Cráneo & Lasser son amigos desde la década del 2010 cuando conectaron gracias al arte. Sus proyectos musicales han tenido un impacto importante dentro del rap alternativo y son infalibles cuando se habla de lo-fi. Colombia no se escapa del fenómeno y los ha recibido en múltiples ocasiones con los brazos abiertos, de hecho han hecho música en diferentes ciudades del país en los descansos de sus giras.Para leer | La Ramona, cantante bogotana, será telonera de Miley Cyrus en BogotáEntre 2021 y 2022 han impactado la región con Latin Trip, un extenso tour de conciertos que los ha llevado por tarimas pequeñas, grandes y medianas, pero que logra con facilidad ser sold out por donde va. Cráneo & Lasser, Lasser & Cráneo visitaron la terraza de Shock para probar finura en unos retos: dibujar, armar el cubo rubik, jugar coca (balero) y demostrar su habilidad con finger boards. Además cuentan cómo ha sido regresar a la vida de carreteras y aeropuertos en el marco de su gira de conciertos. 5 canciones recomendadas de Cráneo: Cristal (Feat BxRod), Bahía, Fly Chill, Bien Guay, Bambú y Yerba.5 temazos de Lasser: Mirlo, Colchón, Take It Easy, Suerte, Polen.¡La música nos une!
El sonido del rapero español Cráneo es como un sello/filtro que patentó de la mano de Lasser, Juan Ríos y Made in M. Juntos, conocidos también como el colectivo Fanso, firmaron un par de discos que hoy son fundacionales de la movida lofi en español: Música para lagartos (2018) y Acid House (2015). La nostalgia analógica procesada en máquinas, el ruido y el grano en los beats se convirtieron en un rasgo distintivo de su música. Eso, sumado al “buen rollo”, define tanto su personalidad como sus canciones.En 2020 Cráneo estrenó su nuevo álbum en solitario, Picnic. Un trabajo lleno de colaboraciones en el que si bien se sale un poco de los tiempos de su rap y experimenta con el trap y el house, mantiene la estética lofi de siempre. Además, involucra su otra faceta, la de beatmaker, en la que se hace llamar Sloth Brite.A Cráneo le gusta comer a lo bestia. Su filosofía para comer es la de “todo va a ir a parar al mismo lado”. Su ritual nocturno es comer krispis, o mejor, cereales. ¿Cuánto? Lo que le quepa. Sobre Los Placeres No CulpososLos humanos somos una especie omnívora con preferencias y aversiones dietéticas muy particulares. O, mejor dicho: con muchas mañas. Nuestro consumo no depende simplemente de nuestra capacidad biológica para digerir. Antes de alimentar el estómago vacío la comida alimenta la mente colectiva, dicen los antropólogos.Por eso a algunos les genera placer echarle limón al huevo frito (¿qué?) y a otros calibrar la esponjosidad de un postre (con los dedos). Para la muestra, les preguntamos a cinco artistas de diferentes orígenes y género musical por sus fijaciones gastronómicas: Juliana Velásquez, Elsa Carvajal (Elsa y Elmar), Cráneo, Willy Rodríguez (de Cultura Profética) y Debi Nova. Comer siempre es un placer, por raras que parezcan sus mañas.
