Es imposible no saber quién es Lindsay Lohan. Si la reconocen por el nombre, podemos mencionar algunas de sus películas más icónicas, como Juego de gemelas (1998), Un viernes de locos (2003) y Chicas pesadas (2004), entre otras que hacen parte de una lista de películas que marcaron la infancia y la adolescencia de muchos. Después de un largo tiempo sin hacer parte de proyectos para cine o televisión, Lindsay Lohan volvió con una comedia romántica de navidad en Netflix, Navidad de golpe (2023), que protagonizó junto a Chord Overstreet (uno de los actores principales de Glee). Aunque no fue su mejor película, parecía ser un "calentamiento de motores" para que la actriz volviera a retomar su carrera. Sin embargo, en marzo del 2024, Lohan protagonizó otra película de Netflix, esta vez junto a Edward Speleers y Alexander Vlahos, que, sin duda, decepcionó a quienes la vemos desde que interpretó a Maggie Peyton en Herbie a toda marcha (2005). Un deseo irlandés Maddie (Lindsay Lohan) es una editora y escritora frustrada que trabaja junto a Paul (Alexander Vlaho), un escritor irlandés del que está completamente enamorada. La noche del lanzamiento de uno de los libros de Paul, él conoce a la mejor amiga de Maddie y se enamoran. Acto seguido, todos están viajando a Irlanda para la boda. Durante el viaje, Maddie conoce a James (Edward Speleers) un fotógrafo freelance. Uno de los días antes de la boda, todos salen a caminar y Maddie se queda atrás. Debajo de un árbol gigante aparece una especie de hada madrina que le dice que, si desea algo y lo desea bien, se lo puede cumplir. Efectivamente, Maddie desea ser ella la que se está casando con Paul y, acto seguido, se levanta en una vida paralela donde es ella la que está a punto de casarse con él. Durante los días de preparación de la boda, Maddie se reencuentra con James (que no la reconoce en esta nueva realidad) y se enamoran. A simple vista, esta podría haber sido una buena comedia romántica, de esas que no son una sensación, pero califican dentro de las películas que son fáciles de ver y con las que uno pasa el tiempo un domingo por la noche. Sin embargo, entre el guión, las actuaciones, los personajes y el ritmo de la historia, me sorprende que la película tenga una calificación de 5,2 en IMDb. ¿Por qué es una mala película? Lo más importante en una comedia romántica son los personajes y la química entre esos personajes. Más allá de que la historia tenga un papel importante, la mayoría de las películas de amor tienen una misma ecuación y por eso todos sabemos de entrada cómo va a terminar. Un deseo irlandés no tiene lo uno, ni lo otro. Por un lado, la actuación de Lindsay Lohan es posiblemente la más mala que ha tenido en su carrera. En ningún momento interpreta un personaje creíble y, además, muchas de sus escenas son incómodas de ver. Esto sumado a que entre ella y su "amor verdadero" no hay ni 5% de química. Lohan protagonizó Golpe de Suerte, una de las mejores comedias románticas de los 2000. Claro, es cierto que la historia y el guión son muchísimo mejores que Un deseo irlandés, pero si nos centramos solamente en la actuación de la actriz, esa película era su carta de presentación para hacer parte de muy buenas comedias románticas.Algunas personas podrían decir que esta película del 2024 no buena porque tiene actores que no son reconocidos. Sin embargo, en el mundo de las comedias románticas, hay muchísimas que tienen actores que están empezando su carrera y aún así terminan con proyectos mucho mejores que este. Lo que pasa con Lindsay Lohan es que dejó las expectativas muy altas con las primeras películas de su carrera. Quienes hemos visto muchas veces sus primeras interpretaciones (y sabemos su gran capacidad como actriz desde 1998 cuando hizo la actuación de los dos personajes principales de Un juego de gemelas) esperamos películas que respondan al talento que demostró sus primeros años. También es cierto que Netflix parece estar trabajando bajo la filosofía de "mejor la cantidad y no la calidad" y muchos de sus proyectos, como Un deseo irlandés, se han visto afectados por eso. Este año, Lindsay Lohan anunció junto a Jamie Lee Curtis que harán la segunda parte de Un viernes de locos. Esperemos que esta película, que es un hito para los que crecimos con Disney Chanel, sí responda a la increíble carrera que se hizo la actriz en los 2000. Las mejores películas de Lindsay LohanUna de las películas más reconocidas de Lindsay Lohan hasta el día de hoy es Un juego de gemelas. La película se estrenó en 1998 cuando la actriz tenía 12 años. Lohan interpreta a Annie y a Hallie, dos gemelas, una británica y la otra estadounidense, de personalidades completamente diferente. La película tiene un gran elenco, entre los que están Natasha Richardson y Dennis Quaid. Un viernes de locos se estrenó en el 2003. Lohan interpretó a Anne Coleman y luego, cuando cambia de cuerpo con su mamá, interpretada por Jamie Lee Curtis, hace de la doctora Coleman. Un viernes de locos podría fácilmente hacer parte de las mejores películas de Disney. Un año después, llegó Confesiones de una típica adolescente, una película que cuenta la historia de Lola, una joven que esta obsesionada con Stu Wolf, el cantante de una banda. Lola (como una buena y típica adolescente) hace de todo para conocerlo. Esta fue una de esas películas que alimentaron el sueño de nosotras, cuando éramos adolescentes, y esperábamos conquistar a nuestros cantantes favoritos. Ese mismo año se estrenó una película icónica. Chicas malas, protagonizada por Lindsay Lohan, Rachel McAdams, Amanda Seyfried y Lacey Chabert, y escrita por Tina Fey, tuvo tanta fuerza desde que se estrenó que llegó años después a ser una obra de Broadway y, en el 2024, se lanzó una película y musical homónimo inspirado en la idea original. En el 2005, Lohan interpretó a Maggie Peyton en Herbie a toda marcha, la historia de una joven que quiere competir en la categoría NASCAR con Herbie, su carro destartalado. Golpe de Suerte, una de las mejores comedias románticas de los 2000, se estrenó en el 2006 y Lohan la protagonizó junto a Chris Pine. La historia de cómo la suerte se pasa de beso en beso. ***Les recomendamos leer: Cinco películas para adolescentes de a principios de los 2000 que seguimos viendo
