Los Bureo Awards 2021 son el espacio de encuentro entre aficionados y profesionales de la danza en la capital, un evento que busca fortalecer la creatividad y el trabajo del talento nacional.El 26 de septiembre se realizará la segunda versión que reconoce a los mejores exponentes de baile de la escuela. La cita será en el edificio Mónaco, Calle 90 # 16-56 piso 20 en Bogotá, de 4:00 p.m. a 9:00 p.m.Los Bureo Awards son organizados por Bureo Dance Studio. La academia de baile propone y promueve talentos integrales basados en tendencias innovadoras. Con sede física y clases virtuales la escuela brinda un espacio creativo para los amantes de la danza.Entre las categorías que se premiarán este años se encuentran: Afro, Dance hall, Estilo urbano, y Sexy style.El equipo está compuesto por 70 profesionales entre coreógrafos, bailarines y docentes especializados que han aportado a la producción y asesoría de diferentes eventos en el país.El público es parte importante de los premios, con sus votos a través de las plataformas de Instagram y la página web, podrán elegir a los ganadores. Se premiaran 25 categorías, con más de 50 nominados.Durante el evento se podrán apreciar performance de danza, acompañado por una gran producción audiovisual.Los Bureo Awards buscan reconocer y premiar a los alumnos, profesores, colaboradores y reconocer las labores realizadas durante el año, motivando de esta manera el esfuerzo de cada uno de los participantes.Este evento sirve para dar a conocer el trabajo de los profesores, premiar los resultados que consiguen con sus equipos, medir el nivel de la danza en la capital con los artistas de baile invitados, y demostrar que el bailarín es el resultado de trabajo, entrenamiento, pasión por la música y mucha diversión.Los Bureo Awards son el complemento de la escuela y buscan crecer y expandirse a nivel mundial para fortalecer la creación y la diversidad de los amantes del baile.
La banda bogotana Jamaruk, liderada por Amaru y Angelica, se formó en 2002 para empezar un viaje de altas y bajas en la industria de la música. Durante estos 15 años el viaje ha estado lleno de momentos importantes, miles de conciertos en pequeños, medianos y grandes y, hace unos 6 años, decenas de canciones propias. Charlamos con los integrantes de Jamaruk antes de su próximo show en el Julio Mario Santo Domingo. Por Sebastián Peña - @SebasNews Jamaruk tiene una fusión interesantísima; dos rolos haciendo música caribeña que va del reggae y la champeta al hip hop y kisomba. La unión de estos dos talentos se dio en Bogotá hace más de una decada y desde entonces han recorrido todo el país gracias a su música y talento, “el grupo venia de un proceso de trabajar con casas culturales, entonces hacia parte de un grupo de break dance donde era tallerista y profesor para la Alcadía. Jamaruk nació como una alternativa, alguien me invitó para trabajar en discotecas y ahí fue donde conocí a Angélica, inicialmente como bailarina y después de que decidí estructurar el grupo, seguí trabajando con ella y me di cuenta que cantaba y tenía una voz espectacular. Durante un tiempo le ayudé a lograr confianza en el escenario, se montó en la película y ya no hay quien la baje”, asegurá Amarú. Para Angélica, de sangre chocoana, pero 100% bogotana, el viaje ha sido fascinante y ha permitido que su vida gire en torno a la pasión por la música, “es un proceso de aprendizaje todo el tiempo. Ayer, hoy, mañana; todo el tiempo buscamos nuevos ritmos, formas de cantar y de hacer música. Todo ese proceso nos ha llevado a hacer música propia y rodearnos de gente que le aporta a la banda todo el tiempo. ¿Cómo logran dos rolos mostrar en su música ritmos del caribe y una vibra poderosa que es propia de aquellos que nacieron y crecieron cerca al mar? "Tenemos influencia de todos lados; los dos somos rolos, pero la esencia de Jamaruk es electrocaribe, en cuanto a lo musical. No solo caribe colombiano, también dancehall, reggae, mucha influencia de Jamaica. En lo musical estamos identificados con los ritmos africanos y lo empezamos a meter a nuestra música porque la gente nos decía: 'son rolos, pero les suena bien lo que hacen”. No es nada fácil ser músico independiente en Colombia y, aunque su talento y creaciones musicales son asombrosas, no han contado con el apoyo de un medio tan importante en la carrera de una agrupación como la radio. Pocas emisoras, entre ellas Oxigeno FM, le han apostado y tendido la mano a la propuesta de Jamaruk, “ha sido muy difícil, nosotros tenemos fortuna de vivir de la música y, por eso, en cada tarima que pisamos queremos enviar el mensaje de que hay que apoyar el talento colombiano. Así la gente se ha sumado a las redes de Jamaruk y el voz a voz de las personas ha sido muy importante para nosotros”. Crecer y tratar de expandir su música para que