El madrileño Cráneo sigue sumando poderosos temas a su ya aclamado portafolio musical. En esta oportunidad estrena una pista de un minuto y cincuenta segundos de duración que, aunque corta, nos deja con un gran sabor de boca porque va directo al grano sin adornos ni elementos distractores innecesarios.Para leer | 'Picnic', el álbum de Cráneo, es puro trap, lofi y buen rolloSobre la canción Cráneo explica que “creo nos ha quedado un tema muy personal, con una letra también bastante profunda y con un look muy diferente a todo lo que he hecho anteriormente". Además revela ser un gran seguidor del proyecto del colombiano Felipe Gordon, productor de Rubik.La canción también es un viaje en el tiempo con elementos curiosos que invitan a regresar a los sonidos de los noventa. El tema viene sobre una base calmada en la que se entretejen las notas de saxo y piano con percusión de aires industriales.Los vídeos que acompañan la música de Cráneo son una parte vital de su identidad artística . En esta ocasión, el creador estrena un plano secuencia con movimientos muy suaves, rodado al amanecer en el Cerro del Tío Pío con una vista privilegiada de Vallecas, Madrid, en España.Contenido recomendado| Shakira tiene el disco en español de los noventa más escuchado de SpotifyEste audiovisual, completado con el trabajo de estilo hand draw de Jorge no (@no.jorges), replica y amplifica ese sentimiento de calma melancólica, de claridad e intimismo que transmiten tanto la base como la letra de la canción.Una obra redonda que refleja un paso más en la trayectoria del artista. Cráneo planea salir próximamente de gira por España y también hacer un tour internacional para reencontrarse con los amantes de sus letras y propuesta.En video | Flaco Flow y Melanina - La Jungla [Detrás de la canción Shock]¡La música nos une!
Cuenta Cráneo que cuando Itchy & Buco, las cabezas detrás de los beats del español Rels B, dieron en el clavo con la pista para una de las canciones de su nuevo disco, Picnic, él se encargó de ensuciarla. Así funciona el sonido de Cráneo, como un sello/filtro que patentó de la mano de Lasser, Juan Ríos y Made in M.Juntos, conocidos también como el colectivo Fanso, firmaron Música para lagartos (2018) y Acid House (2015). La nostalgia analógica procesada en máquinas, el ruido y el grano en los beats se convirtieron en un rasgo distintivo de su música. Se puede decir que fueron pioneros en imprimirle ese tono al rap en español.Y aunque Cráneo abrió la puerta a nuevos ritmos y nuevas formas, se nota cómo, sin mayores pretensiones conceptuales, ha dotado de coherencia todos sus productos. Desde sus audiovisuales, pasando por las letras hasta los instrumentales, cuajan dentro del “rollito tranquilón”, contemplativo y chill que construyó con sus colegas de Fanso.En Picnic (2019), su más reciente álbum en solitario, cuenta Cráneo, “hemos salido un poco de eso. Hemos querido hacer lofi, pero también un poco de cosas más traperas, hasta house. Sin salirnos de nuestro rollo, claro: seguimos siendo los chavalitos tranquilos, un rollito chill, pero probando nuevos sonidos. Cuidamos las barras, las líricas. No rapeamos cualquier cosa”.Picnic, hecho en su mayoría durante la temporada de cuarentena, funcionó también como una especie de reunión de celebridades de la movida lofi, del rap y del trap.A los colaboradores conocidos Lasser y Juan Ríos, se sumó también una variada lista de invitados que colaboraron en las voces y en los beats: Made in M, Wun Two, Hubert Daviz, Perotá Chingó, Bejo, Escandaloso Xpósito, Enyel C, Biig Piig, Wun Two, Itchy & Buco y el mismísimo Cráneo en su faceta de beatmaker, Sloth Brite, quien por primera vez rapeó sobre uno de sus beats en el tema Burbujas.Cráneo hizo la lista de invitados como planeando un cartel de amigos a los que admira. Con los beats en su poder fue empatando a los colaboradores y el 18 de noviembre del pandémico 2020 soltó su álbum.A pesar de la variedad de ritmos, casi sin querer, Picnic terminó siendo una placa estructurada cuyo eje no es otro que el de la colaboración amistosa. En el principio, al medio y en el final hay cortes capturados sin planearlo durante el proceso de grabación a modo de jam. Entre ellos, aparecen bloques de temas que empiezan desde lo introspectivo, pasan por la fiesta y lo latino, hasta el brillo fiestero de un house instrumental.Al