Los fanáticos de Disney recibieron una increíble noticia: 'Viernes de Locos' tendrá una secuela tras veinte años de su estreno. La película será nuevamente protagonizada por Lindsay Lohan y, la ganadora de un Oscar, Jamie Lee Curtis en sus papeles de Anna Coleman y la Dra. Tess Coleman, respectivamente. Los productores de Disney confirmaron la producción en una conversación con The Hollywood Reporter. La comedia de 2003 en la que las actrices intercambian de cuerpos por una pelea familiar se basó en la novela de 1972 de Mary Rodgers y recaudó más de 160 millones de dólares a nivel mundial. Fue dirigida por el productor estadounidense Mark Waters y el guión fue escrito por Leslie Dixon y Heather Hach.El guión de esta nueva entrega estará a cargo de la guionista Elyse Hollander, que también ha trabajado en proyectos como 'It Was Romance' (2011) y 'An Oda to Demons' (2011).La película, que se ha convertido en un referente cultural, ha marcado también la vida de las actrices. En una entrevista con The New York Times Curtis contó que incluso en 2022, en la gira promocional de Halloween Ends, seguía recibiendo preguntas acerca de Freaky Friday. Por su parte, Lohan afirmó que que ella y Jamie habían hablado al respecto y siempre habían estado abiertas a una posible secuela.La actriz, luego de confirmarse la película, posteó en sus redes sociales un frame de la película en el que aparece con Curtis y en la descripción se lee: "reunidas y se siente tan bien". A pesar de que la adaptación de Disney de 2003 fue la más exitosa, no fue la primera. 'Viernes de Locos' ha tenido tres adaptaciones a partir de la novela homónima de Mary Rodgers, publicada en 1972. Seguramente, muchos fanáticos de la versión de hace veinte años tienen altas expectativas de esta nueva entrega.
El mundo del espectáculo y la farándula ha demostrado que, en muchos casos, los niños que son celebridades desde muy pequeños crecen con problemas. Muchos de esos conflictos radican en la relación que tuvieron con sus padres, quienes eran sus mentores o managers antes de cumplir la mayoría de edad. En las últimas semanas Jamie Spears, padre de Britney Spears, ha sido tema de conversación en redes sociales a raíz de las declaraciones de su famosa hija.La cantante de Crazy contó en una audiencia ante un juez que su padre se ha aprovechado de ser su tutor legal y que por ello solicita que legalmente se quite la custodia que él tiene sobre ella.Contenido relacionado | Britney Spears por fin admitió que quería acabar con su custodia: "quiero mi vida de vuelta"En esa misma declaración Britney Spears comentó estar decepcionada de su familia, y no solo de su padre, además le reveló a la jueza que espera poder demandarlos en el momento que pueda. La princesa del pop también confesó que el hecho de que Jamie sea su tutor legal ha sido aprovechado para que ella no tenga acceso a su dinero, mientras que él sí puede disponer libremente de este.Al igual que Britney, varios famosos han tenido que pelear con sus padres por sus derechos. Estas son otras celebridades que lucharon contra sus tutores familiares abusivos.Luisito Rey - Padre de Luis MiguelEl español Luisito Rey fue un cantante frustrado que vio en su hijo una mina de oro. Desde pequeño vio en su primogénito a un ser talentoso que podría convertirse en la gran estrella de la canción. Tal y como se ve en la serie Luis Miguel de Netflix, autorizada por el cantante, Luisito Rey obligaba a su hijo a trabajar más de lo legal y lo explotaba para poder beneficiarse económicamente de los millonarios contratos.Luis Miguel despidió a su padre cuando se hizo mayor de edad y nunca más volvieron a tener una buena relación hasta que el señor falleció.Joseph Jackson - Padre Michael Jackson y Jacksons FiveFue el impulsor del talento de todos sus hijos, pero fueron ellos mismos los que revelaron que Joseph fue un padre abusivo durante la niñez de todos. Especialmente se conoce que fue un mal padre con Michael Jackson a quien golpeaba y abusaba psicológicamente.Durante una entrevista con Oprah, cuando Michael Jackson ya era adulto, confesó que aún lloraba por las secuelas que le quedaron de los abusos de su padre.Matthew Knowles - Padre de BeyoncéEl señor Matthew vio en su hija una genio creativa. Fue el impulsor del grupo de mujeres Destiny’s Child y logró que ellas obtuvieran millonarios contratos. Cuando Beyoncé empezó su carrera como solista también fue su manager, pero en 2011 fue despedido porque la cantante se enteró que él estaba robándole dinero. La relación profesional se fracturó en ese momento y desde entonces se conoce poco de la relación entre ambos.Claude Lemoine y Patricia Clerget - Padres de JordyLa carrera del francés Jordy Lemoine inició cuando tenía cuatro años y sus padres grabaron una canción interpretada por él. El tema fue un éxito total que lo llevó a ser conocido en varias partes del mundo. La magnitud fue tal que a pequeña edad ya era acreedor de una fortuna gigante, manejada legalmente por sus padres.Claude y Patricia se separaron durante la adolescencia de Jordy y este se declaró en bancarrota cuando cumplió la mayoría de edad. En resumen: nunca pudo disfrutar la fortuna por la que lo obligaron a trabajar en su niñez.Michael y Dina Lohan - Padres de Lindsay LohanLos padres de una de las actrices más importantes de los años 90 tuvieron una relación complicada en la que Lindsay siempre estuvo en el medio. Dina fue manager de su hija durante muchos años y fue acusada muchas veces de explotación laboral, por su parte Michael ha aprovechado su título de padre de Lindsay Lohan para explotar su imagen y revelar detalles íntimos de su hija sin su consentimiento.La relación entre los padres de Lindsay fue todo un show en medios de comunicación estadounidenses.¡El lado S de la cultura pop!