llegue a más personas no ha sido nada fácil para la banda que tuvo que parar durante algunos años por problemas legales que se dieron por firmar contratos sin leerlos detalladamente, “cuando empezamos en esto éramos cancheros en las tarimas, pero no sabíamos nada de la industria de la música. Le pagamos a promotores de radio y prensa y pensamos que íbamos a funcionar, pero no se dio, es muy difícil que te abran la puerta y apoyen tu música. Ahora no nos vamos a afanar por sonar en radio, porque no sonamos en plataformas. Llegó un tiempo sabroso donde hay un equipo de trabajo bonito y seguramente muchas cosas buenas están por venir”. Claro, Soy Yo, Pregonando y Como Te Quiero, son temas que la banda ha logrado hacer reconocidas entre el público que los ha disfrutado en tarima y, seguramente, serán canciones que sonarán el 15 de junio en el Teatro Julio Mario Santodomingo de Bogotá, “Queremos poner toda la carne sobre el asador, como dicen por ahí, la idea es hacer una cronología musical, Mostrar los inicios de Jamaruk y todos esos ritmos que nos han alimentado para hacer lo que estamos haciendo hoy en día. Habrá baile de breakdance y hip hop y en el show mostraremos la riqueza, energía y esencia de la banda. Llevamos mucho tiempo ensayando y para demostrarnos también que no hemos perdido el tiempo”. A veces las personas que escuchan a Jamaruk en vivo creen que son extranjeros, de Argentina y hasta de Chile, y se impactan cuando descubren que son más rolos que el ajiaco. La banda también cree que es necesario que los colombianos apoyen aún más el talento local y se metan la mano al bolsillo para que la cultura musical se expanda por todo el continente, “hay escenarios que representan mucho, tanto en Colombia como en el exterior. Le gente siempre lo asume espectacular y es importante para nosotros que la gente reconozca lo que hacemos”. Jamaruk anhela que en el país haya más festivales grandes y pequeños en el que se apoye las nuevas bandas locales y nacionales. Es importante que la gente colombiana apoye con tiempo y dinero la cultura tan grande que tiene el país, su música y la propuesta interesante de bandas que quieren mostrar el lado bonito de esta República a través del arte.
De las islas de San Andrés y Providencia han salido unos exponentes musicales de lujo. Entre ellos, Jiggy Drama, Hety and Zambo, Elkin Robinson, Coral Group, Caribbean New Style, y en un tiempo mucho más reciente los Irie Kingz. El rey y la reina son hermanos y desde que lanzaron To The Top, la gente a empezado a hablar de los poderes mágicos para hacer mover el cuerpo. Y tenemos una nueva prueba de ese power magnético, su nueva canción. Se trata de Moonlight, la primera canción donde cantan en español. El track co-producida por Soundbwoy y Makrobeat y masterizada enSterling Sound en NYC por Joe Laporta, a su vez el videoclip oficial de la canción fue rodado en la ciudad de Bogotá.
La isla de San Andrés será nuevamente el epicentro del Mercado Insular de Expresiones Culturales (MINEC), entre el 20 y 23 de abril del 2017, esta iniciativa de la Fundación San Andrés Music & Raizal Culture cuenta con el apoyo del Ministerio de Cultura. Desde el 2012 en una de las plataformas más representativas para la circulación nacional e internacional de artistas de géneros musicales afrocaribeños como reggae, dancehall, calipso, champeta y mode up. Serán tres días dedicados a la música, con una programación que incluye talleres, dos ruedas de negocios, showcases y conciertos; actividades que involucran a emprendedores, artistas y diferentes agentes de la industria musical como managers, medios, programadores de teatros y festivales, entre otros. Hasta el 30 de enero estarán abiertas las inscripciones para las agrupaciones, solistas y DJ´s, interesados en hacer parte de la selección oficial de este evento, que propicia el posicionamiento de los proyectos musicales, desde la promoción, las negociaciones y alianzas que se entablan con diferentes empresarios de Colombia y el mundo. La inscripción es gratuita, (Aquí) para apoyar y facilitar de esta manera el acceso de los músicos a este importante evento. Se escogerán 16 agrupaciones, DJ´s o solistas. Todos los inscritos en el evento (hagan parte de la selección oficial o no) podrán aprovechar los diversos espacios abiertos por el Minec 2017: talleres, conferencias y rueda de negocios. La publicación de los resultados se realizará el próximo 25 de febrero. También, dentro de los espacios de negociación estará el pitch, que ahora será liderado por los empresarios y programadores, quienes le explicarán a los artistas sus intereses, enfoques y propuestas, dentro de la industria musical. Además, el mercado contará con un espacio de networking para los empresarios donde se podrán realizar alianzas y nuevas redes de contacto y trabajo.