final, dice Cráneo, “es un disco de colaboraciones, de peña que nos molaba. El puzzle ha encajado y he quedado muy contento”.Picnic - Canción x canciónAmigos (Intro Jam)Nos invitaron a Alemania a dar un concierto con Made in M, con Juan Ríos. Era peñita del rollo lo fi en Alemania. El organizador nos dejó dormir en su casa y era la hostia. Tenía un montón de vinilos de todo tipo y variedades de tipos de hierba. El tipo nos cuidó como dios.Vinieron colegas suyos y empezamos todos a hacer música entre cerveza, porros, una jam muy guapa. Yo saqué el móvil y me puse a grabar. Más que darle protagonismo al beat, le hemos dado el protagonismo a la situación, al ambiente que se creó.BurbujasEs la primera vez que rapeo sobre un beat mío en mi vida. Para mí eso fue superemocionante. Es el tema más introspectivo, el más deep. Fue de los últimos que me grabé. Lo escribí en plena cuarentena cuando estaba medio de bajón. Es el único beat que no tiene bombo y caja. Tiene una vibe como flotando.PolenEs la primera vez que Wun Two me rula unos beats. Para mí él es uno de los beatmakers de referencia en Europa. Tiene cosas muy guapas instrumentales y cuando me ruló el beat flipé. Este es el tema más lofi boom bap, el más durete de todo el disco. Yo dije “este lo tengo que rapear con mi brother Lasser y hacernos un clásico. Es uno de los temas más pesados del disco.DudasDudas es con Biig Piig, una chica irlandesa que vive en Londres. La verdad es que es la hostia. Es de las pocas chicas que hace lofi y lo está petando mucho por Reino Unido. Coincidimos cuando los dos dimos un concierto hace un par de años en Barcelona y ella también nos conocía, todo el rollo. Fue de puta madre.La verdad es que es uno de los mejores temas del disco a nivel instrumental y a nivel concepto. El beat es de Hubert Daviz, de Alemania. Tiene un sonido muy peculiar, un lofi que lleva un hi hat muy acelerado. Es la nueva onda de lofi que están tirando, con hi hats más dobles. Funciona super guay.En este tema no hemos hecho la típica estribillo-coro-estribillo, sino que le hemos dado la vuelta a la estructura de la canción. Además, es uno de los que más está gustando.PO33PO33 es la Pocket Operator, un sampler miniatura que es como un MPC, pero medio de juguete. Con esto empecé a producir hace un añito y medio y me volví super friki. Gracias a esto empecé a hacer beats porque entendí cómo iba la movida del loop. Pasaba las noches ahí frikeando, me lo llevaba al médico a todo lado. Quería hacerle un guiñito al cacharro. Lo guay de esto es que aparte de hacerte el loop luego consigue hacer efectos, transicionsillas, enganches y, bueno, el beat que es como una especie de interludio es como un jam.A volarEste tema es el más fiestero. El beat es de Sr. Guayaba, que se ha marcado una movida más trap happy, buen rollero. Fue Sr. Guayaba quien me propuso colaborar con Enyel C, que es una joven promesa del trap en Puerto Rico. Y el chico me representa mucho en sus letras y tal, como que lleva el mismo estilo de vida: ese rollito tranquilón de disfrutar el momento y toda la movida.A parte el chaval se auto produce, es un chico que la está currando mucho. Dijimos: “¡Joder, vamos darle un poquito de punch y vamos a hacer un poco de conexión!”. La verdad es que ha quedado un tema bien guay, buen rollero, bailongo. Es un tema que me apetecería cantarme en directo mañana, con la peñita abajo moviéndolo.La subidaYa tenía contacto con las chicas de Perotá Chingó por redes. Las llevo siguiendo bastantes años. Son mayores que yo y cuando tenía como 20 años me llegaron unas canciones suyas. Tenían un rollo muy pacha mama, como de la naturaleza, crean unas sensaciones como vibrantes. Es como ir de viaje cuando escuchas estas chicas. Tiene el beat de Juan Ríos.Cuando pensé en ellas dije que iban a ir perfectas en este beat. La verdad es que tienen una vibe superguapa. Es como si estuvieras en un viaje de ayahuasca o de DMT, como si se te taparan los oídos y el beat y creara una atmósfera, una especie de pompa muy guapa.La letra también viene por ahí: buscando un poco lo místico, la búsqueda interior, mis pensamientos, mi manera de superar problemas.Va por la onda de la autoreflexión, algo muy introspectivo que le da movimiento al disco entero, que pasa por diferentes fases. Es algo que nos pasa a todos, que no estás siempre o siempre abajo, estás como en