodécima victoria que le daría el récord absoluto de triunfos en una temporada.Y tras David Alonso fueron el resto de pilotos del grupo de cabeza, mientras Furusato conseguía una ventaja superior a las seis décimas de segundo en cabeza de carrera.En la vuelta ocho David Alonso ya se había 'enganchado' al rebufo de la moto de Furusato, al que superó en la curva de entrada a la recta de meta, si bien el japonés se pegó al colombiano para no perder sus opciones de conseguir la primera victoria de su carrera deportiva.Alonso se mantuvo como líder mientras desde atrás Iván Ortolá fue superando rivales hasta colocarse tras el rebufo del colombiano, mientras que por detrás los dos pilotos del equipo Leopard Honda, los españoles Adrián Fernández y Ángel Piqueras. se iban por los suelos.Así se llegó a la última vuelta, en la que Iván Ortolá superó a David Alonso, pero este le devolvió el adelantamiento casi de inmediato camino de su quinta victoria consecutiva y la duodécima de la temporada, por delante del italiano Luca Lunetta y el neerlandés Collin Veijer, quien en la entrada a la recta de meta golpeó al japonés Taiyo Furusato, que acabó por los suelos.En cualquier caso Furusato acabó en la quinta posición, al atravesar la línea de llegada tanto él como su moto.
Solo basta ver una de las antiguas fábricas tabacaleras del país para darse cuenta que los tiempos han cambiado. Por eso, la antigua fábrica de Coltabaco en Medellín, ahora parte del plan de renovación urbana del Valle de Aburrá, de la constructora Arquitectura y Concreto, fue elegida para celebrar el décimo aniversario de IQOS, un producto que busca acabar con los cigarrillos.Cuando lo que se hacía en un lugar desaparece, pero el espacio permanece, es inevitable pensar en el ayer; muchas veces estos lugares existen para recordarnos el pasado, y para no volver a él.Se cumplen 10 años de la llegada de IQOS y de continuar avanzando en la construcción de un futuro libre de humo en el que los cigarrillos queden en el pasado y se conviertan en piezas de exhibición para museos y galerías de arte. Por eso, para celebrar el décimo aniversario de IQOS y su impacto en los adultos fumadores que le dijeron adiós al cigarrillo, IQOS tomó la emblemática fábrica de Coltabaco en Medellín, donde varios años atrás se producían cigarrillos, para transformarla en un espacio que respiraba creatividad, innovación y arte, en vez de humo.En la antigua Fábrica de Coltabaco, hoy espacio de renovación para el proyecto “Veranova Park”, se llevó a cabo una exposición de arte junto a los reconocidos artistas, Alejandro de Narváez y Sergio Mantilla, en la que se eligieron obras emblemáticas que mejor representarán el paso del tiempo. ¿Con qué propósito? Con el fin evidenciar la transformación que se está viviendo, dejando atrás el cigarrillo para llegar a un futuro libre de humo. Por esto, cobró tal relevancia esta fábrica, pues permitió resignificar un espacio en donde antes se hacían cigarrillos, ahora se celebró el décimo aniversario de IQOS, un dispositivo de calentamiento de tabaco que vino a revolucionar esta industria en el mundo y que ha permitido que muchos fumadores adultos, se cambien a una alternativa a fumar y dejen el cigarrillo atrás.Por esta razón, IQOS ILUMA llega a inicios de este año a Colombia, ofreciendo una satisfacción comparable a la de fumar, pero sin producir humo y haciendo que hoy ya sean más de 30.8 millones de usuarios IQOS en el mundo, que han dejado el cigarrillo atrás y se han cambiado a esta alternativa a fumar.Si usted es un adulto fumador y está buscando dejar atrás el cigarrillo y cambiarlo por una mejor opción es momento de unirse a la celebración de la marca, haciendo la compra de IQOS ILUMA con un precio especial o si es un usuario actual de IQOS, pero con undispositivo anterior, conozca muy pronto la edición limitada con el artista Steve Aoki, para celebrar estos 10 años, junto al arte y la música. Conozca más ingresando a iqos.com, llamando al #476 o en una de las Tiendas IQOS a nivel nacional.*Estudios demuestran que la satisfacción de aquellos que se cambiaron completamente a IQOS es comparable con la de aquellos que continuaron fumando cigarrillos. Fuente: Estudios clínicos realizados por 3 meses en Estados Unidos con 160 adultos fumadores en condiciones reales.+Fuente: Estimaciones PMI, paneles de usuario y IQOS estudios de Mercado PMI a Julio 2024. Usuarios de dispositivos para calentar PMI para quienes las unidades de tabaco para calentar PMI representan una parte de su consumo diario de tabaco durante los últimos 7 días.Este producto no es libre de riesgo y entrega nicotina que es adictiva. Solo para uso de adultos fumadores. Antes de usar el producto, por favor consulte las instrucciones y contraindicaciones de uso.Patrocinado por Coltabaco S.A.S.