Fotos: Daniel Álvarez Aire caliente; folclor colombiano renacido con Systema Solar y El Freaky; pasos de baile animales con Charly Black; y una sesión dancística para quemar calorías a ritmo del kuduro de Buraka Som Sistema fueron los ingredientes que nos hicieron movernos hasta derretirnos del calor en el Royal Center.El requisito de esta noche fue sudar hasta la última gota con la cátedra magistral del ritmo que nos dieron los invitados al Jump Fest, un festival que con pasos largos se nos está creciendo cada vez más. Prueba de ello es que el Royal Center ya le quedó chiquito. Boletería agotada, excesos de baile, y la temperatura al límite hicieron de la noche del 5 de febrero, la noche de una de las fiestas más salvajes del año.
Ritmos extraídos desde los lugares más lejanos nos inundan con creces gracias a Eddy Kenzo, el artista nacido en Masaka, en la zona central de Uganda. El 17 de diciembre estrenó un nuevo tema títulado Soraye, que igual que el hit que sacó en 2014, Stiya Loss, está cargado de una combinación letal de beats africanos alimentados de las reinvenciones que han hecho de él los músicos del caribe. Dancehall hecho desde la cuna del ritmo y de la humanidad, África.
Con tan solo 24 años J Capri se convirtió en una de las grandes promesas del dancehall en Jamaica. Su poder y su voz fueron la excusa perfecta para que artistas de pesos pesado como Konshens o Charly Blacks la llamaran a hacer parte de sus canciones, convirtiéndose en un sello único para tracks como ‘Whine & Kotch’.El 22 de noviembre tuvo un accidente automovilístico en Kingston y hoy más de un mes y medio después falleció finalmente. Una de las noticias más tristes para el mundo del dancehall y de la música. Nos despedimos de esta diva con un recuento de sus mejores canciones.
Por: Alfred Lord @AlfredLordEl grupo venezolano estrena segundo trabajo musical Real Orgánico y de baile, su sonido funk y fiestero los hace abanderados de un género musical que aunque no es tan popular en Venezuela y los países vecinos, ellos lo han promovido durante todos estos años.Aprovechamos su visita a Colombia, para que nos cuenten sobre sus proyectos, su nuevo disco y de su último video Ven y Baila. (Ver video aquí) El videoclip fue dirigido por el reconocido fotógrafo venezolano Ram Martínez y es un homenaje a la danza y a los recovecos de Caracas. “Los protagonistas del video son Claudia Olaiz (danza clásica), Armando Díaz (danza contemporánea), Anny Baquero (roller boggie) y Chuox, de los Speedy Angels (break dancer). ‘Quisimos hacer un tributo a la danza en Venezuela
Fotos: Alejandra Mar - @alejandra_mar_ La segunda edición del Jump Fest, el primer festival creado en Colombia para todos los aficionados al Hip Hop, del reggae y del dancehall se llevó a cabo en Bogotá el sábado 2 de mayo en el teatro Royal Center.La explosiva fiesta estuvo musicalizada por el Dj francés Wax Tailor, el cantante Jamaiquino Stylo G y la cuota local estuvo a cargo de Hety and Zambo, Sammy Proo y Sir Philis y Dj Mike Style. Aunque Busy Signal no pudo estar presente por problemas ajenos a su voluntad (pidió disculpas a sus fanáticos en redes) esta fiesta demostró que la movida de estos sonidos está creciendo a pasos agigantados. Si usted se perdió esta edición del festival aquí les dejamos las mejores imágenes de Jump Fest 2015 y de paso aprovechamos para felicitar a los gestores de este movimiento por meterle el hombro.