constante cambio. Al final eso quedó plasmado en el trabajo sin ninguna intención. Se crea una especie de mapa de tus emociones muy curioso.En las nubesEsta parece como una peli de superhéroes y villanos. Ahí con el saxo y tal la sensación que tiene me parece como de dibujos animados. Mola un huevo. Escandaloso Xpósito es uno de los mejores letristas que hay en España, la verdad, está muy infravalorado. Es un tipo con mucho coco y con una capacidad de escribirte las cosas o de hablar de la realidad muy curiosa.Fue muy sencillo de hacer. Cuando le rulé el beat me dijo "tío, me flipa, estoy engorilao, mañana te mando". Al día siguiente tenía la letra hecha y en dos días nos fuimos al estudio. Se fue con su saxo y toda la pesca.Cuando entran de repente los vientos en los estribillos te imaginas que estás como en Gotham, saltando de edificio en edificio. De este tema no me voy a cansar. Es el típico tema que me parece que va a envejecer bien.Caballos LibreFue un beat hecho una tarde que me estaba aburriendo aquí en casa, en cuarentena. Me puse a probar y no sé de dónde saqué unas percus de cumbia y tenía unos samples de movidas brasileñas. Trocitos y cositas con una mezcla rara. Me puse a limpiar los cacharros, la vajilla, a ordenar la casa mientras eso estaba sonando y, cuando me di cuenta, estaba fumándome un porro y pegando brincos por el salón, bailando. Lo vi clarísimo y dije va para adentro seguro.Para darle un poco de tridimencionalidad y para que tenga más contenido el beat pillé el a capela de Música para lagartos de la canción Lucky Luke. Pegamos un par de trozos y le daba una vibe como de hongos. Metimos esta letrica aquí y ha quedado de puta madre, un interludio muy majo.Lo de “Caballos libre” es una gilipollez que tenemos entre amigos. Cuando empezamos a fumar decimos "Hay que liberar al caballos", como cambiando el plural con el singular. Tonterías de amigos.Insert CoinEste es el tema más diferente del disco a nivel producción. El beat es de Itchy & Buco, que son los productores de Rels B. Me acuerdo que hablé con Buco y justo en esa época estaba escuchando bastante tobi lou, Aminé, Smino. Es como un rollito trap, pero de otra corriente. Le dije a Buco que quería algo por este par: un trap con sintes, positivo, con sonidos limpios. Luego lo vi muy claro, es como muy de videojuego, de rollitos cotidianos. Es el tema que más me representa del disco. Es como una fotografía de mi persona, como que al final hay que valorar al presente que es lo que existe.Ese tema que es como muy floti, muy simple, tiene mucho contenido si te pones a analizar la letra. Es un tema muy completo.Shin ChanEste es el que tiene un tema más claro: el desamor. Con Bejo somos colegas desde hace bastante. Fue muy fácil trabajar con él. Cuando le pasé mi trozo, que hace dos años pasé por una ruptura, pensé que la vida tiene muchas vueltas y te ves que estás haciendo cosas que no debes hacer y de repente te encuentras contigo mismo, pero en otro estado. La canción va un poco de eso.Nos juntamos en estudio y con Bejo se trabaja super bien. Es un tío muy ingenioso, espontaneo y rápido. Juntarnos y hacer la movida juntos estuvo muy bien.Solito ni tan malEse es el housete. Como también escucho bastantes movidas de electrónica, ya que estábamos haciendo un disco así tan variopinto, pensé cerrarlo con algo electrónico. Igual que en Chanchullo, el disco que saqué instrumental, que lo cerré con Ganga, una colaboración con Sr. Guayaba. Era un house lofi que funcionó muy bien. Y parece que a la peña le mola también.A la gente que nos escucha también le gusta la electrónica, el trap y otras movidas. Ahora estamos todos con la mente más abierta. Ya no estamos tan aferrados a lo de "tío, vuelve al rap". Eso es sano, que la gente sea un poco más tolerante y abierta a escuchar nuevas propuestas y nuevos estilos.Además, le da un brillo y un cierre. Tiene tintes de que se está acabando la movida. Me da muchas ganas de concierto para ponerlo e ir calentando a la peñita.Amigos (Outro Jam)Hemos buscado lo mismo que en el principio. Le da un poco de cohesión a todo el disco. Va después de Solito ni tan mal y acaba con Amigos. Las relacionaes van y vienen, pero al final lo que se mantienen son los amigos, lo que siempre está ahí. Le hemos querido dar ese empaque. Igual, hemos querido darle la estética, más que al beat, al ambiente.