El japonés Ai Ogura (Boscoscuro) seguro que buscará ser profeta en su tierra para ganar el Gran Premio de Japón de Moto2 en el circuito 'Twin Ring Motegi', en el que el colombiano de origen español David Alonso (CFMoto) podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo de Moto3.Ogura es cada vez más líder de Moto2 merced al 'bajón deportivo' de quien hasta ahora era su rival más directo y peligroso, su propio compañero de equipo, el español Sergio García Dols, que en las cinco últimas carreras apenas ha sumado seis puntos frente a los 66 de su oponente.Tras los dos ceros consecutivos de García Dols en Emilia Romaña e Indonesia, seguro que el español buscará resarcirse con un buen resultado, aunque el circuito japonés no sea el mejor escenario posible para conseguirlo, pues por tradición los pilotos japoneses suelen ser muy efectivos y hasta 'agresivos' en su pilotaje en la carrera 'de casa'.Muy distinta es la situación en Moto3, en donde David Alonso podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo y, para ello, sólo necesita que el español Daniel Holgado (Gas Gas) no sume tres puntos más que él, mientras él consigue cinco puntos más que el español Iván Ortolá (KTM) y siete más que el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna).En resumen, a David Alonso le bastaría con conseguir su décima victoria de la temporada para proclamarse campeón del mundo, independientemente del resultado que consigan sus rivales, salvo si Veijer es segundo, en cuyo caso le faltarían dos puntos para ser campeón matemático de la categoría.Bien es cierto que en Moto3, las nueve victorias que acumula el colombiano dicen mucho de su rendimiento deportivo, pero con opciones de victoria también se encuentran pilotos como los españoles Iván Ortolá, Daniel Holgado, David Muñoz (KTM), Adrián Fernández (Honda), Ángel Piqueras (Honda), o José Antonio Rueda (KTM).Además de ellos, Collin Veijer seguro que buscará algún triunfo más en la categoría antes de dar el salto a Moto2, sin olvidarnos de los japoneses Taiyo Furusato (Honda), Ryusei Yamanaka (KTM) o Tatsuki Suzuki (Husqvarna), que por el hecho de 'jugar en casa', seguro que intentarán dar la sorpresa e imponerse a todos sus rivales de turno.En esas mismas 'cábalas', por lo visto en anteriores grandes premios, habría que incluir a los australianos Joel Kelso (KTM) y Jacob Roulstone (Gas Gas), o a los italianos Luca Lunetta (Honda), Stefano Nepa (KTM) o Matteo Bertelle (Honda).