Hay un mito que se ha esparcido en todas las generaciones: los bogotanos no saben bailar. Aunque no hay que negar que no es su fuerte, han venido ganando una cancha importante en el tema de mover el esqueleto. Es cierto, aún hace falta quitarse el frío de encima y empezar a desenvolverse en terrenos desconocidos. Este 2 de mayo, con festivo incluido, llega una segunda edición del Jump Fest y la perfecta plaza para demostrar que por las venas de los bogotanos también corre calentura pura. Busy Signal, Stylo G y, los San Andresanos Hety and Zambo y Sammy Proo, entre otros embajadores de la fiesta pesada, serán los encargados de encender el Royal Center y hacer que el público demuestre de que está hecho en términos dancísticos. (Encuentre toda la información del Jump Fest aquí) Para ir calentando motores los dejamos con 10 lecciones rápidas que le enseñaran a moverse como si no hubiera mañana: 1. Olvide que afuera está haciendo un frío de los mil demonios. Aproveche la buena temperatura que habrá en el lugar, guarde su chaqueta, evite ponerse el cuello tortuga que le regalo su mamá y viaje mentalmente a una buena playa en San Andrés o Jamaica. 2. Métase esto en la cabeza: usted hará un mejor twerking que el de Miley Cyrus en los Mtv. 3. Todo es cuestión de sentir la música. Concéntrese y déjese llevar. 4. Centre la atención en la zona de las caderas. Si está oxidado vaya haciendo ejercicios circulares desde hoy hasta el sábado. 5. Si tiene pareja (y si no se la consigue) la meta será lograr que el baile se de en una baldosa. 6. Esto es un exorcismo bailable donde lo más importante es despojarse de las penas y lograr sacar demonios internos. 7. No tenga miedo de las acrobacias. Si ha llegado el momento de montar sus piernas sobre el cuerpo de su pareja de baile hágalo con seguridad y esté seguro que su dupla sabe lo que va a pasar. 8. Un buen estiramiento antes de salir de casa no estaría nada mal. 9. Baile como se le dé la gana. 10. Si quiere meterse en el papel, le recomendamos ver los siguientes videos durante estos días y tratar de imitar los pasos frente a su espejo de confianza:
El colombiano David Alonso (CFMoto) ha hecho historia al conseguir su duodécima victoria de la temporada, la quinta consecutiva, al vencer el Gran Premio de Tailandia de Moto3 en el circuito de Buriram.Alonso suma un total de 12 victorias a lo largo de la temporada, lo que le convierte en el único piloto en la historia del motociclismo en lograr tal cantidad de triunfos en una misma temporada en la categoría más pequeña del campeonato del mundo.Hasta la fecha, el italiano Valentino Rossi detentaba ese récord con once victorias, que igualó David Alonso en Australia para, una semana más tarde, batirlo y establecer un nuevo récord absoluto.La carrera de Moto3 sufrió alteraciones en su programación inicial como consecuencia de la lluvia, pues al no haber rodado en agua los pilotos de la categoría en ninguna sesión, esa situación provocó que se permitiese dar una serie de vueltas a los pilotos para comprobar sensaciones con el asfalto todavía mojado y, además, se recortó la distancia de carrera a escasamente 12 vueltas.Pero a la hora de la verdad prácticamente todos los pilotos salvo el británico Eddie O'Shea (Honda) decidieron salir con neumáticos de seco.Al apagarse el semáforo rojo, el australiano Joel Kelso (KTM), autor de la 'pole position' se puso al comando de la carrera, perseguido por el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna), el español Ángel Piqueras (Honda), el japonés Taiyo Furusato (Honda) y el líder y vigente campeón, el colombiano David Alonso (CFMoto), que en apenas una vuelta ya lograron cierta ventaja respecto al resto del grupo principal.Ya en la segunda vuelta la iniciativa fue para Collin Veijer, que tiró con fuerza en ese quinteto inicial, al que intentaba 'engancharse' el español Adrián Fernández (Honda), sabedor que al quedar la carrera reducida a doce vuelta la más mínima distancia podría resultar insalvable, y tras su estela se llevó a Iván Ortolá (KTM), que lograron enlazar con ellos.Con Veijer como líder, el campeón en título David Alonso se comenzó a posicionar en cabeza del grupo cuando en la cuarta vuelta los comisarios de pista comenzaron a ondear la bandera blanca con aspa roja que avisaba de lluvia en algunas zonas de circuito.Esa cuarta vuelta ya tuvo a David Alonso como líder, aunque el australiano Joel Kelso le disputó la posición, como también poco después el japonés Taiyo Furusato, que fue quien pegó el tirón más fuerte, estirando el grupo considerablemente, algo de lo que se apercibió David Alonso, que intentó irse tras su estela para pelear por esa duodécima victoria que le daría el récord absoluto de triunfos en una