El colombiano David Alonso (CFMoto) ha hecho historia al conseguir su duodécima victoria de la temporada, la quinta consecutiva, al vencer el Gran Premio de Tailandia de Moto3 en el circuito de Buriram.Alonso suma un total de 12 victorias a lo largo de la temporada, lo que le convierte en el único piloto en la historia del motociclismo en lograr tal cantidad de triunfos en una misma temporada en la categoría más pequeña del campeonato del mundo.Hasta la fecha, el italiano Valentino Rossi detentaba ese récord con once victorias, que igualó David Alonso en Australia para, una semana más tarde, batirlo y establecer un nuevo récord absoluto.La carrera de Moto3 sufrió alteraciones en su programación inicial como consecuencia de la lluvia, pues al no haber rodado en agua los pilotos de la categoría en ninguna sesión, esa situación provocó que se permitiese dar una serie de vueltas a los pilotos para comprobar sensaciones con el asfalto todavía mojado y, además, se recortó la distancia de carrera a escasamente 12 vueltas.Pero a la hora de la verdad prácticamente todos los pilotos salvo el británico Eddie O'Shea (Honda) decidieron salir con neumáticos de seco.Al apagarse el semáforo rojo, el australiano Joel Kelso (KTM), autor de la 'pole position' se puso al comando de la carrera, perseguido por el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna), el español Ángel Piqueras (Honda), el japonés Taiyo Furusato (Honda) y el líder y vigente campeón, el colombiano David Alonso (CFMoto), que en apenas una vuelta ya lograron cierta ventaja respecto al resto del grupo principal.Ya en la segunda vuelta la iniciativa fue para Collin Veijer, que tiró con fuerza en ese quinteto inicial, al que intentaba 'engancharse' el español Adrián Fernández (Honda), sabedor que al quedar la carrera reducida a doce vuelta la más mínima distancia podría resultar insalvable, y tras su estela se llevó a Iván Ortolá (KTM), que lograron enlazar con ellos.Con Veijer como líder, el campeón en título David Alonso se comenzó a posicionar en cabeza del grupo cuando en la cuarta vuelta los comisarios de pista comenzaron a ondear la bandera blanca con aspa roja que avisaba de lluvia en algunas zonas de circuito.Esa cuarta vuelta ya tuvo a David Alonso como líder, aunque el australiano Joel Kelso le disputó la posición, como también poco después el japonés Taiyo Furusato, que fue quien pegó el tirón más fuerte, estirando el grupo considerablemente, algo de lo que se apercibió David Alonso, que intentó irse tras su estela para pelear por esa duodécima victoria que le daría el récord absoluto de triunfos en una temporada.Y tras David Alonso fueron el resto de pilotos del grupo de cabeza, mientras Furusato conseguía una ventaja superior a las seis décimas de segundo en cabeza de carrera.En la vuelta ocho David Alonso ya se había 'enganchado' al rebufo de la moto de Furusato, al que superó en la curva de entrada a la recta de meta, si bien el japonés se pegó al colombiano para no perder sus opciones de conseguir la primera victoria de su carrera deportiva.Alonso se mantuvo como líder mientras desde atrás Iván Ortolá fue superando rivales hasta colocarse tras el rebufo del colombiano, mientras que por detrás los dos pilotos del equipo Leopard Honda, los españoles Adrián Fernández y Ángel Piqueras. se iban por los suelos.Así se llegó a la última vuelta, en la que Iván Ortolá superó a David Alonso, pero este le devolvió el adelantamiento casi de inmediato camino de su quinta victoria consecutiva y la duodécima de la temporada, por delante del italiano Luca Lunetta y el neerlandés Collin Veijer, quien en la entrada a la recta de meta golpeó al japonés Taiyo Furusato, que acabó por los suelos.En cualquier caso Furusato acabó en la quinta posición, al atravesar la línea de llegada tanto él como su moto.