Shakira, lanzó “Soltera”, una canción popera con influencias de afrobeats.La canción generó, desde antes de su lanzamiento, gran expectativa en las redes sociales tras la grabación del video en LIV en Miami, con cameos de Winnie Harlow, Anitta, Danna Paola y Lele Pons. El nuevo sencillo llegó poco después de las 3 nominaciones de Shakira a los Latin GRAMMY de la semana pasada, en las categorías de Álbum del Año por Las Mujeres Ya No Lloran, Canción del Año por "Entre Paréntesis", y Mejor Interpretación de Música Electrónica Latina por “Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Remix de Tiësto)..En noviembre Shakira iniciará su gira norteamericana "Las Mujeres Ya No Lloran World Tour", cuyas entradas ya están agotadas.La primera etapa de la gira comenzará el 2 de noviembre en Palm Desert, CA, e incluirá paradas en Los Ángeles, Miami, Toronto, Brooklyn, Chicago, entre otras. Su más reciente álbum, Las Mujeres Ya No Lloran, recibió debutó en el puesto #1 en las listas de Latin Album y Latin Pop Album de Billboard, y fue certificado 7x platino en las primeras 24 horas de su lanzamiento, con más de 10 mil millones de streams en todas las plataformas de audio y video, convirtiéndose en el álbum más reproducido del año. ¿Quiénes son las mujeres que aparecen en el video de Shakira?Winnie Harlow: Es una modelo canadiense-jamaiquina que ha revolucionado la industria de la moda. Su nombre real es Chantelle Brown-Young, y se hizo famosa por su condición de vitíligo, una enfermedad de la piel que causa la despigmentación en ciertas áreas del cuerpo.Annita: Su nombre real es Larissa de Macedo Machado, es una cantante, compositora, actriz, bailarina y productora brasileña. Ha colaborado con artistas como Maluma, J Balvin, Becky G, Cardi B, Natti Natasha, etc.Danna Paola: Danna Paola Rivera Munguía, conocida simplemente como Danna Paola, es una cantante, compositora y actriz mexicana.Desde muy pequeña demostró su pasión por el mundo del espectáculo, iniciando su carrera en la actuación y luego incursionando en la música.Lele Pons: Eleanor Pons Maronese, es una influencer, cantante, actriz y personalidad de las redes sociales venezolana-estadounidense. Se hizo famosa a través de la plataforma Vine, donde compartía videos cortos de comedia y sincronización de labios.**Lean acá: La historia detrás de la canción ‘Día de enero’ de Shakira
Dos días después de publicar un video que muestra una gran frustración por la reacción del público ante su renuencia a respaldar a un candidato presidencial, Chappell Roan canceló su aparición en el festival All Things Go este fin de semana, en Nueva York el sábado y en Washington, DC el domingo."Pido disculpas a las personas que han estado esperando verme en Nueva York y DC este fin de semana en All Things Go, pero no puedo actuar", escribió en una publicación en redes sociales. "Las cosas se han vuelto abrumadoras en las últimas semanas y realmente lo estoy sintiendo", agregó. “Siento presión para priorizar muchas cosas en este momento y necesito unos días para priorizar mi salud. Quiero estar presente cuando actúo y dar los mejores espectáculos posibles. Gracias por entender. Vuelvo pronto xox.”Roan ha hablado a menudo de las dificultades para afrontar la fama a medida que su fama ha aumentado drásticamente en los últimos meses, particularmente en lo que respecta a los acosadores y las demandas de los fans. "Necesito que respondas preguntan, solo responde mis preguntas por un segundo: si vieras a una mujer al azar en la calle, ¿le gritarías desde la ventanilla de tu auto? ¿La acosarías en público? ¿Te acercarías a una dama al azar y le dirías: '¿Puedo tomarme una foto contigo?' y ella dice: 'No, ¿qué carajo?' y luego te enojarías con esta dama al azar?", dijo la cantante. "¿Te ofenderías si ella te dijera que no a tu tiempo porque tiene su propio tiempo? ¿Acosarías a su familia? ¿La seguirías? ¿Intentarías analizar su vida e intimidarla en línea? Esta es una persona que no conoces y ella no te conoce en absoluto. ¿Asumirías que ella es una buena persona, asumirías que es una mala persona? ¿Asumirías que todo lo que lees en línea sobre ella es cierto? Soy una perra al azar, eres una perra al azar. Piensa en eso por un segundo, ¿de acuerdo?", finalizó.Las presiones crecieron con su álbum debut, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, que fue lanzado hace casi un año, su presentación VMAs y su nominación a los Grammys como 'Mejor Nueva Artista'Sin embargo, las presiones de una fama tan repentina han sido abrumadoras para la artista. En el mismo video agregó: “Cuando estoy en el escenario, cuando estoy actuando, cuando estoy vestida de mujer, cuando estoy en un evento de trabajo, cuando estoy haciendo prensa… estoy en el trabajo. Cualquier otra circunstancia, no estoy en modo trabajo. Estoy fichado. No estoy de acuerdo con la idea de que debo un intercambio mutuo de energía, tiempo o atención a personas que no conozco, en las que no confío o que me asustan, sólo porque expresan admiración”.