Estados Unidos tiene en su programación habitual los talk shows nocturnos que son pieza clave del entretenimiento de ese país. Los programas son principalmente dirigidos por periodistas masculinos y uno de los más exitosos de la historia es el David Letterman, dicho esto hay que resaltar que sus conversaciones pueden pasar de cómicas a completamente inapropiadas en cuestión de segundos.Para leer | Justin Timberlake se disculpó con Britney Spears y Janet JacksonInternet está conmocionado con el documental de Britney Spears, lo que ha revelado ese proyecto periodístico y lo que ha desencadenado en el show business norteamericano. Con la reciente disculpa de Justin Timberlake a la princesita del pop y a la cantante Janet Jackson por actitudes del pasado, han revivido algunas entrevistas hechas por David Letterman en las que las mujeres famosas eran burladas de una manera completamente reprochable. Una de las más recordadas fue a Janet Jackson, de quien hablaremos más adelante.Letterman tuvo su programa de entrevistas en televisión nacional desde 1982 hasta 2015 con él fue ganador de Premios Emmy y es considerado por CBS como uno de los mejores programas de televisión del siglo XX.Entre tantos programas, muchas de las invitadas eran estrellas destacadas de Estados Unidos. Revisando archivos se puede analizar una conducta frecuente de Letterman con sus invitadas sin importar si eran menores de edad o adultas: hablar sobre lo largas que eran sus piernas cuando usaban faldas y decirles de forma incómoda lo bien que olían al estar cerca de él.Solo elegimos 10 entrevistas porque enumerar las actitudes misóginas de Letterman nos tomaría una eternidad.Janet JacksonLa diva del pop visitó a Letterman en su set de Nueva York para hablar sobre su carrera, sin embargo, el periodista se enfocó en hablar sobre su incidente del Super Bowl, episodio del que ella no quería hablar. Claramente David utilizó todas las armas para irritar a la cantante al punto de molestarla al mencionar los problemas de su hermano Michael Jackson. Constantemente hizo comentarios fuera de tono.Cher“Eres un estúpido”, fue lo que le dijo la diva pop al entrevistador cuando insistía en tocar temas sin sentidos. Cher fue abucheada por hombres de la audiencia, pero dejó ver que ella no le iba a seguir el juego de hacer comentarios que la incomodaran. La prueba de que ella siempre ha sido fabulosa.Lindsay LohanHablemos de matoneo porque eso fue lo que hizo Letterman con la actriz en esta entrevista. Constantemente le recordó sus problemas de drogadicción y la forzó a hablar de su tiempo en rehabilitación. Por suerte, ella lo que hizo fue responderle de forma firme y hasta burlándose de él. Todo por parte de David fue muy inapropiado.MadonnaDesde la presentación todo pinta mal: David dice que su invitada es una exitosa cantante que se ha acostado con los nombres más grandes de la industria del entretenimiento. A lo largo de la conversación Madonna fue audaz y le refutaba a Letterman por sus preguntas subidas de tono, “¿por qué estás obsesionado con mi vida sexual?”. La reina del pop no se dejó molestar por Letterman y le siguió el juego haciendo chistes de la misma índole. Maravillosa por dónde se le mire.Farrah FawcettLa modelo se veía nerviosa por su primera aparición en el show. En una parte de los 10 minutos de entrevista ella le dice al conductor “te estás burlando de mi”, seguramente porque Letterman estuvo burlándose constantemente de la actitud que la entrevistada estaba teniendo esa noche. Muchos dijeron que Farrah estaba drogada y ella se defendió diciendo años después que era una ‘actuación’.Miley CyrusEn este momento Miley estaba en la transición de ser chica Disney a ser una actriz y cantante más madura. A lo largo de la entrevista Letterman estuvo tratándola de forma infantil, a pesar de que ella ya estaba por cumplir la mayoría de edad. En la cara de Miley se le puede ver incómoda con el trato recibido por un señor de más de 60 años.Jennifer AnnistonLa actriz de Friends visitó el set de Letterman y tuvo que soportar las burlas que el conductor hizo de su peinado. En un momento el actor se hace detrás de ella e intenta acercar su rostro al de Jennifer con la excusa de morder una de sus trenzas. Momento raro, incómodo y asqueroso.Paris HiltonLa empresaria estaba promocionando su nuevo perfume, pero el periodista se enfocó en burlarse en que Paris estuvo en la cárcel. Realmente incómodo y molesto para ella porque ese hombre se le burló en la cara sin ninguna piedad.Megan FoxLa actriz le respondió a Letterman “sabía que ibas a preguntar algo así” cuando empezó a hacerle preguntas sobre su vida personal como si estaba casada. Eso dejó ver que en Hollywood es tema de conversación el hecho de que Letterman logra poner incómodos a sus entrevistados. Sin embargo, en esa entrevista Megan confesó que el conductor era uno de sus amores platónicos.Sofia VergaraEl presentador la invitó a su show, pero se burló constantemente de su acento. Primero diciendo mal el nombre de la serie que ella protagoniza, segundo riéndose de México por tener problemas de narcotráfico y por último bromeando sobre el hecho de que él no viaja a Colombia por miedo a ser secuestrado, a lo que Sofía dijo “no te secuestrarían porque en mi país nadie te conoce”.BONUSJustin BieberEn el marco del lanzamiento del disco Believe, el canadiense fue al set de Letterman. Allí tuvo que aguantarse al periodista burlándose de su fama, de que él es de Canadá y hasta tocándole el brazo de forma muy inapropiada. La incomodidad en el rostro de Bieber es potente.¡El lado S de la cultura pop!