Solo basta ver una de las antiguas fábricas tabacaleras del país para darse cuenta que los tiempos han cambiado. Por eso, la antigua fábrica de Coltabaco en Medellín, ahora parte del plan de renovación urbana del Valle de Aburrá, de la constructora Arquitectura y Concreto, fue elegida para celebrar el décimo aniversario de IQOS, un producto que busca acabar con los cigarrillos.Cuando lo que se hacía en un lugar desaparece, pero el espacio permanece, es inevitable pensar en el ayer; muchas veces estos lugares existen para recordarnos el pasado, y para no volver a él.Se cumplen 10 años de la llegada de IQOS y de continuar avanzando en la construcción de un futuro libre de humo en el que los cigarrillos queden en el pasado y se conviertan en piezas de exhibición para museos y galerías de arte. Por eso, para celebrar el décimo aniversario de IQOS y su impacto en los adultos fumadores que le dijeron adiós al cigarrillo, IQOS tomó la emblemática fábrica de Coltabaco en Medellín, donde varios años atrás se producían cigarrillos, para transformarla en un espacio que respiraba creatividad, innovación y arte, en vez de humo.En la antigua Fábrica de Coltabaco, hoy espacio de renovación para el proyecto “Veranova Park”, se llevó a cabo una exposición de arte junto a los reconocidos artistas, Alejandro de Narváez y Sergio Mantilla, en la que se eligieron obras emblemáticas que mejor representarán el paso del tiempo. ¿Con qué propósito? Con el fin evidenciar la transformación que se está viviendo, dejando atrás el cigarrillo para llegar a un futuro libre de humo. Por esto, cobró tal relevancia esta fábrica, pues permitió resignificar un espacio en donde antes se hacían cigarrillos, ahora se celebró el décimo aniversario de IQOS, un dispositivo de calentamiento de tabaco que vino a revolucionar esta industria en el mundo y que ha permitido que muchos fumadores adultos, se cambien a una alternativa a fumar y dejen el cigarrillo atrás.Por esta razón, IQOS ILUMA llega a inicios de este año a Colombia, ofreciendo una satisfacción comparable a la de fumar, pero sin producir humo y haciendo que hoy ya sean más de 30.8 millones de usuarios IQOS en el mundo, que han dejado el cigarrillo atrás y se han cambiado a esta alternativa a fumar.Si usted es un adulto fumador y está buscando dejar atrás el cigarrillo y cambiarlo por una mejor opción es momento de unirse a la celebración de la marca, haciendo la compra de IQOS ILUMA con un precio especial o si es un usuario actual de IQOS, pero con undispositivo anterior, conozca muy pronto la edición limitada con el artista Steve Aoki, para celebrar estos 10 años, junto al arte y la música. Conozca más ingresando a iqos.com, llamando al #476 o en una de las Tiendas IQOS a nivel nacional.*Estudios demuestran que la satisfacción de aquellos que se cambiaron completamente a IQOS es comparable con la de aquellos que continuaron fumando cigarrillos. Fuente: Estudios clínicos realizados por 3 meses en Estados Unidos con 160 adultos fumadores en condiciones reales.+Fuente: Estimaciones PMI, paneles de usuario y IQOS estudios de Mercado PMI a Julio 2024. Usuarios de dispositivos para calentar PMI para quienes las unidades de tabaco para calentar PMI representan una parte de su consumo diario de tabaco durante los últimos 7 días.Este producto no es libre de riesgo y entrega nicotina que es adictiva. Solo para uso de adultos fumadores. Antes de usar el producto, por favor consulte las instrucciones y contraindicaciones de uso.Patrocinado por Coltabaco S.A.S.