temporada.Y tras David Alonso fueron el resto de pilotos del grupo de cabeza, mientras Furusato conseguía una ventaja superior a las seis décimas de segundo en cabeza de carrera.En la vuelta ocho David Alonso ya se había 'enganchado' al rebufo de la moto de Furusato, al que superó en la curva de entrada a la recta de meta, si bien el japonés se pegó al colombiano para no perder sus opciones de conseguir la primera victoria de su carrera deportiva.Alonso se mantuvo como líder mientras desde atrás Iván Ortolá fue superando rivales hasta colocarse tras el rebufo del colombiano, mientras que por detrás los dos pilotos del equipo Leopard Honda, los españoles Adrián Fernández y Ángel Piqueras. se iban por los suelos.Así se llegó a la última vuelta, en la que Iván Ortolá superó a David Alonso, pero este le devolvió el adelantamiento casi de inmediato camino de su quinta victoria consecutiva y la duodécima de la temporada, por delante del italiano Luca Lunetta y el neerlandés Collin Veijer, quien en la entrada a la recta de meta golpeó al japonés Taiyo Furusato, que acabó por los suelos.En cualquier caso Furusato acabó en la quinta posición, al atravesar la línea de llegada tanto él como su moto.
Solo basta ver una de las antiguas fábricas tabacaleras del país para darse cuenta que los tiempos han cambiado. Por eso, la antigua fábrica de Coltabaco en Medellín, ahora parte del plan de renovación urbana del Valle de Aburrá, de la constructora Arquitectura y Concreto, fue elegida para celebrar el décimo aniversario de IQOS, un producto que busca acabar con los cigarrillos.Cuando lo que se hacía en un lugar desaparece, pero el espacio permanece, es inevitable pensar en el ayer; muchas veces estos lugares existen para recordarnos el pasado, y para no volver a él.Se cumplen 10 años de la llegada de IQOS y de continuar avanzando en la construcción de un futuro libre de humo en el que los cigarrillos queden en el pasado y se conviertan en piezas de exhibición para museos y galerías de arte. Por eso, para celebrar el décimo aniversario de IQOS y su impacto en los adultos fumadores que le dijeron adiós al cigarrillo, IQOS tomó la emblemática fábrica de Coltabaco en Medellín, donde varios años atrás se producían cigarrillos, para transformarla en un espacio que respiraba creatividad, innovación y arte, en vez de humo.En la antigua Fábrica de Coltabaco, hoy espacio de renovación para el proyecto “Veranova Park”, se llevó a cabo una exposición de arte junto a los reconocidos artistas, Alejandro de Narváez y Sergio Mantilla, en la que se eligieron obras emblemáticas que mejor representarán el paso del tiempo. ¿Con qué propósito? Con el fin evidenciar la transformación que se está viviendo, dejando atrás el cigarrillo para llegar a un futuro libre de humo. Por esto, cobró tal relevancia esta fábrica, pues permitió resignificar un espacio en donde antes se hacían cigarrillos, ahora se celebró el décimo aniversario de IQOS, un dispositivo de calentamiento de tabaco que vino a revolucionar esta industria en el mundo y que ha permitido que muchos fumadores adultos, se cambien a una alternativa a fumar y dejen el cigarrillo atrás.Por esta razón, IQOS ILUMA llega a inicios de este año a Colombia, ofreciendo una satisfacción comparable a la de fumar, pero sin producir humo y haciendo que hoy ya sean más de 30.8 millones de usuarios IQOS en el mundo, que han dejado el cigarrillo atrás y se han cambiado a esta alternativa a fumar.Si usted es un adulto fumador y está buscando dejar atrás el cigarrillo y cambiarlo por una mejor opción es momento de unirse a la celebración de la marca, haciendo la compra de IQOS ILUMA con un precio especial o si es un usuario actual de IQOS, pero con undispositivo anterior, conozca muy pronto la edición limitada con el artista Steve Aoki, para celebrar estos 10 años, junto al arte y la música. Conozca más ingresando a iqos.com, llamando al #476 o en una de las Tiendas IQOS a nivel nacional.*Estudios demuestran que la satisfacción de aquellos que se cambiaron completamente a IQOS es comparable con la de aquellos que continuaron fumando cigarrillos. Fuente: Estudios clínicos realizados por 3 meses en Estados Unidos con 160 adultos fumadores en condiciones reales.+Fuente: Estimaciones PMI, paneles de usuario y IQOS estudios de Mercado PMI a Julio 2024. Usuarios de dispositivos para calentar PMI para quienes las unidades de tabaco para calentar PMI representan una parte de su consumo diario de tabaco durante los últimos 7 días.Este producto no es libre de riesgo y entrega nicotina que es adictiva. Solo para uso de adultos fumadores. Antes de usar el producto, por favor consulte las instrucciones y contraindicaciones de uso.Patrocinado por Coltabaco S.A.S.