La pandemia ha activado y motivado a que actores de series y películas icónicas para la cultura pop y la industria del entretenimiento se reúnan sin necesidad de compartir el mismo espacio porque la tecnología ha permitido que muchas personas se conecten al tiempo desde sus propias casas. El tiempo no se detiene y es difícil enterarse que ya pasaron 16 años desde que se estrenó en cine Mean Girls o Chicas Pesadas, una de las películas juveniles más emblemáticas de principios de milenio. Para leer | 15 frases inolvidables de ‘Chicas Pesadas’ La película que relata la historia de un grupo de chicas llamadas las ‘plásticas’ logró marcar a una generación y aún sigue siendo relevante por su asertivo humor, producto del guion de la comediante Tina Fey. Por primera vez desde la grabación, el elenco del filme se reunión por medio de Zoom para recordar anécdotas, leer los libretos y analizar el impacto de Mean Girls en sus vidas personales y carreras profesionales. La reunión virtual fue moderada por la presentadora estadounidense Katie Couric y en ella participaron la mayoría de los personajes relevantes en la película, no solo las famosas plásticas. Esta es la segunda reunión en la que participa Lindsay Lohan que hace unos meses celebró el aniversario de Juego de gemelas con el cast de esa película de Disney, El propósito de esta conversación también es motivar a los ciudadanos estadounidense a votar para las elecciones presidenciales en noviembre. Aprovechando la ocasión, el tener el libreto en sus manos y el estar comunicadas desde sus casas, las actrices Lindsay Lohan, Rachel Mc Adams, Lacery Chabert y Amanda Seyfried decidieron recrear la famosa llamada colectiva de las plásticas que desata una pelea entre ellas. El momento ha sido bastante comentado en redes sociales. Aunque se ha comentado mucho sobre una segunda parte de Mean Girls con el elenco original, la posibilidad es mínima pues los actores están en diferentes momentos de su vida. Para ver | 12 músicos que se han tatuado el rostro y están orgullosos de mostrarlo ¡El Lado S del cine y la tv!
En 1998 se estrenó en cines de todo el mundo la película de Walt Disney The Parent que se conoce como Juego de Gemelas en Latinoamérica y como Tú a Londres y yo a California en España. La película que cuenta la historia de dos hermanas gemelas que fueron separadas al nacer es protagonizada por Lindsay Lohan representando a Hallie Parker y Annie James, siendo este el primer reto actoral para la joven artista, fue un éxito en taquilla y es considerado uno clásico contemporáneo de Disney. Recomendado: 15 frases inolvidables de la película juvenil ‘Chicas Pesadas’ Veintidós años después de su estreno la periodista Katie Couric y su directora Nancy Meyers convocaron una llamada por zoom para hacer la primera reunión del elenco de la película. En esta llamada participaron Lindsay Lohan, Dennis Quad, Simon Kunz, Lisa Ann Walter y Elaine Hendrix para compartir con la audiencia sus mejores recuerdos de la serie. Para aquellos que no saben la actriz que personificó a Elizabeth James, la madre de ambas, falleció en marzo de 2009. La reunión de quince minutos donde se discutió sobre el impacto global del filme se realizó para recaudar fondos que se entregarán a la Fundación José Andrés’ World Central Kitchen, una organización sin fines de lucro dedicada a proporcionar comidas a raíz de los desastres naturales. Lea también: #FreeBritney: La lucha de los fans de Britney Spears por liberarla En el último año muchos elencos de series, películas y telenovelas icónicas de los años 90 y 2000 se han reunido de forma digital para recordar esos títulos que los llevaron a la fama. Si hablamos de Lindsay Lohan, aún falta ver reuniones como esta en películas suyas como Mean Girls, Golpe de suerte o Un Viernes de Locos. EN VIDEO | Glee: 15 curiosidades sobre la serie musical #ElLadoSDelCine
Si dieron clic y decidieron leer este artículo, lo más probable es que, como yo, amen la película de 2004, Mean Girls (o Chicas pesadas, como la nombraron en español). Cuando la vi por primera vez, a los 13 años, me obsesioné tanto que me aprendí los diálogos en un inglés que apenas aprendía, recorté de las revistas todas las fotos de Lindsay Lohan que pudiera encontrar. Además, crecí creyendo que todas las mujeres éramos malas entre nosotras. Por: Silvia Suárez // @silviajulianaa Yo amo mucho Mean Girls, no me odien por lo que sigue. Es probable que hayan visto cómo algunos fanáticos de la película insisten en que ésta es la primera escuela de feminismo que recibimos los que estamos entre los 23 y 35 años, solo porque al final las protagonistas hacen las paces gracias a que Ms. Norbury (Tina Fey) reúne a todas las chicas del colegio y dice: “todas deberían dejar de llamarse perras y zorras entre ustedes. Eso solo hace que esté bien que los chicos también lo hagan”. Esa frase justamente se nos vendió como un conjuro mágico y feminista que tiene más implicaciones problemáticas que positivas, y es de lo que quiero hablar acá. Seré clara: el problema principal de Mean Girls es que pone toda la responsabilidad de las discusiones y peleas en las estudiantes mujeres. La película vende la idea trasnochada de que “el mayor enemigo de una mujer es otra mujer”, así que apunta a solucionar los problemas “de las mujeres”. ¿En realidad, somos las mujeres quienes “permitimos” que los hombres nos llamen de ciertas formas? No, es el patriarcado el que permite a hombres (y a mujeres como las de Mean Girls) llamarnos como quieran. Por ejemplo, después de que se enteran del libro en el que Las Plásticas habían escrito comentarios negativos acerca de sus compañeras, solo reúnen a las estudiantes mujeres para hablar del asunto. Obviamente un hombre no estaría involucrado en chismes de mujeres, ¿cómo se me ocurre? Así, pasan por debajo de cuerda actitudes violentas