El japonés Ai Ogura (Boscoscuro) seguro que buscará ser profeta en su tierra para ganar el Gran Premio de Japón de Moto2 en el circuito 'Twin Ring Motegi', en el que el colombiano de origen español David Alonso (CFMoto) podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo de Moto3.Ogura es cada vez más líder de Moto2 merced al 'bajón deportivo' de quien hasta ahora era su rival más directo y peligroso, su propio compañero de equipo, el español Sergio García Dols, que en las cinco últimas carreras apenas ha sumado seis puntos frente a los 66 de su oponente.Tras los dos ceros consecutivos de García Dols en Emilia Romaña e Indonesia, seguro que el español buscará resarcirse con un buen resultado, aunque el circuito japonés no sea el mejor escenario posible para conseguirlo, pues por tradición los pilotos japoneses suelen ser muy efectivos y hasta 'agresivos' en su pilotaje en la carrera 'de casa'.Muy distinta es la situación en Moto3, en donde David Alonso podría proclamarse matemáticamente campeón del mundo y, para ello, sólo necesita que el español Daniel Holgado (Gas Gas) no sume tres puntos más que él, mientras él consigue cinco puntos más que el español Iván Ortolá (KTM) y siete más que el neerlandés Collin Veijer (Husqvarna).En resumen, a David Alonso le bastaría con conseguir su décima victoria de la temporada para proclamarse campeón del mundo, independientemente del resultado que consigan sus rivales, salvo si Veijer es segundo, en cuyo caso le faltarían dos puntos para ser campeón matemático de la categoría.Bien es cierto que en Moto3, las nueve victorias que acumula el colombiano dicen mucho de su rendimiento deportivo, pero con opciones de victoria también se encuentran pilotos como los españoles Iván Ortolá, Daniel Holgado, David Muñoz (KTM), Adrián Fernández (Honda), Ángel Piqueras (Honda), o José Antonio Rueda (KTM).Además de ellos, Collin Veijer seguro que buscará algún triunfo más en la categoría antes de dar el salto a Moto2, sin olvidarnos de los japoneses Taiyo Furusato (Honda), Ryusei Yamanaka (KTM) o Tatsuki Suzuki (Husqvarna), que por el hecho de 'jugar en casa', seguro que intentarán dar la sorpresa e imponerse a todos sus rivales de turno.En esas mismas 'cábalas', por lo visto en anteriores grandes premios, habría que incluir a los australianos Joel Kelso (KTM) y Jacob Roulstone (Gas Gas), o a los italianos Luca Lunetta (Honda), Stefano Nepa (KTM) o Matteo Bertelle (Honda).
Shakira, lanzó “Soltera”, una canción popera con influencias de afrobeats.La canción generó, desde antes de su lanzamiento, gran expectativa en las redes sociales tras la grabación del video en LIV en Miami, con cameos de Winnie Harlow, Anitta, Danna Paola y Lele Pons. El nuevo sencillo llegó poco después de las 3 nominaciones de Shakira a los Latin GRAMMY de la semana pasada, en las categorías de Álbum del Año por Las Mujeres Ya No Lloran, Canción del Año por "Entre Paréntesis", y Mejor Interpretación de Música Electrónica Latina por “Bzrp Music Sessions, Vol. 53 (Remix de Tiësto)..En noviembre Shakira iniciará su gira norteamericana "Las Mujeres Ya No Lloran World Tour", cuyas entradas ya están agotadas.La primera etapa de la gira comenzará el 2 de noviembre en Palm Desert, CA, e incluirá paradas en Los Ángeles, Miami, Toronto, Brooklyn, Chicago, entre otras. Su más reciente álbum, Las Mujeres Ya No Lloran, recibió debutó en el puesto #1 en las listas de Latin Album y Latin Pop Album de Billboard, y fue certificado 7x platino en las primeras 24 horas de su lanzamiento, con más de 10 mil millones de streams en todas las plataformas de audio y video, convirtiéndose en el álbum más reproducido del año. ¿Quiénes son las mujeres que aparecen en el video