El japonés Ai Ogura (Boscoscuro) seguro que buscará ser profeta en su tierra para ganar el Gran Premio de Japón de Moto2 en el circuito 'Twin Ring Motegi', en el que el colombiano de origen español David Alonso (CFMoto) podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo de Moto3.Ogura es cada vez más líder de Moto2 merced al 'bajón deportivo' de quien hasta ahora era su rival más directo y peligroso, su propio compañero de equipo, el español Sergio García Dols, que en las cinco últimas carreras apenas ha sumado seis puntos frente a los 66 de su oponente.Tras los dos ceros consecutivos de García Dols en Emilia Romaña e Indonesia, seguro que el español buscará resarcirse con un buen resultado, aunque el circuito japonés no sea el mejor escenario posible para conseguirlo, pues por tradición los pilotos japoneses suelen ser muy efectivos y hasta 'agresivos' en su pilotaje en la carrera 'de casa'.Muy distinta es la situación en Moto3, en donde David Alonso podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo y, para ello, sólo necesita que el español Daniel Holgado (Gas Gas) no sume tres puntos más que él, mientras él consigue cinco puntos más que el español Iván Ortolá (KTM) y siete más que el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna).En resumen, a David Alonso le bastaría con conseguir su décima victoria de la temporada para proclamarse campeón del mundo, independientemente del resultado que consigan sus rivales, salvo si Veijer es segundo, en cuyo caso le faltarían dos puntos para ser campeón matemático de la categoría.Bien es cierto que en Moto3, las nueve victorias que acumula el colombiano dicen mucho de su rendimiento deportivo, pero con opciones de victoria también se encuentran pilotos como los españoles Iván Ortolá, Daniel Holgado, David Muñoz (KTM), Adrián Fernández (Honda), Ángel Piqueras (Honda), o José Antonio Rueda (KTM).Además de ellos, Collin Veijer seguro que buscará algún triunfo más en la categoría antes de dar el salto a Moto2, sin olvidarnos de los japoneses Taiyo Furusato (Honda), Ryusei Yamanaka (KTM) o Tatsuki Suzuki (Husqvarna), que por el hecho de 'jugar en casa', seguro que intentarán dar la sorpresa e imponerse a todos sus rivales de turno.En esas mismas 'cábalas', por lo visto en anteriores grandes premios, habría que incluir a los australianos Joel Kelso (KTM) y Jacob Roulstone (Gas Gas), o a los italianos Luca Lunetta (Honda), Stefano Nepa (KTM) o Matteo Bertelle (Honda).