de los compañeros hombres de la escuela, quienes, por decir menos, han sexualizado a todas sus compañeras y son excusados con que los chicos siempre serán chicos. Ni hablar de que, según el libro de chismes, un profesor hombre mayor de edad tiene relaciones sexuales con estudiantes menores de edad. Eso pasa como un chiste y el profesor nunca es llamado a responsabilizarse por sus acciones. De nuevo, las que están mal son las estudiantes que estuvieron con él. Otro de los problemas de Mean Girls en relación con el feminismo es su exposición del amor romántico como el fin de toda chica. El centro de la película es la pelea entre Regina y Cady por tener el amor de Aaron Samuels, el lindo y popular del colegio. El primer error de la que llamaré “la rama del amor romántico” de la película se ve cuando Cady les dice a sus amigas de Las Plásticas que le gusta Aaron, sin saber que él había sido novio de Regina (la abeja reina del grupo). Gretchen, la seguidora más fiel de Regina, se apresura a decirle que no puede salir con los ex novios de sus amigos porque “son las reglas del feminismo”. Me declaro culpable de haberme creído esta regla y de haber propagado esta idea. En realidad, el feminismo no tiene esta regla (¿o ninguna regla?). Si algo quisiera el feminismo es que no se entendieran las relaciones sentimentales como un ejercicio de poseer a otro, que es más una idea capitalista que otra cosa, por lo que en realidad cualquier mujer podría cuadrarse con cualquier persona así hubiera sido la pareja de su amigx en el pasado. El punto aquí es tener en cuenta la responsabilidad afectiva: ¿le afecta a tu amigx que salgas con su ex pareja? ¿aún tiene sentimientos por su ex pareja? ¿es incómodo para alguna de las partes? Si las respuestas son no, pues adelante. El segundo error de esta rama puede verse en cada jugada que hacen las chicas contra ellas mismas por tener a un chico. Sí, todos quisimos hacer la broma de “Planned Parenthood” en algún momento, pero en realidad está muy mal jugar así con la vida sexual y reproductiva de una compañera de clase. Tampoco está bien manipular el cuerpo de otra con barras que la hacían subir de peso o cremas no aptas para la cara. Pero no solo está mal porque afecta la vida de otra mujer, sino porque en la película se muestra, de nuevo, que el centro de la vida las mujeres son los hombres; que las acciones que una mujer toma para conseguir algo son motivadas por hombres. Nada menos feminista que esto. Por último, hay una constante burla hacia Damien, el personaje gay de la película, no solo de los compañeros hombres (de quienes, seamos sinceros, se esperaría), sino también de sus propias amigas. ¿No les alcanzo el “empoderamiento” femenino para darse cuenta de que la estaban embarrando ahí? Yo sé que esta es una película del 2004, que mirarla con los lentes feministas actuales es anacrónico. Rescato también la posibilidad de que la guionista, que es Tina Fey o sea Ms. Norbury, haya querido hacer una exposición de hora y media de lo que estaba mal en cuanto a las relaciones entre mujeres adolescentes en ese año, que lo haya hecho para evidenciar un problema y no para avalarlo. Sin embargo, es más anacrónico aún decir a estas alturas, en pleno 2019, que esta película es feminista. Sí, cuenta con reflexiones importantes, como cuando Cady está en el debate de matemáticas y tiene que competir contra otra chica que no está bien maquillada, entonces se da cuenta de que “criticar a otra mujer no me va a hacer mejor”. Pero no por eso es feminista.
Lindsay Lohan se convirtió en la niña favorita de Hollywood entre los 90 y los 2000 al ser la protagonista de comedias y dramas juveniles como Juego de Gemelas, Mean Girls, Confesiones De Una Típica Adolescente y Viernes de Locos. Precisamente esta última está cumpliendo 15 años de lanzamiento, pues en agosto de 2003 llegó a salas de cine de diferentes países del mundo donde recaudó más de 360 millones de dólares en taquilla. Freaky Friday, como es su título original, es parte la cultura pop por sus frases célebres, momentos típicos de la adolescencia de la década pasada y por mostrar cómo una mujer mayor de 50 años puede ser sexy, estilera y rockera. La película está basada en el libro para niños del mismo nombre escrito por la fallecida compositora y guionista Mary Rodgers. Celebramos los 15 de Un Viernes De Locos con estos 15 momentazos, frases y enseñanzas. 1) Despertarse temprano es un calvario; más si su mamá está pullándolo cada dos minutos 2) La mejor excusa para no besar a alguien es: “tengo un fuego” 3) La peor pesadilla de un adolescente es ir al colegio igual de vestido a otro compañero 4) Algunas mamás creen que los piercings son para rameras 5) Los rockeros pueden cantar a grito herido Baby One More Time de Britney Spears 6) “Me veo tan vieja ¡Parezco una momia!” 7) Hay que secuestrar a los amigos cuando se ponen aburridores 8) La comida rapida y en especial las papas francesas hacen escuchar un coro de ángeles 9) La edad es lo de menos; se puede ser una rockera a los 50 10) “Recuerda: Eres una inteligente, fuerte y hermosa mujer que no necesita un hombre para estar completa” 11) Leer el diario de los hijos es “malo, malo, para una madre” 12) “No creo en el contacto físico con el sexo opuesto, nunca” 13) Después de los 50 los grandes cambios físicos son necesarios para el alma 14) Todos hemos conocido una Stacey Hinhouse. “Es una perra malvada” 15) Para rockear hay que imitar a Keith de los Stones: “¿O sea, como borracha?” ¿Recuerda qué estaba haciendo hace 15 años cuando esta película vio la luz? Que la nostalgia no lo haga olvidar que Juego de Gemelas, otra gran película de Lindsay Lohan, está cumpliendo 20 años. Esta y otras grandes películas juveniles similares están disponibles en el catálogo de Netflix para Latinoamérica, debería hacerse una maratón para recordarlas.