de Shakira?Winnie Harlow: Es una modelo canadiense-jamaiquina que ha revolucionado la industria de la moda. Su nombre real es Chantelle Brown-Young, y se hizo famosa por su condición de vitíligo, una enfermedad de la piel que causa la despigmentación en ciertas áreas del cuerpo.Annita: Su nombre real es Larissa de Macedo Machado, es una cantante, compositora, actriz, bailarina y productora brasileña. Ha colaborado con artistas como Maluma, J Balvin, Becky G, Cardi B, Natti Natasha, etc.Danna Paola: Danna Paola Rivera Munguía, conocida simplemente como Danna Paola, es una cantante, compositora y actriz mexicana.Desde muy pequeña demostró su pasión por el mundo del espectáculo, iniciando su carrera en la actuación y luego incursionando en la música.Lele Pons: Eleanor Pons Maronese, es una influencer, cantante, actriz y personalidad de las redes sociales venezolana-estadounidense. Se hizo famosa a través de la plataforma Vine, donde compartía videos cortos de comedia y sincronización de labios.**Lean acá: La historia detrás de la canción ‘Día de enero’ de Shakira
Dos días después de publicar un video que muestra una gran frustración por la reacción del público ante su renuencia a respaldar a un candidato presidencial, Chappell Roan canceló su aparición en el festival All Things Go este fin de semana, en Nueva York el sábado y en Washington, DC el domingo."Pido disculpas a las personas que han estado esperando verme en Nueva York y DC este fin de semana en All Things Go, pero no puedo actuar", escribió en una publicación en redes sociales. "Las cosas se han vuelto abrumadoras en las últimas semanas y realmente lo estoy sintiendo", agregó. “Siento presión para priorizar muchas cosas en este momento y necesito unos días para priorizar mi salud. Quiero estar presente cuando actúo y dar los mejores espectáculos posibles. Gracias por entender. Vuelvo pronto xox.”Roan ha hablado a menudo de las dificultades para afrontar la fama a medida que su fama ha aumentado drásticamente en los últimos meses, particularmente en lo que respecta a los acosadores y las demandas de los fans. "Necesito que respondas preguntan, solo responde mis preguntas por un segundo: si vieras a una mujer al azar en la calle, ¿le gritarías desde la ventanilla de tu auto? ¿La acosarías en público? ¿Te acercarías a una dama al azar y le dirías: '¿Puedo tomarme una foto contigo?' y ella dice: 'No, ¿qué carajo?' y luego te enojarías con esta dama al azar?", dijo la cantante. "¿Te ofenderías si ella te dijera que no a tu tiempo porque tiene su propio tiempo? ¿Acosarías a su familia? ¿La seguirías? ¿Intentarías analizar su vida e intimidarla en línea? Esta es una persona que no conoces y ella no te conoce en absoluto. ¿Asumirías que ella es una buena persona, asumirías que es una mala persona? ¿Asumirías que todo lo que lees en línea sobre ella es cierto? Soy una perra al azar, eres una perra al azar. Piensa en eso por un segundo, ¿de acuerdo?", finalizó.Las presiones crecieron con su álbum debut, “The Rise and Fall of a Midwest Princess”, que fue lanzado hace casi un año, su presentación VMAs y su nominación a los Grammys como 'Mejor Nueva Artista'Sin embargo, las presiones de una fama tan repentina han sido abrumadoras para la artista. En el mismo video agregó: “Cuando estoy en el escenario, cuando estoy actuando, cuando estoy vestida de mujer, cuando estoy en un evento de trabajo, cuando estoy haciendo prensa… estoy en el trabajo. Cualquier otra circunstancia, no estoy en modo trabajo. Estoy fichado. No estoy de acuerdo con la idea de que debo un intercambio mutuo de energía, tiempo o atención a personas que no conozco, en las que no confío o que me asustan, sólo porque expresan admiración”.