Shakira, lanzó “Soltera”, una canción popera con influencias de afrobeats.La canción generó, desde antes de su lanzamiento, gran expectativa en las redes sociales tras la grabación del video en LIV en Miami, con cameos de Winnie Harlow, Anitta, Danna Paola y Lele Pons. El nuevo sencillo llegó poco después de las 3 nominaciones de Shakira a los Latin GRAMMY de la semana pasada, en las categorías de Álbum del Año por Las Mujeres Ya No Lloran, Canción del Año por "Entre Paréntesis", y Mejor Interpretación de Música Electrónica Latina por “Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Remix de Tiësto)..En noviembre Shakira iniciará su gira norteamericana "Las Mujeres Ya No Lloran World Tour", cuyas entradas ya están agotadas.La primera etapa de la gira comenzará el 2 de noviembre en Palm Desert, CA, e incluirá paradas en Los Ángeles, Miami, Toronto, Brooklyn, Chicago, entre otras. Su más reciente álbum, Las Mujeres Ya No Lloran, recibió debutó en el puesto #1 en las listas de Latin Album y Latin Pop Album de Billboard, y fue certificado 7x platino en las primeras 24 horas de su lanzamiento, con más de 10 mil millones de streams en todas las plataformas de audio y video, convirtiéndose en el álbum más reproducido del año. ¿Quiénes son las mujeres que aparecen en el video de Shakira?Winnie Harlow: Es una modelo canadiense-jamaiquina que ha revolucionado la industria de la moda. Su nombre real es Chantelle Brown-Young, y se hizo famosa por su condición de vitíligo, una enfermedad de la piel que causa la despigmentación en ciertas áreas del cuerpo.Annita: Su nombre real es Larissa de Macedo Machado, es una cantante, compositora, actriz, bailarina y productora brasileña. Ha colaborado con artistas como Maluma, J Balvin, Becky G, Cardi B, Natti Natasha, etc.Danna Paola: Danna Paola Rivera Munguía, conocida simplemente como Danna Paola, es una cantante, compositora y actriz mexicana.Desde muy pequeña demostró su pasión por el mundo del espectáculo, iniciando su carrera en la actuación y luego incursionando en la música.Lele Pons: Eleanor Pons Maronese, es una influencer, cantante, actriz y personalidad de las redes sociales venezolana-estadounidense. Se hizo famosa a través de la plataforma Vine, donde compartía videos cortos de comedia y sincronización de labios.**Lean acá: La historia detrás de la canción ‘Día de enero’ de Shakira
Dos días después de publicar un video que muestra una gran frustración por la reacción del público ante su renuencia a respaldar a un candidato presidencial, Chappell Roan canceló su aparición en el festival All Things Go este fin de semana, en Nueva York el sábado y en Washington, DC el domingo."Pido disculpas a las personas que han estado esperando verme en Nueva York y DC este fin de semana en All Things Go, pero no puedo actuar", escribió en una publicación en redes sociales. "Las cosas se han vuelto abrumadoras en las últimas semanas y realmente lo estoy sintiendo", agregó. “Siento presión para priorizar muchas cosas en este momento y necesito unos días para priorizar mi salud. Quiero estar presente cuando actúo y dar los mejores espectáculos posibles. Gracias por entender. Vuelvo pronto xox.”Roan ha hablado a menudo de las dificultades para afrontar la fama a medida que su fama ha aumentado drásticamente en los últimos meses, particularmente en lo que respecta a los acosadores y las demandas de los fans. "Necesito que respondas preguntan, solo responde mis preguntas por un segundo: si vieras a una mujer al azar en la calle, ¿le gritarías desde la ventanilla de tu auto? ¿La acosarías en público? ¿Te acercarías a una dama al azar y le dirías: '¿Puedo tomarme una foto contigo?' y ella dice: 'No, ¿qué carajo?' y luego te enojarías con esta dama al azar?", dijo la cantante. "¿Te ofenderías si ella te dijera que no a tu tiempo porque tiene su propio tiempo? ¿Acosarías a su familia? ¿La seguirías? ¿Intentarías analizar su vida e intimidarla en línea? Esta es una persona que no conoces y ella no te conoce en absoluto. ¿Asumirías que ella es una buena persona, asumirías que es una mala persona? ¿Asumirías que todo lo que lees en línea sobre ella es cierto? Soy una perra al azar, eres una perra al azar. Piensa en eso por un segundo, ¿de acuerdo?", finalizó.Las presiones crecieron con su álbum debut, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, que fue lanzado hace casi un año, su presentación VMAs y su nominación a los Grammys como 'Mejor Nueva Artista'Sin embargo, las presiones de una fama tan repentina han sido abrumadoras para la artista. En el mismo video agregó: “Cuando estoy en el escenario, cuando estoy actuando, cuando estoy vestida de mujer, cuando estoy en un evento de trabajo, cuando estoy haciendo prensa… estoy en el trabajo. Cualquier otra circunstancia, no estoy en modo trabajo. Estoy fichado. No estoy de acuerdo con la idea de que debo un intercambio mutuo de energía, tiempo o atención a personas que no conozco, en las que no confío o que me asustan, sólo porque expresan admiración”.