El 30 de julio de 1998 llegó a varias salas de cine del mundo la comedia de Walt Disney Pictures The Parent Trap que se conoció en España como Tú a Londres y yo a California y Juego de Gemelas en América Latina (muy WTF? esas traducciones). Esta película es un remake de una cinta familiar de 1961, basada en la novela alemana Lottie y Lisa de 1936. Muy seguramente alguna gran productora por ahí está preparando una nueva versión para las generaciones de ahora. La trama gira en torno a Annie James y Hallie Parker, dos gemelas que fueron separadas casi que al nacer cuando sus padres decidieron separarse; una de ellas vive en Londres y la otra en California. (Ambas familias tienen muuucho billete). El resto ya es historia y seguramente usted se sabe varias líneas del guión. Muchos, muchísimos, creímos que las gemelas en verdad eran dos personas diferentes, pero no. La película fue protagonizada por una Lindsay Lohan de 11 años, quien interpreta de manera magistral a las gemelas pecosas. La banda sonora de la película incluye temas de Natalie Cole, The Beatles, Bob Geldof, Ray Charles, entre otros. Si quiere escucharla completa acá le dejamos el link del álbum completo en Spotify. Dato triste y curioso: la actriz Natasha Richardson, quien interpretó a la mamá de las gemelas, falleció en 2009 por una caída cuando recibía una clase de esquí en Canadá. RIP Para terminar este ataque de nostalgia le tenemos buenas noticias: Juego de Gemelas está disponible para en Netflix. Ahí le dejamos el plan para el fin de semana. Vea también: Diego Boneta, el güerito que va por la conquista de América
El 30 de abril de 2004, se estrenó en cine la comedia Mean Girls con un guion de la gran comediante norteamericana Tina Fey. La película, protagonizada por Lindsay Lohan y Rachel McAdams, tuvo un presupuesto de 17 millones de dólares y actualmente hace parte de la cultura popular con escenas y frases que se han quedado en la memoria de quienes han visto la cinta. En su momento la comedia juvenil recibió varios premios como los Teen Choice Awards y los MTV Movie Awards. Frases icónicas de Chicas pesadas - “No soy una mamá tradicional, soy una mamá cool” - “No puedo evitar que sea popular” - “Soy tan buena amiga - “Ella ni siquiera viene a esta escuela - “Si eres de África. ¿Por qué eres blanca? - “Hueles como a una bebé prostituta” - “Lamento que las personas vivan tan celosas de mi” - “Solo estoy comiendo alimentos con menos de 30 por ciento de calorías de grasa” - “¡NO PUEDES SENTARTE CON NOSOTRAS!” - “Por eso su cabello es tan largo … está lleno de secretos” - “Vi a Cady Heron usar pantalones militares con sandalias. Así que compré pantalones militares y sandalias” - “Ella es tan patética” - “Es tan fetch” - “Deja de tratar que el “fetch” funcione. No va a suceder” - “¿Crees que soy una idiota?” Vea también: 8 razones para amar la serie de Luis Miguel, sin ser seguidor de su música
El colombiano David Alonso (CFMoto) ha hecho historia al conseguir su duodécima victoria de la temporada, la quinta consecutiva, al vencer el Gran Premio de Tailandia de Moto3 en el circuito de Buriram.Alonso suma un total de 12 victorias a lo largo de la temporada, lo que le convierte en el único piloto en la historia del motociclismo en lograr tal cantidad de triunfos en una misma temporada en la categoría más pequeña del campeonato del mundo.Hasta la fecha, el italiano Valentino Rossi detentaba ese récord con once victorias, que igualó David Alonso en Australia para, una semana más tarde, batirlo y establecer un nuevo récord absoluto.La carrera de Moto3 sufrió alteraciones en su programación inicial como consecuencia de la lluvia, pues al no haber rodado en agua los pilotos de la categoría en ninguna sesión, esa situación provocó que se permitiese dar una serie de vueltas a los pilotos para comprobar sensaciones con el asfalto todavía mojado y, además, se recortó la distancia de carrera a escasamente 12 vueltas.Pero a la hora de la verdad prácticamente todos los pilotos salvo el británico Eddie O'Shea (Honda) decidieron salir con neumáticos de seco.Al apagarse el semáforo rojo, el australiano Joel Kelso (KTM), autor de la 'pole position' se puso al comando de la carrera, perseguido por el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna), el español Ángel Piqueras (Honda), el japonés Taiyo Furusato (Honda) y el líder y vigente campeón, el colombiano David Alonso (CFMoto), que en apenas una vuelta ya lograron cierta ventaja respecto al resto del grupo principal.Ya en la segunda vuelta la iniciativa fue para Collin Veijer, que tiró con fuerza en ese quinteto inicial, al que intentaba 'engancharse' el español Adrián Fernández (Honda), sabedor que al quedar la carrera reducida a doce vuelta la más mínima distancia podría resultar insalvable, y tras su estela se llevó a Iván Ortolá (KTM), que lograron enlazar con ellos.Con Veijer como líder, el campeón en título David Alonso se comenzó a posicionar en cabeza del grupo cuando en la cuarta vuelta los comisarios de pista comenzaron a ondear la bandera blanca con aspa roja que avisaba de lluvia en algunas zonas de circuito.Esa cuarta vuelta ya tuvo a David Alonso como líder, aunque el australiano Joel Kelso le disputó la posición, como también poco después el japonés Taiyo Furusato, que fue quien pegó el tirón más fuerte, estirando el grupo considerablemente, algo de lo que se apercibió David Alonso, que intentó irse tras su estela para pelear por esa duodécima victoria que le daría el récord absoluto de triunfos en una temporada.Y tras David Alonso fueron el resto de pilotos del grupo de cabeza, mientras Furusato conseguía una ventaja superior a las seis décimas de segundo en cabeza de carrera.En la vuelta ocho David Alonso ya se había 'enganchado' al rebufo de la moto de Furusato, al que superó en la curva de entrada a la recta de meta, si bien el japonés se pegó al colombiano para no perder sus opciones de conseguir la primera victoria de su carrera deportiva.Alonso se mantuvo como líder mientras desde atrás Iván Ortolá fue superando rivales hasta colocarse tras el rebufo del colombiano, mientras que por detrás los dos pilotos del equipo Leopard Honda, los españoles Adrián Fernández y Ángel Piqueras. se iban por los suelos.Así se llegó a la última vuelta, en la que Iván Ortolá superó a David Alonso, pero este le devolvió el adelantamiento casi de inmediato camino de su quinta victoria consecutiva y la duodécima de la temporada, por delante del italiano Luca Lunetta y el neerlandés Collin Veijer, quien en la entrada a la recta de meta golpeó al japonés Taiyo Furusato, que acabó por los suelos.En cualquier caso Furusato acabó en la quinta posición, al atravesar la línea de llegada tanto él como su moto.
Solo basta ver una de las antiguas fábricas tabacaleras del país para darse cuenta que los tiempos han cambiado. Por eso, la antigua fábrica de Coltabaco en Medellín, ahora parte del plan de renovación urbana del Valle de Aburrá, de la constructora Arquitectura y Concreto, fue elegida para celebrar el décimo aniversario de IQOS, un producto que busca acabar con los cigarrillos.Cuando lo que se hacía en un lugar desaparece, pero el espacio permanece, es inevitable pensar en el ayer; muchas veces estos lugares existen para recordarnos el pasado, y para no volver a él.Se cumplen 10 años de la llegada de IQOS y de continuar avanzando en la construcción de un futuro libre de humo en el que los cigarrillos queden en el pasado y se conviertan en piezas de exhibición para museos y galerías de arte. Por eso, para celebrar el décimo aniversario de IQOS y su impacto en los adultos fumadores que le dijeron adiós al cigarrillo, IQOS tomó la emblemática fábrica de Coltabaco en Medellín, donde varios años atrás se producían cigarrillos, para transformarla en un espacio que respiraba creatividad, innovación y arte, en vez de humo.En la antigua Fábrica de Coltabaco, hoy espacio de renovación para el proyecto “Veranova Park”, se llevó a cabo una exposición de arte junto a los reconocidos artistas, Alejandro de Narváez y Sergio Mantilla, en la que se eligieron obras emblemáticas que mejor representarán el paso del tiempo. ¿Con qué propósito? Con el fin evidenciar la transformación que se está viviendo, dejando atrás el cigarrillo para llegar a un futuro libre de humo. Por esto, cobró tal relevancia esta fábrica, pues permitió resignificar un espacio en donde antes se hacían cigarrillos, ahora se celebró el décimo aniversario de IQOS, un dispositivo de calentamiento de tabaco que vino a revolucionar esta industria en el mundo y que ha permitido que muchos fumadores adultos, se cambien a una alternativa a fumar y dejen el cigarrillo atrás.Por esta razón, IQOS ILUMA llega a inicios de este año a Colombia, ofreciendo una satisfacción comparable a la de fumar, pero sin producir humo y haciendo que hoy ya sean más de 30.8 millones de usuarios IQOS en el mundo, que han dejado el cigarrillo atrás y se han cambiado a esta alternativa a fumar.Si usted es un adulto fumador y está buscando dejar atrás el cigarrillo y cambiarlo por una mejor opción es momento de unirse a la celebración de la marca, haciendo la compra de IQOS ILUMA con un precio especial o si es un usuario actual de IQOS, pero con undispositivo anterior, conozca muy pronto la edición limitada con el artista Steve Aoki, para celebrar estos 10 años, junto al arte y la música. Conozca más ingresando a iqos.com, llamando al #476 o en una de las Tiendas IQOS a nivel nacional.*Estudios demuestran que la satisfacción de aquellos que se cambiaron completamente a IQOS es comparable con la de aquellos que continuaron fumando cigarrillos. Fuente: Estudios clínicos realizados por 3 meses en Estados Unidos con 160 adultos fumadores en condiciones reales.+Fuente: Estimaciones PMI, paneles de usuario y IQOS estudios de Mercado PMI a Julio 2024. Usuarios de dispositivos para calentar PMI para quienes las unidades de tabaco para calentar PMI representan una parte de su consumo diario de tabaco durante los últimos 7 días.Este producto no es libre de riesgo y entrega nicotina que es adictiva. Solo para uso de adultos fumadores. Antes de usar el producto, por favor consulte las instrucciones y contraindicaciones de uso.Patrocinado por Coltabaco S.A.S.
El japonés Ai Ogura (Boscoscuro) seguro que buscará ser profeta en su tierra para ganar el Gran Premio de Japón de Moto2 en el circuito 'Twin Ring Motegi', en el que el colombiano de origen español David Alonso (CFMoto) podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo de Moto3.Ogura es cada vez más líder de Moto2 merced al 'bajón deportivo' de quien hasta ahora era su rival más directo y peligroso, su propio compañero de equipo, el español Sergio García Dols, que en las cinco últimas carreras apenas ha sumado seis puntos frente a los 66 de su oponente.Tras los dos ceros consecutivos de García Dols en Emilia Romaña e Indonesia, seguro que el español buscará resarcirse con un buen resultado, aunque el circuito japonés no sea el mejor escenario posible para conseguirlo, pues por tradición los pilotos japoneses suelen ser muy efectivos y hasta 'agresivos' en su pilotaje en la carrera 'de casa'.Muy distinta es la situación en Moto3, en donde David Alonso podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo y, para ello, sólo necesita que el español Daniel Holgado (Gas Gas) no sume tres puntos más que él, mientras él consigue cinco puntos más que el español Iván Ortolá (KTM) y siete más que el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna).En resumen, a David Alonso le bastaría con conseguir su décima victoria de la temporada para proclamarse campeón del mundo, independientemente del resultado que consigan sus rivales, salvo si Veijer es segundo, en cuyo caso le faltarían dos puntos para ser campeón matemático de la categoría.Bien es cierto que en Moto3, las nueve victorias que acumula el colombiano dicen mucho de su rendimiento deportivo, pero con opciones de victoria también se encuentran pilotos como los españoles Iván Ortolá, Daniel Holgado, David Muñoz (KTM), Adrián Fernández (Honda), Ángel Piqueras (Honda), o José Antonio Rueda (KTM).Además de ellos, Collin Veijer seguro que buscará algún triunfo más en la categoría antes de dar el salto a Moto2, sin olvidarnos de los japoneses Taiyo Furusato (Honda), Ryusei Yamanaka (KTM) o Tatsuki Suzuki (Husqvarna), que por el hecho de 'jugar en casa', seguro que intentarán dar la sorpresa e imponerse a todos sus rivales de turno.En esas mismas 'cábalas', por lo visto en anteriores grandes premios, habría que incluir a los australianos Joel Kelso (KTM) y Jacob Roulstone (Gas Gas), o a los italianos Luca Lunetta (Honda), Stefano Nepa (KTM) o Matteo Bertelle (Honda).
Shakira, lanzó “Soltera”, una canción popera con influencias de afrobeats.La canción generó, desde antes de su lanzamiento, gran expectativa en las redes sociales tras la grabación del video en LIV en Miami, con cameos de Winnie Harlow, Anitta, Danna Paola y Lele Pons. El nuevo sencillo llegó poco después de las 3 nominaciones de Shakira a los Latin GRAMMY de la semana pasada, en las categorías de Álbum del Año por Las Mujeres Ya No Lloran, Canción del Año por "Entre Paréntesis", y Mejor Interpretación de Música Electrónica Latina por “Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Remix de Tiësto)..En noviembre Shakira iniciará su gira norteamericana "Las Mujeres Ya No Lloran World Tour", cuyas entradas ya están agotadas.La primera etapa de la gira comenzará el 2 de noviembre en Palm Desert, CA, e incluirá paradas en Los Ángeles, Miami, Toronto, Brooklyn, Chicago, entre otras. Su más reciente álbum, Las Mujeres Ya No Lloran, recibió debutó en el puesto #1 en las listas de Latin Album y Latin Pop Album de Billboard, y fue certificado 7x platino en las primeras 24 horas de su lanzamiento, con más de 10 mil millones de streams en todas las plataformas de audio y video, convirtiéndose en el álbum más reproducido del año. ¿Quiénes son las mujeres que aparecen en el video de Shakira?Winnie Harlow: Es una modelo canadiense-jamaiquina que ha revolucionado la industria de la moda. Su nombre real es Chantelle Brown-Young, y se hizo famosa por su condición de vitíligo, una enfermedad de la piel que causa la despigmentación en ciertas áreas del cuerpo.Annita: Su nombre real es Larissa de Macedo Machado, es una cantante, compositora, actriz, bailarina y productora brasileña. Ha colaborado con artistas como Maluma, J Balvin, Becky G, Cardi B, Natti Natasha, etc.Danna Paola: Danna Paola Rivera Munguía, conocida simplemente como Danna Paola, es una cantante, compositora y actriz mexicana.Desde muy pequeña demostró su pasión por el mundo del espectáculo, iniciando su carrera en la actuación y luego incursionando en la música.Lele Pons: Eleanor Pons Maronese, es una influencer, cantante, actriz y personalidad de las redes sociales venezolana-estadounidense. Se hizo famosa a través de la plataforma Vine, donde compartía videos cortos de comedia y sincronización de labios.**Lean acá: La historia detrás de la canción ‘Día de enero’ de Shakira
Dos días después de publicar un video que muestra una gran frustración por la reacción del público ante su renuencia a respaldar a un candidato presidencial, Chappell Roan canceló su aparición en el festival All Things Go este fin de semana, en Nueva York el sábado y en Washington, DC el domingo."Pido disculpas a las personas que han estado esperando verme en Nueva York y DC este fin de semana en All Things Go, pero no puedo actuar", escribió en una publicación en redes sociales. "Las cosas se han vuelto abrumadoras en las últimas semanas y realmente lo estoy sintiendo", agregó. “Siento presión para priorizar muchas cosas en este momento y necesito unos días para priorizar mi salud. Quiero estar presente cuando actúo y dar los mejores espectáculos posibles. Gracias por entender. Vuelvo pronto xox.”Roan ha hablado a menudo de las dificultades para afrontar la fama a medida que su fama ha aumentado drásticamente en los últimos meses, particularmente en lo que respecta a los acosadores y las demandas de los fans. "Necesito que respondas preguntan, solo responde mis preguntas por un segundo: si vieras a una mujer al azar en la calle, ¿le gritarías desde la ventanilla de tu auto? ¿La acosarías en público? ¿Te acercarías a una dama al azar y le dirías: '¿Puedo tomarme una foto contigo?' y ella dice: 'No, ¿qué carajo?' y luego te enojarías con esta dama al azar?", dijo la cantante. "¿Te ofenderías si ella te dijera que no a tu tiempo porque tiene su propio tiempo? ¿Acosarías a su familia? ¿La seguirías? ¿Intentarías analizar su vida e intimidarla en línea? Esta es una persona que no conoces y ella no te conoce en absoluto. ¿Asumirías que ella es una buena persona, asumirías que es una mala persona? ¿Asumirías que todo lo que lees en línea sobre ella es cierto? Soy una perra al azar, eres una perra al azar. Piensa en eso por un segundo, ¿de acuerdo?", finalizó.Las presiones crecieron con su álbum debut, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, que fue lanzado hace casi un año, su presentación VMAs y su nominación a los Grammys como 'Mejor Nueva Artista'Sin embargo, las presiones de una fama tan repentina han sido abrumadoras para la artista. En el mismo video agregó: “Cuando estoy en el escenario, cuando estoy actuando, cuando estoy vestida de mujer, cuando estoy en un evento de trabajo, cuando estoy haciendo prensa… estoy en el trabajo. Cualquier otra circunstancia, no estoy en modo trabajo. Estoy fichado. No estoy de acuerdo con la idea de que debo un intercambio mutuo de energía, tiempo o atención a personas que no conozco, en las que no confío o que me asustan, sólo porque expresan admiración”.
